Nous sommes en l’an de grâce 1442. Autrefois connu comme étant Vlad l’empaleur (Luke Evans), notre pote a beaucoup changé depuis sa rencontre avec Mirena (Sarah Gadon). Le sang qu’il a versé, il tente de l’oublier en Transylvanie mais le sultan turc Mehmet (Dominic Cooper) va venir briser cette paix. Il exige en effet 1000 jeunes garçons pour venir garnir son armée sans quoi un nouveau conflit semble inévitable. Vlad a conscience que son royaume n’a pas la puissance nécessaire pour faire face à cet adversaire et n’a d’autres choix que de se rendre à la Dent brisée. Quelques jours auparavant il y avait affronté une créature à la puissance phénoménale qui représente désormais son dernier espoir. Ainsi commence la légende de Dracula !

Les films de vampires auront beau se multiplier comme des petits pains, le plus célèbre et populaire restera à jamais Dracula. Le réalisateur débutant Gary Shore se met donc en tête de nous raconter ses origines à travers l’incarnation de Luke Evans. C’est une idée qui en vaut une autre mais Dracula Untold privilégie l’action agrémentée de quelques effets spéciaux et le vampire n’y va pas de main morte quand il s’agit de faire couler le sang toutefois l’ensemble reste assez quelconque. On aurait apprécié que l’histoire apporte une véritable nouvelle dimension à ce personnage, il faudra seulement se contenter d’un divertissement version Hollywood et donc pas forcément indispensable.

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Son rêve était de devenir journaliste et notre pote April O’Neil (Megan Fox) est parvenue à ses fins malheureusement on la cantonne à des reportages futiles. C’est pourquoi elle cherche un gros coup pour lancer sa carrière et c’est ainsi qu’elle s’intéresse aux activités du clan du Foot, une organisation criminelle qui terrorise tout New York. Lors de son enquête, elle va découvrir que la ville peut compter sur 4 anges-gardiens très particuliers ; il s’agit de tortues mutantes qui maitrisent l’art ninja. Le plus étonnant c’est que ces tortues du nom de Leonardo, Raphael, Michelangelo & Donatello (Pete Ploszek, Alan Ritchson, Noel Fisher & Jeremy Howard) ne sont pas totalement étrangers à April.

Plus de 20 ans après leur dernière apparition live au cinéma, les plus célèbres des tortues font leur comeback pour un film d’action parfaitement calibré. Les costumes laissent place à la motion capture offrant ainsi des tortues au physique imposant (notamment Raphaël). C’est sûr que Ninja turtles ne va pas marquer l’histoire du cinéma avec son scénario totalement convenu mais le film mêle de bonnes phases d’action et un humour bon enfant qui fait mouche. Le réalisateur Jonathan Liebesman n’a pas cherché à faire autre chose qu’un pop-corn movie et il remplit haut la main sa mission. Un film qui ravira les enfants qui fera également vibrer la fibre nostalgique de certains fans et après tout ça une bonne pizza s’impose, Cowabunga !!

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Notre pote Robert McCall (Denzel Washington) vit à Boston où il a un quotidien plutôt routinier entre son boulot chez Home Mart et le dinner où il apprécie sa tasse de thé avec un bon livre. C’est d’ailleurs là qu’il fait la connaissance de Teri (Chloë Grace Moretz), une prostituée qui rêve d’une autre vie. Un soir, Robert apprend que la jeune femme a été sévèrement battue par les hommes qui l’exploitent et il entend bien rendre justice à sa manière. Ce règlement de comptes ne passe pas inaperçu et il ne tarde pas à avoir à ses trousses un certain Teddy (Marton Csokas) qui lui aussi a des méthodes assez musclées !

Le duo Antoine Fuqua / Denzel Washington se reforme à l’occasion de cette adaptation puisqu’à l’origine Equalizer est une série télévisée datant des années 1980. Reprenant le concept bien connu du Vigilante, le personnage de Robert séduit par son attitude d’ange gardien stoïque en toutes circonstances mais aussi par le mystère qui entoure son passé. Rythmé par des scènes d’action efficaces et en particulier le final dans le magasin mais aussi parsemé de quelques bonnes notes d’humour, que demander de plus ? Voilà typiquement le film dont on se délecte  avec son paquet de pop-corn.

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Thérapeute spécialisé dans les couples, notre pote Lambert (Patrick Bruel) est chargé de se trouver une nouvelle assistante. Seul petit souci, cet homme a un lourd passif puisqu’il a beaucoup de mal à résister aux charmes des femmes mais il fait des efforts ! Sa bonne volonté risque toutefois de voler en éclat lorsqu’il fait la connaissance de la séduisante Judith (Sophie Marceau), fraichement revenue à Paris. Evidemment, il ne peut résister à la tentation de l’engager tout en sachant que chaque minute passée en sa compagnie sera un vrai calvaire. De son coté, Judith ne va pas l’épargner car l’idée d’une aventure avec son nouveau collègue n’est pas pour lui déplaire.

Couple glamour qui capte les regards dans un premier temps, le duo Sophie Marceau / Patrick Bruel révèle rapidement ses limites au sein d’un film totalement insignifiant. Le jeu de Chat et de la souris entre les deux personnages nous laisse indifférent et puis surtout la comédie de Tonie Marshall peine à nous arracher un sourire. Les couples qui défilent dans le cabinet auraient pu offrir un petit éventail d’excentricités mais non on préfère nous endormir avec cette romance au dénouement tellement prévisible. On ne sait pas non plus d’où sort cette scène quand même bien étrange où des clients se voit doter de têtes d’animaux … Tu veux ou tu veux pas, on dirait bien que le choix va être vite fait !

Il faut le voir pour : Repérer les femmes aux chaussures vertes !

Depuis que Winter, le dauphin à la queue artificielle a rejoint leur famille, le Clearwater Marine Aquarium n’a jamais été aussi populaire hélas ils vont devoir affronter une triste nouvelle. Panama vient de mourir ce qui provoque chez Winter un état dépressif auquel notre pote Sawyer (Nathan Gamble) ne peut rien. Ce dernier est également préoccupé par son avenir car on lui a proposé de rejoindre un programme scolaire prestigieux où il pourra approfondir son travail avec la vie maritime. La décision est difficile à prendre ; c’est une véritable opportunité pour lui mais il ne peut se faire à l’idée de quitter Winter surtout en cette période difficile.

On ne s’attendait pas vraiment à ce qu’il y ait une suite même si les histoires qui animent le quotidien du Clearwater Marine Aquarium méritent d’être partagées. Totalement calibré pour un public familial, L’incroyable histoire de Winter le dauphin 2 n’apporte aucune surprise et se contente d’un scénario toujours inspiré de faits réels mais naïvement enjolivé. Par égard à l’institution, on se montrera plutôt complaisant mais quand on voit les dernières images pleines d’émotions, on se dit finalement qu’un documentaire aurait été bienvenu. Si vous avez envie de faire plaisir à vos enfants, vous savez ce qu’il vous reste à faire mais pour vous il faudra supporter un film assez fade.

Il faut le voir pour : Surveiller attentivement le goéland !

En savoir plus sur L'incroyable histoire de Winter le dauphin ?

Après avoir perdu leur père, Jean-Albert & Véronique ont eu une nouvelle épreuve difficile à vivre lorsqu’ils ont appris que leur mère Flore était atteinte d’Alzheimer. Compte tenu de cette maladie, ils ont ainsi pris la décision de la placer dans un institut spécialisé mais les fréquentes visites que fait Jean-Albert l’inquiète. Non seulement sa mère est méconnaissable mais elle se comporte de façon étrange et ne parvient même plus à tenir sur ses jambes. Est-ce là la conséquence des prescriptions abusives de médicaments toujours est-il qu’il va la récupérer auprès de lui pour l’amener dans la maison familiale en Corse. Jour après jour et avec le soutien de ses proches, l’était de Flore s’améliore jusqu’à lui permettre de marche de nouveau.

Documentaire hautement personnel lancé à l’initiative du réalisateur Jean-Albert Lièvre, on y suit le chemin parcouru par sa mère touchée par le syndrome d’Alzheimer. Le constat est assez édifiant pour ces instituts spécialisés où la seule réponse est la surdose médicamenteuse en délaissant la dimension humaine du patient. Flore c’est aussi le bilan d’une société où les personnes âgées se retrouvent trop souvent isolées de leur famille et abandonnées à leur triste sort même si, bien entendu, il faut se garder d'en faire une généralité. Coup de cœur Ciné2909 pour ce témoignage extrêmement touchant, authentique qui nous rappelle que les remèdes les plus efficaces sont aussi parfois les plus simples.

Il faut le voir pour : Consommer plus de produits avec de la noix de coco

La vie de notre pote Lou (Lola Lasseron) ressemble un peu à celle des autres adolescentes si ce n’est qu’elle partage un lien très fort avec sa Mère (Ludivine Sagnier). Cette dernière commence d’ailleurs à l’inquiéter puisqu’elle passe ses journées au lit en compagnie du chat qu’elles viennent d’adopter. Lou se dit alors que l’arrivée d’un nouveau voisin pourrait changer les choses d’autant plus que Richard (Kyan Khojandi) s’est installé sur le même pallier. De son côté, la jeune fille ne se lasse pas d’observer (et de collectionner les cahiers) le beau Tristan (Joshua Mazé) mais il serait peut-être temps pour elle de faire le premier pas.

C’est une nouvelle adaptation de bande-dessinée et on ne pourra pas dire qu’il trahit l’esprit de l’œuvre originale puisque c’est l’auteur Julien Neel lui-même qui s’est chargé de la réalisation. D’emblée, on appréciera l’univers qu’il a réussi à retranscrire à l’écran, les fans de la première heure ne devraient pas être dépaysés. Par contre, c’est une première réalisation pour l’artiste et ça se ressent avec un rythme pas très soutenu et hélas une Lola Lasseron pas convaincante dans le premier rôle. Il y a tout de même de bonnes idées avec les séquences animées faisant intervenir Sidéra qui apportent un second souffle mais cela ne suffira pas à sauver Lou ! Journal infime.

Il faut le voir pour : Mettre un coussin sur votre mur, ça peut servir !

Son enfance fut très difficile ; d’abord abandonné par sa mère puis confié à sa tante Honey (Octavia Spencer), l’avenir de James Brown (Jamarion & Jordan Scott / Chadwick Boseman) semblait compromis. Pas si étonnant alors de le retrouver en prison pour avoir volé une veste mais c’est aussi là que son destin va s’écrire puisqu’il y rencontrera son pote d’enfance Bobby Byrd (Nelsan Ellis). Ce dernier étant venu chanter en compagnie de son groupe de gospel et c’est la musique qui va les réunir. Au fil des concerts, la personnalité de James Brown sans oublier ses pas endiablés va rapidement prendre le dessus et il va tout simplement s’envoler vers la gloire.

Il est Mister dynamite, le Parrain de la Soul ; appelez-le comme vous voudrez mais on sera tous d’accord pour dire que James Brown était un artiste prodigieux. Ce biopic signé Tate Taylor (et produit par son potes d’enfance Mick Jagger) revient donc sur son incroyable parcours en alternant récit au présent et au passé évitant ainsi à Get on up tout aspect linéaire. La prestation de Chadwick Boseman est époustouflante et surtout ses performances scéniques sont merveilleuses cependant on peut regretter que les zones d’ombre entourant la star n’aient pas été plus approfondis pour offrir un portrait plus nuancé.

Il faut le voir pour : Rencontrer le Funk personnifié !

C’est une sensation étrange qui parcourt le corps de notre pote Christine Lucas (Nicole Kidman). A son réveil, elle ne reconnait rien et pour cause à la suite d’un grave accident, cette femme de 40 ans perd la mémoire chaque matin. Pensant toujours vivre ses 20 ans, elle est ramenée sur terre par son mari Ben (Colin Firth) qui doit chaque jour lui expliquer ce qui lui est arrivé. Une situation difficile qui devient un peu plus complexe lorsque Christine reçoit un coup de fil du Dr Nash (Mark Strong) qui l’aide à travailler sur sa mémoire. Pour cela, elle utilise un appareil photo qui lui sert à enregistrer des vidéos où elle va découvrir que Ben n’est peut être pas le compagnon qu’elle pensait être.

Adaptation de l’œuvre de l’écrivaine S.J. Watson (et pour une fois j’ai lu le livre), Avant d’aller dormir bénéficie d’une intrigue plutôt forte. Une femme se retrouve avec la mémoire qui flanche et redécouvre donc sa vie ou du moins ce qu’on veut bien lui faire croire. Le film fonctionne sur son trio de personnages et c’est là l’une des faiblesses du film de Rowan Joffe qui ne prend pas le temps nécessaire pour les installer au cœur de l’histoire. Et puis il faut bien dire que Nicole Kidman se montre difficilement convaincante avec son visage figé qui ne réussit plus qu’à faire couler des larmes de son visage. Vous risquez de dormir plus vite que prévu !

Il faut le voir pour : Penser à sauvegarder vos souvenirs, on ne sait jamais.

Il est 6H30, les premières lueurs du jour apparaissent et L’hirondelle ouvre ses portes. Ce petit bistrot sans prétentions est le rendez-vous quotidien de nombreux habitants du quartier comme la Moule (Régis Laspalès) à la mémoire courte, Pivert (François Morel) qui a à peine le temps de boire un coup ou encore la Postière (Anne Grégorio) qui ne manquerait pour rien au monde cette étape pour s’en jeter un. La journée est toujours animée pour le Patron & le Garçon (Didier Bénureau & Christian Pereira) qui se démènent derrière le bar tandis que la Patronne (Chantal Neuwirth) assure le service.

Il y a d’abord eu le livre, puis différentes adaptations au théâtre et c’est donc en toute logique que Brèves de comptoir s’invite maintenant au cinéma. Après les planches, Jean-Michel Ribes se charge lui-même de la transposition sur le grand écran toutefois on peut difficilement la considérer comme un film. Il faut surtout se dire qu’il s’agit d’une compilation de phrases, de pensées mis sommairement en images et surtout à considérer avec beaucoup de second degré. En fait, on pioche dedans comme on se plongerait dans un recueil de blagues mais tout le monde n’y trouvera pas son compte.

Il faut le voir pour : Passer moins de temps au bistrot !