Il fut un temps où Walter Black (Mel Gibson) fut heureux mais cette époque semble bien loin désormais. Plongé dans une profonde dépression, son état n’a cessé d’empirer au fil des années et cela affecte également toute sa famille ; sa femme Meredith (Jodie Foster) et ses 2 fils Porter & Henry (Anton Yelchin & Riley Thomas Stewart). Une situation qui a conduit le couple à se séparer et Walter s’était résigné à mettre fin à ses jours jusqu’à ce qu’il trouve une marionnette de castor qui va devenir son meilleur pote d’enfance. Difficile au départ de le prendre au sérieux néanmoins on ne peut que constater les progrès que cette marionnette a sur son état de santé.

Après la tempête médiatique qui s’est abattue sur notre pote Mel Gibson, l’actrice et réalisatrice Jodie Foster lui démontre son soutien indéfectible en lui confiant ce rôle de composition et certainement l’un des meilleurs de sa carrière. Le complexe du castor dresse le portrait d’une famille brisée par la dépression dont laquelle s’est enfermée Walter, un personnage auquel on s’attache presque instantanément. C’est l’occasion de revoir également la jeune Jennifer Lawrence qui nous avait totalement charmé dans l’étonnant Winter’s bone. Un film drôle, émouvant et authentique qui fera le bonheur de tous les amateurs du 7^ème art.

Il faut le voir pour : Vérifier s’il n’y a pas un trou dans le mur de la chambre de vos enfants.

Le 1^er Mai 1994 sur le circuit de Formule 1 à Imola, le temps s’arrête. A bord de la Williams-Renault, le triple champion du monde Ayrton Senna vient de percuter un mur avec une grande violence. Quelques instants après, la nouvelle tombe : le brésilien est mort. Il y a 10 ans, le monde découvrait ce pilote hors-norme qui a débuté les courses automobiles avec le karting avant de mettre son talent au service de la Formule 1. Ses aptitudes sont rapidement remarquées et il ne tarde pas à signer chez la prestigieuse écurie de Ferrari où il est associé à Alain Prost. Bien qu’équipiers, la rivalité entre ces 2 champions est vivace jusqu’à provoquer des étincelles dans leurs relations.

Moi qui ne suis pas fan de Formule 1 pour un sou, je dois bien avouer que Senna m’a captivé du début jusqu’à la fin. Pour ceux qui ne le connaissaient pas, on découvre bien plus qu’un simple pilote, c’est un sportif qui fut adulé par un pays entier, un exemple pour toute une génération. Ce documentaire revient ainsi sur une passionnante carrière animée notamment par la concurrence qui s’est instaurée entre Ayrton Senna & Alain Prost et cette fin tragique qui a marqué le monde du sport. Les amoureux de course automobile seront aux anges quant aux autres, c’est l’occasion de mieux connaitre un homme exceptionnel qui a laissé une empreinte indélébile dans le monde de la Formule 1.

Il faut le voir pour : (Re-) Découvrir la rivalité entre Alain Prost & Ayrton Senna.

Oops, ils l’ont encore fait ! Pour célébrer le mariage de Stuart (Ed Helms) avec la belle Lauren (Jamie Chung), ses potes d’enfance Phil, Doug & Alan (Bradley Cooper, Justin Bartha & Zach Galifianakis) ont fait le déplacement jusqu’en Thaïlande. Tout se passait bien jusqu’à ce qu’ils boivent un coup pour arroser l’évènement et voilà que tout a recommencé. Stu, Phil & Alan se réveillent dans un miteux hôtel de Bangkok sans aucuns souvenirs de ce qu’ils ont pu faire la veille. Crane rasé, tatouage sur le visage, un doigt coupé et Mr. Chow (Ken Jeong) sur le sol, c’est ce qu’ils retrouvent au beau matin mais pas de traces de Teddy (Mason Lee), le petit frère de Lauren.

Very bad trip fut sans conteste la comédie surprise de 2009 et il n’est pas étonnant de voir débarquer cette suite. On ne change pas une formule qui gagne et donc le scénario est un simple copier/coller du précédent épisode à la différence près que Las Vegas laisse désormais place à l’exotisme de Bangkok. L’effet de surprise n’est certes plus là mais l’humour lui est toujours au rendez-vous et vous pouvez être surs que vous allez succomber à de beaux éclats de rires sans compter quelques belles scènes d’action. Zach Galifianakis confirme encore davantage qu’il est le nouveau comique à surveiller, aussi barré que son prédécesseur Very bad trip 2 ne nous déçoit pas et ce sera un nouveau Coup de cœur Ciné2909 !

Il faut le voir pour : Apprendre qu’avec certaines femmes les apparences sont trompeuses !

En savoir plus sur Very bad trip ?

En savoir plus sur Very bad trip 3 ?

Le 6 Mai 2007, La V^ème république française accueille son 6^ème président en la personne de Nicolas Sarkozy (Denis Podalydès). Un aboutissement pour un homme qui a dédié l’ensemble de sa carrière politique pour atteindre cet objectif même si cela s’est fait aux dépens de sa vie personnelle. La course à l’Elysée a commencé lors du 2^nd mandat de Jacques Chirac (Bernard Le Coq), Sarkozy est nommé Ministre de l’intérieur et va le faire savoir aux français. Il multiplie ses apparitions, n’hésite pas à créer des polémiques bref il fait l’actualité pour mieux préparer les présidentielles. Alors qu’il s’impose progressivement dans le paysage politique et à l’approche des élections, sa relation avec sa femme Cécilia (Florence Pernel) s’en trouve bouleversée car elle a un autre homme dans sa vie.

Déjà que je trouve ridicule l’exposition médiatique qui entoure nos politiciens, voilà que Sarkozy envahit également le grand écran. Impossible de ne pas évoquer le casting et l’impressionnant mimétisme entre les comédiens et leurs modèles ; de Sarkozy à Chirac en passant par Villepin, l’illusion est trompeuse ! Le film de Xavier Durringer revient ainsi sur la course aux présidentielles de Sarkozy avec son lot de manipulations médiatiques, règlements de comptes et de désillusions sentimentales hélas l’histoire reste bien plate notamment dans son dénouement interminable. Construit à partir de toutes les rumeurs, les faits et les déclarations tapageuses qui ont nourri l’actualité de la classe politique, La conquête mérite juste le coup d’œil pour son interprétation.

Il faut le voir pour : Vous convaincre d’aller voter en 2012 … c’est pas gagné !

A en croire de nombreuses rumeurs, le légendaire capitaine Jack Sparrow (Johnny Depp) serait à Londres pour recruter un équipage et partir pour de nouvelles aventures. Ayant eu vent de cela, le véritable Jack Sparrow va démasquer l’imposteur ; il s’agit d’Angelica (Pénélope Cruz), une femme qu’il a aimé il y a des années de cela. Après s’être évanoui, le pirate se réveille à bord du navire de Barbe noire (Ian Mcshane) et se dirige vers une quête prestigieuse : la fontaine de jouvence ! Avant de s’y rendre, nos potes doivent d’abord s’assurer d’obtenir une larme de sirène ainsi que les 2 calices ayant appartenues à Ponce de León.

Le raz de marée Pirate des Caraïbes n’a pas fini de déferler sur nos écrans puisqu’on retrouve notre cher Johnny Depp pour la 4^ème fois dans la peau du plus célèbre des pirates et une nouvelle trilogie est d’ores et déjà annoncée. Exit Gore Verbinski qui laisse la place à Rob Marshall pour nous proposer le film d’aventures que l’on attendait. Difficile de révolutionner une saga qui a marqué les spectateurs, on joue donc la carte de la facilité et Pirate des Caraïbes : La fontaine de jouvence reste fidèle à ses prédécesseurs et cela devrait largement suffire pour assurer son succès dans les salles. Un détail tout de même à signaler, le couple de la sirène et du prêtre censé remplacer Kieira Knightley & Orlando Bloom se révèle inutile dans ce film. La sortie familiale du moment !

Il faut le voir pour : Apprendre qu’une jambe en bois peut vous faire du bien au gosier !

C’est en dévalant les pistes de ski que nos potes Rose & Yann (Olivia Bonamy & Clovis Cornillac) sont tombés amoureux et ils sont désormais prêts à passer une étape supplémentaire. Il est temps pour eux d’avoir un bébé et ils vont tout mettre en œuvre pour y arriver ; dès que l’occasion se présente et quel que soit le lieu ils n’arrêtent pas de faire l’amour. Après avoir essayé toutes les positions du Kâma-Sûtra, le couple n’y arrive toujours pas et tente de découvrir l’origine de ce blocage. Peut-être est-ce du aux problèmes familiaux de Yann ou encore de la fausse couche qu’a vécu Rose alors qu’elle n’avait encore que 16 ans.

Etape indispensable à tous ceux qui veulent bâtir une famille, la naissance d’un enfant est parfois un chemin de croix pour certains couples. Un sujet particulièrement grave que le réalisateur Bernard Jeanjean a vécu et a voulu dédramatiser en adoptant la forme d’une comédie légère, beaucoup trop légère ! Pas plus séduits que ça par le duo Bonamy / Cornillac, on sourit timidement à leurs frasques mais on est bien loin d’avoir Une folle envie d’en découvrir davantage. Un thème intéressant mais qui se perd à travers un long-métrage sans inspiration, un film qui se laisse voir mais certainement pas indispensable pour les amateurs de ciné.

Il faut le voir pour : Eviter les déjeuners chez les beaux-parents.

Niant l’évidence, notre pote Cyril (Thomas Doret) refuse de croire que son père Guy (Jérémie Renier) est parti sans lui laisser la moindre nouvelle. D’ailleurs, dès qu’il en a l’opportunité, il court vers l’immeuble de son père mais il va devoir se faire une raison ; celui-ci a bien quitté les lieux depuis près d’un mois sans laisser ses nouvelles coordonnées. Contre toute attente, une jeune femme du nom de Samantha (Cécile De France) qu’il avait croisé lors de sa fuite est venue lui rendre visite au centre. Elle lui a retrouvé le vélo auquel le garçon tenait tant et Cyril va alors lui demander si elle veut bien devenir sa famille d’accueil tout en gardant l’espoir de retrouver son père.

Le gamin au vélo s’appelle Thomas Doret et c’est une nouvelle découverte que l’on doit aux frères Dardenne car ce petit garçon est impressionnant d’authenticité dans son rôle. A la recherche d’un père qui refuse de s’assumer, il mène ce film de bout en bout et forme avec Cécile De France un extraordinaire duo. Une nouvelle fois les Dardenne trouve le ton juste ce qui leur a d’ailleurs valu d’être récompensé avec le Grand prix du 64^ème festival de Cannes mais ça commence à devenir une habitude pour eux ! Vous savez donc ce qu’il vous reste à faire.

Il faut le voir pour : Aller faire un tour en vélo !

Le Midwest dans les années 1950, c’est là où a grandit Jack (Hunter McCracken/ Sean Penn) entouré de ses parents et de ses 2 petits frères. De son enfance, il garde un souvenir très mitigé. Comme tous les garçons de son âge, il aimait s’amuser avec ses potes d’enfance mais devait faire face à la discipline de fer qu’avait instauré son Père (Brad Pitt). Ce dernier faisait tout pour endurcir rapidement ses fils et cela passait aussi bien par la réalisation des menus travaux au sein de la maison qu’en apprenant à se battre. En tant qu’ainé de la famille, Jack a subi de plein fouet cette autorité qui donnait parfois lieu à de véritables crises mais il pouvait toujours compter sur sa Mère (Jessica Chastain) pour le choyer.

Dites-vous bien que si vous arrivez avec un peu de retard à la séance, ce n’est pas bien grave car les 30 premières minutes sont pour le moins étranges. Sans trop en révéler, il y a de belles images et je ne m’attendais pas à voir des dinosaures débarquer dans ce prologue perturbant. Le réalisateur Terrence Malick n’a rien de commun avec les autres et le prouve une fois de plus avec The Tree of life fraichement récompensé de la Palme d’or 2011 à Cannes. Aucun doute, le film va diviser ; chef d’œuvre par son ambition et sa virtuosité à la caméra pour les uns ou bouillie métaphysique pour les autres. Une fois que l’histoire est véritablement lancée, on ne peut qu’être séduit par le jeu d’acteur et une réalisation maitrisée mais il y a une part abstraite dans cette œuvre qui sera peut-être très difficile à digérer.

Il faut le voir pour : Dire à vos enfants que les grenouilles ne peuvent pas voler.

A bientôt 35 ans, notre pote Leslie Wright (Queen Latifah) en a marre d’être célibataire et malgré ses nombreuses rencontres, la réponse est toujours la même ; tous les hommes la considèrent comme une vraie pote d’enfance. Un soir, elle croise par hasard Scott McKnight (Common) le basketteur prodigieux des New Jersey Nets et celui-ci la convie à sa soirée d’anniversaire. Accompagnée de sa cousine Morgan (Paula Patton), cette dernière réussit à subjuguer Scott en quelques instants au grand dam de Leslie est c’est le début d’une belle histoire d’amour. Seulement, lorsque Scott se blesse gravement au point que sa carrière pourrait se briser, Morgan tourne soudainement les talons.

Love & Game est une énième comédie romantique où l’héroïne se désespère de pouvoir trouver le grand amour et j’espère ne pas vous gâcher la surprise en vous révélant qu’il y a un happy end ! J’assume totalement la responsabilité de mes actes avec cette conclusion qui en étonnera plus d’un. Ironie mis à part, il faut bien constater que ce film n’a rien de très excitant et aurait aussi bien pu sortir il y a 10 ans avec son triangle amoureux constitué de la nana superficielle, du beau gosse de service et de la femme de sa vie. On trouvera juste intéressant qu’il se déroule dans le milieu de la NBA ce qui nous permet de croiser quelques joueurs comme Dwyane Wade ou Dwight Howard mais pour ce genre de choses il vaut encore mieux regarder un match à la télévision vous ne croyez pas ?

Il faut le voir pour : Apprendre qu’il existe des femmes intéressées par l’argent et le prestige,, si si je vous vous assure !

Beth & Ronny et Geneva & Nick (Jennifer Connelly & Vince Vaughn et Winona Ryder & Kevin James) sont 2 couples pour qui tout semblait aller. Ronny & Nick sont de véritables potes d’enfance et travaillent ensemble sur un important projet de moteur pour voitures électriques dans lequel ils ont investit toutes leurs économies. Entre-temps, Ronny s’interroge sur sa relation avec Beth et s’est décidé à la demander en mariage. A la recherche du lieu idéal pour faire sa proposition, il se rend au jardin botanique où il croise par hasard Geneva accompagné de son amant. Doit-il avouer la vérité à Nick en sachant que celui-ci perd vite ses moyens et souffre d’un ulcère d’autant plus que leur projet professionnel pourrait en pâtir.

Le dilemme porte bien son nom car en découvrant le film de Ron Howard, on a parfois du mal à savoir sur quel pied danser. En apparence tout portait à croire qu’on allait avoir une comédie pure et dure seulement l’aspect dramatique de l’histoire prend rapidement le dessus sur un humour beaucoup trop discret. Le scénario quant à lui porte sur la vie en couple et la relation de confiance qui s’instaure aussi bien au sein du ménage qu’entre ces 2 potes d’enfance, bref rien de neuf à l’horizon. Pas grand-chose à retenir de ce long-métrage qui ne restera sans doute pas très longtemps à l’affiche.

Il faut le voir pour : Toujours avouer la vérité à votre pote d’enfance.

Découvrez le film Dans la peau du héros !