Un plan qui a demandé 6 mois de préparation, tout avait été pensé pour que ce braquage de la Banque Centrale Européenne se déroule sans anicroches. Kiko, Gilles & Pera (Jalil Naciri, Gilles Bellomi & Guillaume Verdier) pensaient d’ailleurs que la belle vie leur tendait les bras jusqu’à ce qu’ils s’aperçoivent à la sortie de la banque que leur pote Titi (Ahcen Titi) avait disparu avec la voiture. Bon, il faut dire qu’il avait une bonne raison ; il devait récupérer sa fille de 5 ans sans quoi elle aurait été confiée à la garderie, vous vous rendez compte à la garderie ! Toujours est-il que notre trio de malfrats se retrouve avec un pactole de 45 millions d’euros sur les bras et que Kiko ne trouve pas de meilleure idée que d’aller se réfugier … dans un commissariat de police !

Avec cette comédie d’Akim Isker, c’est un vent de fraicheur qui souffle sur le cinéma français malheureusement l’humour lui ne fait son apparition que par de rares éclaircies. On retrouve défauts et qualités qui caractérisent de nombreux longs-métrages comme cette indéniable envie d’insuffler un rythme soutenu à l’histoire, de bonnes volontés qui se métamorphosent rapidement en un fouillis incommensurable. Surfant tout du long sur la vague du 2^nd degré, La planque n’échappe évidemment pas à quelques caricatures très exagérées ou à de fausses bonnes idées comme l’invasion du commissariat par les enfants. L’amusement n’est pas vraiment au rendez-vous et on laissera donc ce film là où il est, bien planqué !

Il faut le voir pour : S’assurer que vos complices n’ont pas d’enfants si vous prévoyez de faire un braquage !

Les leçons d’histoire ne sont vraiment pas le fort de notre pote Alice qui préférerait vivre dans un autre monde, un monde où tout pourrait arriver ! D’ailleurs, elle se promenait avec son chat Dinah quand soudain elle vit un lapin vêtu d’une veste et qui avait l’air drôlement pressé. Pas le temps de réfléchir, elle se lance à sa poursuite et n’hésite pas à s’engouffrer dans son terrier où elle saute dans un grand trou qui la mènera dans un autre monde ; le pays des merveilles ! Il lui faut d’abord franchir la porte et pour cela boire un élixir qui va la rapetisser puis elle deviendra aussi immense qu’un arbre. Décidément, ce lieu lui réserve bien des surprises et les rencontres incongrues se succèdent que ce soit avec le Chat-fouin, le chapelier fou ou encore les jumeaux Tweetle Dee & Tweetle Dum.

Si d’un point de vue graphique et au niveau de l’animation on ne peut pas dire qu’il s’agit là du plus grand chef d’œuvre de Walt Disney, il en est tout autrement de l’histoire. Dieu seul sait ce qui est passé à travers l’esprit du romancier Lewis Carroll lorsqu’il a pondu Les aventures d’Alice au pays des merveilles & De l’autre coté du miroir où pullulent des personnages pour le moins extravagants. C’est donc tout un univers que l’on découvre à travers Alice au pays des merveilles et les studios Disney ont su retranscrire à merveille l’excentricité du conte bien qu’on leur reprochera d’avoir pris trop de libertés par rapport aux œuvres originales. D’ailleurs ce film est tellement hors-normes qu’il ne connaitra un véritable succès qu’à partir des années 1970 jusqu’à devenir le classique qu’on connait aujourd’hui.

La scène à ne pas louper : Le gouter de non-anniversaire !

Aujourd’hui producteur d’une série télévisée au succès relatif, notre pote Barney Panofsky (Paul Giamatti) a eu une vie à la fois mouvementée et bien remplie. Comme la plupart des hommes, ce sont ses différentes rencontres avec les femmes qui ont fait de lui ce qu’il est aujourd’hui. Tout a commencé en 1974 à Rome où il épouse Clara (Rachelle LeFevre), un mariage qui tournera cependant court et une histoire qui connaitra un dénouement dramatique. Par la suite, il retrouvera l’amour et malgré quelques tensions entre leurs parents respectifs, c’est un nouveau mariage pour Barney qui ne trouve rien de mieux à faire que de rencontrer la véritable femme de sa vie ! Elle s’appelle Miriam (Rosamund Pike) et vit à New York et il fera tout son possible pour la séduire.

Le monde de Barney, c’est le portrait d’un homme tout ce qu’il y a de plus ordinaire dont la vie fut rythmé par ses rencontres amoureuses. Désillusions amoureuses et coup de foudre sont donc au rendez-vous et pour nous accompagner les 2 heures durant, c’est l’éclectique Paul Giamatti qui interprète avec aisance ce personnage débonnaire. Aucun doute, le casting est parfait puisqu’il est accompagné d’un Dustin Hoffman en père imprévisible et d’un charmant duo Minnie Driver / Rosamund Pike. S’il est loin de s’avérer être une fantastique comédie, cette réalisation de Richard J. Lewis a l’avantage que le spectateur ne voit pas le temps défiler et qu’il nous réserve également un joli petit moment d’émotion dans sa conclusion.

Il faut le voir pour : Constater que vous avez toutes les chances de rencontrer la femme de votre vie … à votre propre mariage !

Chasseur de tête, Jamie (Mila Kunis) a trouvé le candidat idéal pour ce poste chez le magazine GQ. Il s’appelle Dylan (Justin Timberlake) et vient tout droit de Los Angeles, il a vraiment tout ce qu’il faut pour ce poste mais hésite encore à s’installer à New-York. Finalement, après une nuit magique où Jamie lui fait découvrir toute la splendeur de la ville, il se laisse tenter par l’aventure et tous deux ne tarderont pas à devenir de vrais potes d’enfance. Un autre point commun les réunit : leurs relations amoureuses sont de véritables désastres et de ce constat nait l’idée qu’ils devraient pouvoir coucher ensemble sans les complications d’un couple. Leur désir mutuel va donc prendre le dessus mais entre ces 2 potes d’enfance des sentiments vont soudainement apparaitre.

C’est un sujet qu’on a déjà pu découvrir au cinéma en compagnie de Natalie Portman & Ashton Kutcher dans Sex friends et cette fois ce sont Mila Kunis & Justin Timberlake qui viennent partager leur détresse sentimentale. Tout était réuni pour nous servir cette bonne vieille recette de la comédie romantique et à notre grand regret, Sexe entre amis ne va pas chercher son inspiration bien loin. L’histoire suit un schéma tout ce qu’il y a de plus conventionnel à savoir 2 potes qui couchent ensemble et qui ô surprise (je m’excuse par avance pour cet énorme spoiler) vont se rendre compte qu’ils sont faits l’un pour l’autre. Bref, du déjà vu et rien de nouveau à se mettre sous la dent en tant que spectateur.

Il faut le voir pour : Se remettre au Tennis.

Notre pote Louanne Johnson (Michelle Pfeiffer) voulait tourner une page de sa vie notamment après un divorce difficile et c’est ce qui l’a conduit à l’enseignement. Avec l’appui d’Hal Griffith (George Dzundza), elle a ainsi pu décrocher une place de titulaire dans une classe de Programme d’Enseignement Spécialisé, un détail qu’elle n’a pas relevé sur l’instant mais dont elle comprendra tout le sens quand elle donnera son premier cours. Devant elle, ce sont en effet des élèves issus des quartiers difficiles auxquels les profs portent généralement que peu d’intérêt et ils le leur rendent bien ! Il en faudra plus pour décourager cet ancien officier de la Marine, Louanne va leur proposer un programme inédit et tout faire pour leur redonner espoir.

L’air de rien, Esprits rebelles aura marqué une génération de spectateurs par son histoire tirée de la véritable expérience de Louanne Johnson. Par la suite, on verra fleurir d’autres films du même genre reprenant le schéma du prof volontaire et qui va redonner confiance à un groupe d’étudiants marginaux et désabusés. Et puis il y avait aussi cette bande originale avec le célèbre Gangsta’s paradise de Coolio qui, à l’époque, avait inondés les stations de radio. Si sur la forme le film a bien pris quelques rides, sur le fonds il reste malheureusement toujours d’actualité et devrait encore pouvoir trouver un écho auprès de nouveaux spectateurs.

Découvrir Coolio / Gangsta's paradise

La rencontre entre Roméo & Juliette (Jérémie Elkaïm & Valérie Donzelli) ne pouvait se dérouler autrement que comme un conte de fée. Leur relation fut immédiatement magique et de leur amour est né un enfant, un petit garçon prénommé Adam (César Desseix / Gabriel Elkaïm) ; cette famille semblait donc filer vers un doux bonheur. Pourtant, ils vont rapidement se préoccuper de leur fils car celui-ci n’arrive pas encore à marcher mais surtout est pris de vomissements soudains. Son pédiatre constate également une asymétrie faciale et demande aux parents de consulter un neurologue. Juliette profite de son passage à Marseille pour prendre rendez-vous avec le Dr. Fitoussi (Anne Le Ny) qui, après des scanners, va déceler une tumeur au cerveau chez le petit Adam !

D’un sujet aussi grave, nombreux sont les réalisateurs qui se seront délectés pour nous pondre un extraordinaire mélodrame larmoyant mais c’est une vision que ne partage pas Valérie Donzelli. Si on peut reconnaitre à l’actrice et réalisatrice une authenticité indéniable avec La guerre est déclarée, il y a tout de même certaines scènes qui ont le chic de prendre le spectateur à contrepied. Le film ne se résume pas au combat de parents contre le tragique destin de leur enfant, il met également en lumière le délitement d’un couple dont le quotidien est rythmé entre souffrances et sacrifices. Déconcertant par moments, les avis seront plus que partagés en tout cas on ne peut pas ignorer la personnalité qui s’en dégage et Donzelli fera encore parler d’elle !

Il faut le voir pour : Apprendre à séduire les femmes avec un simple lancer de cacahuète !

Salut !

On ne se connait pas, moi c’est Ronny Valentine (Vince Vaughn) et je voulais juste te poser une question. Si tu savais que la femme de ton meilleur ami le trompe est-ce que tu lui dirais la vérité ?  En fait on ne va pas tourner autour du pot, il s’agit de mon pote d’enfance Nick (Kevin James).

Le hic c’est que c’est le genre de mec à stresser pour rien et qu’on a une affaire importante en cours. On est en train de développer un moteur révolutionnaire et si tout se passe bien, on devrait pouvoir signer un contrat juteux avec Chrysler.

Me voilà donc confronté à un sacré dilemme : cacher toute cette histoire à Nick ou tout lui avouer en prenant en compte que cela pourrait nous mener à une catastrophe professionnellement parlant. Avec tout ça, j’ai pas eu le temps de penser à Beth (Jennifer Connelly) et à ma demande en mariage !

En savoir plus sur Le dilemme ?

Notre pote James Blackthorn (Sam Shepard) s’est installé voilà 20 ans en Bolivie où il élevait des chevaux mais il a décidé de retourner dans son pays natal, les États-Unis. Après avoir réuni tout son argent, il débute un voyage qui s’annonçait long mais au cours de sa route, il croise Eduardo Apocada (Eduardo Noriega) et après un échange de coups de feu ; James perd non seulement son cheval mais également toutes ses économies. Les 2 hommes finiront toutefois par s’associer car Eduardo prétend avoir caché un vrai trésor, un pactole s’élevant à 50 000 dollars qu’il a dérobé à un certain Patiño. Ce qu’il ignore c’est que l’homme qui l’accompagne a pour véritable nom Robert LeRoy Parker autrement dit le célèbre bandit Butch Cassidy que beaucoup croyaient mort.

Si tous les aspects d’un bon western sont effectivement réunis, on pourrait reprocher à ce film des scènes d’action trop discrètes malgré la magnifique séquence se déroulant dans le désert de sel. Il ne faut pas s’attendre avec Blackthorn à vous retrouver devant un biopic de Butch Cassidy, les exploits du célèbre bandit ne sont que suggérés à travers de courts flashbacks. De plus, il faut savoir qu’on aborde là une partie de sa vie qui est totalement fictive. Le film s’intéresse essentiellement au personnage qu’il est devenu et il va sans dire que Sam Shepard offre aux spectateurs que nous sommes une prestation de haute volée. Avec son aspect road-trip, le réalisateur Mateo Gil propose davantage une immersion psychologique et grâce au charisme de Cassidy, on est absolument conquis !

Il faut le voir pour : Essayer une bouteille de Chicha une fois que vous serez en Bolivie !

La société Presage Paper a organisé 2 jours de séminaire à l’attention de ses employés plus ou moins ravis de participer à cette réunion. Pour effectuer le trajet, on leur a affrété un car mais alors que le véhicule se retrouve à l’arrêt au beau milieu d’un pont en travaux, Sam (Nicholas D'agosto) a une vision inquiétante. Il est en effet persuadé que ce pont va s’écrouler emportant avec lui de nombreuses victimes et il décide donc de s’enfuir en compagnie de Molly (Emma Bell). Ses potes d’enfance ne comprenant pas bien la situation lui emboitent le pas et découvrent avec horreur que le pont est effectivement en train de s’écrouler. Ils seront finalement 8 à avoir échappé à ce drame mais il est impossible de tromper la mort et ils vont vite s’en apercevoir !

Avant même de voir cet énième retour de la mort qui tue, je me faisais la réflexion (oui ça m’arrive) que la saga Destination finale empruntait un chemin pareil à celui de Saw. D’un volet à l’autre, le principe est strictement identique, le seul plaisir du spectateur restant de découvrir dans quelles affreuses circonstances la faucheuse allait frapper. Il ne faut certainement pas s’attendre à de la nouveauté avec Destination finale 5 toutefois ça reste suffisamment fun pour servir de divertissement d’autant qu’il y a quelques effets 3D particulièrement réussis. Il semblerait également que la boucle soit enfin bouclée avec ce qui devrait être l’ultime épisode (du moins on l’espère). Encore qu’au vu de ce qu’il se passe actuellement dans l’industrie cinématographique, ils seraient capables de nous proposer un reboot !

Il faut le voir pour : Réfléchir à 2 fois avant de vous faire opérer les yeux.

C’est au mois de Décembre 1994 que 3 explorateurs Jean-Marie Chauvet, Eliette Brunel & Christian Hillaire se sont aventurés dans les montagnes de l’Ardèche et ont fait une découverte majeure dans l’histoire de l’humanité. Ils distinguent en effet une petite ouverture qui leur permet de pénétrer dans des grottes où recèlent de véritables trésors ; des dessins accomplis par des hommes du paléolithique et qui remonteraient à plus de 30 000 années. Afin de préserver ce lieu et les merveilles qui s’y cachent, les grottes ont été protégées mais une équipe de tournage a été autorisée sur les lieux. Ils nous invitent ainsi à découvrir ces incroyables dessins rupestres vestiges d’un lointain passé mais dans le même temps si proches de nous, un voyage plein d’émotions.

Si l’histoire de l’humanité se résume pour vous aux dernières nominations de Secret Story alors vous pouvez être sur que ce documentaire n’est pas fait pour vous. La grotte des rêves perdus nous invite à un voyage mêlant découverte et émotion, en un lieu où nos lointains ancêtres ont laissé un véritable trésor : des dessins rupestres aux détails parfois étonnants. Les images sont d’une telle richesse qu’elles se suffisent à elles-mêmes et on peut reprocher parfois une réalisation un peu trop excessive comme ce battement de cœur plus qu’artificiel. Parce que vous n’aurez jamais l’occasion de pénétrer dans les grottes de Chauvet, voilà une magnifique sortie culturelle pour vous mais aussi pour les plus jeunes et c'est donc un Coup de cœur Ciné2909 !

Il faut le voir pour : Faire découvrir à vos enfants l’ancêtre du mur de Facebook !