Notre pote Sandy Patterson (Jason Bateman) ne ménage pas ses efforts au travail mais il n’est pas vraiment récompensé. Pourtant, il aurait bien besoin d’un coup de pouce pour faire vivre sa famille qui va prochainement s’agrandir avec la naissance d’un 3^ème enfant. Quelques collègues lui proposent alors une opportunité en or : créer leur propre boite et Sandy décide de sauter le pas mais il va être rattrapé par une drôle d’affaire. En Floride quelqu’un utilise frauduleusement son identité et, outre le fait qu’elle dépense sans compter, s’attire aussi quelques problèmes avec la justice. Sandy doit donc partir à la recherche de Sandy Patterson ou plutôt de Diana (Melissa McCarthy)  s’il veut garder son job.

Comment tuer son boss ? avait arraché beaucoup de rires et on se réjouissait à l’idée de découvrir cette nouvelle comédie de Seth Gordon. Ce sont donc les malheurs vécus par le pauvre Jason Bateman qui vont essayer de nous amuser d’autant plus qu’il trouve une partenaire en la personne de Melissa McCarthyqui est tout sauf discrète. On embarque alors pour un road-trip qui ne manque pas d’action mais l’essentiel, à savoir l’humour, lui semble être resté au bord de la route. On est vraiment loin de s’éclater d’autant plus que ça manque de surprises comme ce dénouement qu’on voit arriver à des kilomètres et donc le temps parait parfois long. Arnaque à la carte oui mais aussi dans la salle non ?

Il faut le voir pour : Eviter d’appeler votre fils Sandy, ça peut être dur à porter.

Handicapée mentale, notre pote Nénette (Josiane Balasko) ne peut pas vivre seule et jusqu’à présent, elle habitait avec sa mère. Hélas, cette dernière vient de mourir et on n’a pas d’autres choix que d’envoyer Nénette dans une maison de retraite dont elle s’échappera à la première occasion. Il faut dire qu’ils voulaient lui retirer sa tortue Totoche et puis elle a une autre idée en tête : se rendre à Angers pour retrouver son père. En effet, en fouillant dans les affaires de sa mère, elle a trouvé une trace de cet homme mais elle arrive trop tard puisque celui-ci n’est également plus de ce monde. Ne reste plus que son fils Paul (Michel Blanc) qui est donc le demi-frère de Nénette qu’elle n’a pas l’intention de quitter.

C’est prendre un sacré risque de vouloir incarner un personnage handicapé mentalement ; soit on livre une prestation époustouflante soit on est proche du ridicule. Josiane Balasko s’implique grandement dans Demi-sœur (logique vu qu’elle en signe aussi la réalisation) mais son film est vraiment "Too much". Son interprétation de Nénette devient vite insupportable mais en plus de ça, on n’est pas épargné par la caricature que ce soit au niveau des personnages (Ah ces rockers !) ou des situations. Seul point positif dirons-nous la participation de Michel Blanc qui ne peut toutefois pas sauver cette comédie destinée à sombrer et pas qu’à moitié !

Il faut le voir pour : Arrêter les sucrettes dans le café !

Notre pote Milou (Riton Liebman) est un supporter inconditionnel de l’équipe de football du Standard de Liège ce qui peut paraitre bizarre pour quelqu’un qui habite à Bruxelles. Il ne manque aucun match que ce soit au stade ou devant sa télévision mais cette passion inconsidérée affecte fortement sa vie personnelle. Il s’est rendu compte de cela après avoir assisté sans le vouloir à une réunion des Alcooliques Anonymes ; il est standardodépendant ! Milou veut donc reprendre sa vie en main ce qui signifie faire une croix sur tout ce qui a trait de près ou de loin au football et au Standard. Peut-être ainsi pourra-t-il également reconquérir la belle Martine (Léa Drucker).

Une comédie romantique autour du football, voilà qui devrait éviter les disputes chez les couples devant le cinéma enfin c’est ce qu’on aurait voulu croire. Il y a de bonnes intentions qui se dégagent de cette première réalisation du belge Riton Liebman malheureusement Je suis supporter du Standard souffre d’un humour trop peu prononcé. On a comme l’impression que tout est précipité et qu’au final tout tombe à l’eau le meilleur exemple étant cette scène où Milou se retrouve dans un bar de supporters adverses. La seule idée qui m’a vraiment fait rire c’est Looping en train d’interpeller des vaches sinon c’est un film qui n’atteint pas son but puisqu’il est loin d’être prolifique en fous rires et qui nous laisse même un arrière-gout de non-match.

Il faut le voir pour : Ne pas avoir honte d’acheter encore des images Panini à votre âge !

Même s’il ne s’en rend pas vraiment compte, Alan (Zach Galifianakis) traverse une sale période aussi ses potes d’enfance décident-ils d’intervenir. Phil, Stu & Doug (Bradley Cooper, Ed Helms & Justin Bartha) réussissent à le convaincre ainsi de se faire soigner dans un institut spécialisé en Arizona mais en cours de route ils vont avoir une très mauvaise surprise. Ils sont arrêtés par Marshall (John Goodman), un truand à la recherche de Leslie Chow (Ken Jeong) qui lui a dérobé rien moins que 21 millions de dollars en lingots d’or. Sachant que Chow est encore en contact avec Alan, il veut que la meute le trouve et le capture sans quoi Marshall n’hésitera pas à exécuter Doug.

La meute est de retour et cette fois c’est le final et franchement on espère que ce sera bien le cas. Après un second épisode qui avait des allures de Copier / Coller, on attendait autre chose de ce Very bad trip 3 et sur ce point, on pourra au moins se satisfaire d’un scénario plus original ce qui n’était en même temps pas très difficile. Ce qui est moins réjouissant, c’est qu’on a l’impression qu’ils ont oublié d’y mettre l’humour des épisodes précédents. Ok c’est amusant mais on est vraiment loin des crises de rires d’antan, la gueule de bois est bel et bien terminée ; on devra juste se contenter du plaisir de revoir nos potes c’est une maigre consolation !

Il faut le voir pour : Prendre vos précautions avant de voyager avec une girafe.

En savoir plus sur Very bad trip ?

En savoir plus sur Very bad trip 2 ?

Adopté par Ellie & Don Griffin (Diane Keaton & Robert De Niro), notre pote Alejandro (Ben Barnes) a grandi dans le bonheur entouré de sa sœur Lyla (Katherine Heigl) et de son frère Jared (Topher Grace). Le divorce de leurs parents n’a pas changé grand-chose et depuis Don a refait sa vie avec Bebe (Susan Sarandon). Alejandro s’apprête à franchir une nouvelle étape de sa vie puisqu’il va bientôt épouser la délicieuse Missy (Amanda Seyfried). Alors que la cérémonie approche, il se rend compte que Madonna (Patricia Rae), sa mère biologique va faire le voyage de Colombie pour assister au mariage et qu’il ne lui a jamais dit que ses parents adoptifs avaient divorcé. Ellie & Don vont devoir faire croire qu’ils sont toujours mariés et ça risque de ne pas être facile !

Une belle réunion de famille avec à l’horizon un somptueux mariage, on ne peut pas dire que le scénario soit d’une grande originalité mais il y a du beau monde. Susan Sarandon, Diane Keaton ou encore Robin Williams ; ça laissait augurer de bonnes choses mais nos espoirs vont rapidement s’évanouir. En cause un humour plus que primaire à l’image d’un diner qui se termine sous la pluie (super …) ou d’un De Niro tête à claques quand il ne tombe pas accidentellement du plongeoir d’une piscine ce qu’on ne voyait d’ailleurs pas du tout arriver. Qui plus est la famille Griffin est tout sauf attachante, le lien artificiel qui les unit saute aux yeux et condamne Un grand mariage qui me rappelle les comédies sans inspirations des années 1990.

Il faut le voir pour : Offrir des glands !

Il y a peu de choses susceptibles de donner le sourire à notre pote Arthur (Terence Stamp) et en fait il n’y a bien que sa femme Marion (Vanessa Redgrave) pour le rendre heureux. Elle aimerait qu’il montre davantage ses vraies couleurs aux autres en participant par exemple à la chorale communautaire dont s’occupe Elizabeth (Gemma Arteton). C’est peine perdue cependant Marion apprend une mauvaise nouvelle ; il ne lui reste que peu de temps à vivre et malgré cela elle tient à rejoindre la chorale qui va prochainement participer à un concours. Avant cela, il leur faudra préparer une prestation susceptible de convaincre un juge qui leur ouvrira la voie à la compétition.

Une chorale composée de personnes âgées reprenant quelques tubes improbables comme Let’s talk about sex ou encore le Ace of spades de Motörhead, ça a de quoi nous apporter un peu de joie. L’initiative rappellera par ailleurs aux cinéphiles l’excellent documentaire I feel good et il est naturel de voir Song for Marion débordé de bons sentiments. Si l’émotion est bien au rendez-vous à travers les 2 solos de Vanessa Redgrave & Terence Stamp, le reste est moins digeste. On ne se prive pas pour rendre le film mielleux au possible et ce ne sont pas les rares notes d’humour qui nous les feront oublier. Une comédie que l’on découvrira sans véritable enthousiasme.

Il faut le voir pour : Eviter d’apprendre la danse du robot à vos grands-parents.

C’est vrai que notre pote Roger (Andy Lau) a des allures de réparateur de climatisations ou encore de chauffeur de taxi mais il est en fait producteur de cinéma. Il vit à Hong-Kong avec Ah Tao (Deannie Yip), une servante qui a rejoint sa famille depuis 60 ans maintenant et qui a connu ainsi plusieurs générations. Celle-ci s’est comportée comme une véritable seconde mère pour lui malheureusement elle est victime d’un infarctus qui va la forcer à prendre sa retraite. Ah Tao va alors rejoindre une maison de retraite, entre 2 voyages Roger n’oublie pas de lui rendre visite et tente de répondre à ses moindres besoins.

Un titre qui résume parfaitement ce magnifique film d’Ann Hui, une histoire d’autant plus belle qu’elle est inspirée de la véritable histoire du producteur Roger Lee. Au-delà de cette relation intense qui réunit Ah Tao & Roger (formidables Deannie Yip & Andy Lau), on découvre aussi une radiographie du sort des personnes âgées confrontées à la solitude pour ne pas dire de l’abandon. On aurait pu alors aisément tomber dans le pathos de bas-étage mais jamais Une vie simple ne s’y aventure pour notre plus grand plaisir. Emouvant, drôle et tout simplement humain, c’est un joli Coup de cœur Ciné2909 !

Il faut le voir pour : Vous taper une langue de bœuf en rentrant à la maison !

L’université de Barden domine le concours annuel de chant A cappella en grande partie grâce aux Troubadours qui ont tout écrasé. Face à eux, les Bellas Barden n’ont pas fait le poids à cause d’une prestation ennuyeuse et un sacré problème digestif qui ont enterré leurs espoirs. Une nouvelle année commence et c’est l’occasion pour Aubrey & Chloe (Anna Camp & Brittany Snow) d’essayer de prendre leur revanche mais avant cela, il leur faudra trouver de nouveaux membres. Après un grand casting, elles trouvent leur bonheur mais il va falloir beaucoup d’entrainement avant que les Bellas Barden puissent prétendre à la victoire finale. Et si Beca (Anna Kendrick) devenait leur principal atout ?

Il suffit d’allumer sa télévision pour découvrir la pléthore d’émissions de télé-crochet afin de se rendre compte que le chant fédère les foules. A l’instar des films de danse, The Hit girls reprend le bon vieux concept du concours mais heureusement ne se contente pas que de ça. Outre les nombreuses reprises des hits magnifiés par les chorégraphies ou les inévitables battles, ce qui fait la différence c’est un humour irrévérencieux au diapason. Si vous n’êtes pas à la recherche de la nouvelle star ou de The voice mais simplement d’un bon moment ponctué de rigolade, vous avez fait la bonne pioche !

Il faut le voir pour : Ne plus vous mettre au premier rang durant les concerts, ça vaut mieux !

En savoir plus sur Pitch Perfect 2 ?

Parce qu’elle avait besoin de plus de liberté, Djamila (Rachida Brakni) vient d’emménager dans un appartement sans pour autant s’éloigner de la cité où habitent ses parents. A cette occasion, elle fait la connaissance de sa nouvelle voisine Emma (Isabelle Carré), mère de 2 enfants et si les premiers échanges sont plutôt musclés, elles deviendront vite potes d’enfance. Une amitié qui n’est pas forcément bien accueilli dans son entourage. Ce déménagement est aussi et surtout l’occasion de prendre du recul car si pour sa famille Djamila est promise en mariage à Ahmed (Mhamed Arezki), tout le monde ignore qu’elle entretient une autre relation avec Fred (Stanley Weber).

Ce qui est frappant au sortir de la salle c’est que Cheba Louisa nous entraine dans une cité populaire éloignée des clichés et c’est peut-être bête à dire mais ça fait du bien ! Les sempiternels trafiquants de drogue et la violence laissent place à une communauté réunie par l’entraide et surtout une belle fête du Mouloud ; une image positive qu’on aimerait bien voir plus souvent. Avec cet environnement, on est alors plus sensible à cette histoire construite autour du thème de l’intégration qui concerne aussi le personnage de Djamila que celui de Fred. Charmé par le duo Brakni / Carré, on passe donc un bon moment avec cette première réalisation de Françoise Charpiat.

Il faut le voir pour : Visiter l’appartement des voisins, ça peut servir si les huissiers débarquent chez vous !

Depuis la mort de son compagnon, Alice (Héléna Noguerra) ne s’intéresse plus du tout aux hommes ce qui inquiète fortement ses potes d’enfance Pénélope & Isabelle (Anne Girouard & Frédérique Bel). En guise de cadeau d’anniversaire, elles décident de lui offrir un beau séjour à l’Hôtel Normandy à Deauville afin qu’elle puisse profiter de la Biennale d’art contemporain. Ce qu’elles ne lui ont pas dit c’est qu’elles ont demandé à un homme de la séduire mais leur plan ne va pas se dérouler comme prévu. Si Alice a bien rencontré quelqu’un ; Jacques (Eric Elmosnino) n’est pas l’homme qui était chargé de la séduire puisqu’il s’agit en fait d’Yvan (Ary Arbittan) … enfin pas tout à fait !

Gros quiproquo à Deauville où la princesse Hélène Noguerra va faire connaissance avec ses princes charmants. Charles Nemes (Au bistro du coin, Le séminaire …) nous a habitué à des comédies souvent peu raffinées et il perpétue la tradition avec Hôtel Normandy où on n’a pas vraiment envie de poser les valises. Entre la copine introvertie, celle nymphomane ou le séducteur gaffeur et relou ; on a des personnages qui sont bien à l’image du film à savoir poussif. On pourra juste se consoler avec un casting plutôt rafraîchissant qui, malgré leur générosité, ne parviennent pas à donner plus d’entrain à ce film qui arrache avec beaucoup de peine quelques sourires.

Il faut le voir pour : Ramasser les peintures que vous pouvez trouver dans les poubelles, on ne sait jamais.