A Toulon, notre pote Sophie (Sylvie Testud) vient de mettre en examen une certaine Juliette (Mathilde Bisson) pour abus de faiblesse. C’est au cours de son interrogatoire que cette juge d’instruction va apprendre quelque chose d’incroyable puisque la femme qui se tient devant elle n’est autre que la mère naturelle de son fils Léopold (Zacharie Chasseriaud). Très vite, elle se confie à son mari Olivier (Grégory Gadebois) mais le couple décide de ne pas dévoiler la vérité à leur enfant. Alors que Sophie va tout faire pour éloigner Juliette de sa famille, Olivier décide lui de faire sa connaissance et même de lui donner un coup de main financier.

A vouloir cacher la vérité, ça se retourne un jour ou l'autre contre vous ! Indéniablement, nos yeux seront braqués sur Mathilde Bisson ; personnage envoûtant à la beauté incandescente mais aussi difficile à cerner. On n'oubliera pas pour autant Sylvie Testud & Grégory Gadebois qui livrent, comme souvent, une excellente performance. Au cœur de ce triangle se succèdent ainsi les mensonges qui vont nous conduire inexorablement vers un dénouement où le malaise est prégnant évoquant plus que jamais une tragédie grecque comme le suggère son titre. Une chose est sure ; les spectateurs ne sortiront pas totalement indemnes après être passés Au plus près du soleil.

Il faut le voir pour : Toujours dire la vérité à vos enfants !

Ils se sont connus en 2002 à Columbia lorsque Lainey (Brie Larson) se faisait remarquer devant la porte de Matthew (Adam Scott). Quelques instants plus tard, la jeune femme se retrouvait dans les bras de Jake (Jason Sudeikis) et tous deux expérimentaient leur première expérience sexuelle. Plus de 10 ans plus tard, ils vont se revoir à New York au cours d’une réunion destinée aux addicts du sexe. Tous deux ont une vie sentimentale dissolue ; Jake multiplie les relations tandis que Lainey avait une relation plus stable tout en restant obsédée par Matthew qu’elle continue de voir.

Après un Bachelorette qui est loin d'avoir marqué les esprits, la réalisatrice Leslye Headland revient avec une nouvelle comédie dont le scénario fait penser à Sex friends ou Sexe entre amis. Heureusement pour le spectateur, Jamais entre amis se révèle être un peu plus intéressant et cela il le doit surtout pour ces 2 héros hauts en couleurs. Même si l'issue est prévisible, le duo formé par Brie Larson / Jason Sudeikis fonctionne à merveille et offre ainsi au film quelques scènes assez improbables. S'il n'y a pas matière à avoir des fous rires, voilà tout de même un bon divertissement !

 
Il faut le voir pour : Garder une bouteille vide avec vous si vous avez besoin de faire une démonstration !

Trois meurtres avec un mode opératoire identique et aucuns indices en dehors de messages évasifs ; c’est ce qui va pousser Joe Merriwether (Jeffrey Dean Morgan) à demander de l’aide. Il va essayer de convaincre son pote John Clancy (Anthony Hopkins) qui s’est isolé du monde depuis 2 ans à la suite de la mort de sa fille. Il possède des dons exceptionnels ; ses visions prémonitoires pourraient indéniablement faire avancer leur enquête. Réticent au départ, il finit par accepter de rejoindre Joe mais aussi sa coéquipière Katherine Cowles (Abbie Cornish). Ils commencent par tenter de trouver le lien qui unit les meurtres jusqu’à ce qu’une 4^ème victime émerge.

Sans vouloir me la jouer, j’avais prédis que toi là devant ton écran tu lirais cet avis ! Prémonitions c’est donc un thriller où notre pote Anthony Hopkins va devoir tenter de résoudre une enquête un peu particulière et ça tombe bien vu qu’il possède des donc extraordinaires. Le réalisateur Afonso Poyart étoffe son second long-métrage de quelques effets artificiels histoire de dynamiser un peu l’ensemble mais cela reste assez superflu. On est bien loin du suspense haletant néanmoins et surtout les personnages se montrent finalement pas très intéressants ; à voir seulement si vous n'avez rien prévu à faire!

Il faut le voir pour : Faire attention quand vous touchez les gens, vous pourriez voir de drôles de choses !

Parce qu’il faut bien gagner sa vie, notre pote Sam (Kev Adams) joue les Père Noël dans les grands magasins et se retrouve ainsi à raconter une histoire aux enfants. Son choix se porte sur l’histoire d’Aladin (Kev Adams) et il nous ramène jusqu’au 11^ème siècle à Bagdad où ce voleur et son compère Khalid (William Lebghil) ont le loisir de dépouiller toux ceux qu’ils croisent. C’est en tentant de vendre un élixir miracle qu’Aladin va faire une rencontre inoubliable ; une jeune femme à la beauté renversante. Il l’ignore encore mais il s’agit de la Princesse Shallia (Vanessa Guide) qui s’est de nouveau enfuie du palais où complote le machiavélique Vizir (Jean-Paul Rouve).

Adapter le conte d’Aladin n’est pas sans risques surtout quand le cinéma français s’en charge avec en tête d’affiche notre pote Kev Adams. Fidèle à lui-même, il retrouve son complice de la série Soda William Lebghil et il y a aussi tout un tas de guest-stars et à certains moments cette comédie m’a fait penser à l’adaptation d’Alain Chabat d’Astérix. Humour absurde, anachronismes et références populaires ; il y a quand même de bonnes idées qui m’ont décroché des sourires. Le souci c’est ce que le reste du temps on a des gags répétitifs finissant à terme par devenir bien lourds. On évitera de s’attarder sur les quelques effets spéciaux du tapis volant pour se quitter en bons termes, Les nouvelles aventures d’Aladin c’est un divertissement familial sans envergure et qui n’a rien pour vendre du rêve bleu !

Il faut le voir pour : Arrêter avec les "Je suis ton père" !

Un peu plus tôt, notre pote Franck Martin (Ed Skrein) a été engagé par Anna (Loan Chabanol). Il était alors prévu qu'il prenne en charge deux paquets mais le transporteur n'imaginait pas un instant qu'il s'agissait en fait de deux femmes. Ce contrat, il est forcé de l'honorer puisque Anna a pris toutes ses précautions en kidnappant le père du conducteur dont les ennuis ne font que commencer ! Franck va en effet se retrouver mêlé dans une histoire impliquant Arkady Kasarov (Radivoje Bukvic) autrement dit l'homme qui se cache derrière le Cœur brisé, un réseau de prostitution qui s'est installé sur la Côte d'Azur depuis 15 ans. Sa priorité sera de sauver son père mais plus facile à dire qu'à faire !

On repart sur de nouvelles bases puisque notre pote Jason Statham n'a pas souhaité reprendre le costume de Franck Martin après 3 épisodes. Place donc à de nouveaux noms avec Ed Skrein en tête d'affiche mais aussi à la réalisation où l'on accueille Camille Delamare (Brick Mansions). A part ça, rien n'a changé ; un chauffeur de voiture qui ne refuse jamais une bonne baston, des filles sexy le plus court-vêtues possible et bien entendu de l'action aussi impressionnante qu'improbable. Le transporteur Héritage est un peu dans la même lignée que la série télévisée qui a été développée c'est-à-dire une pale copie qui peine à nous divertir. Sans Jason, c'est vraiment pas la même chose !

Il faut le voir pour : Éviter de laisser votre père seul !

En savoir plus sur Le transporteur 2 ?

En savoir plus sur Le transporteur 3 ?

Pour pouvoir assouvir son rêve et continuer aujourd’hui à jouer avec son groupe les Flash ; notre pote Ricki (Meryl Streep) a fait beaucoup de sacrifices. Le plus grand étant sa famille ; elle s’est séparée de son mari Pete (Kevin Kline) mais aussi de ses enfants Julie, Joshua & Adam (Mamie Gummer, Sebastian Stan & Nick Westrate). Un jour, elle reçoit un coup de fil l’informant que sa fille traverse une période difficile et qu’il serait bénéfique pour elle d’avoir le soutien de sa mère. C’est ainsi que Ricki quitte Los Angeles pour se rendre à Boston où elle découvrira que l’état de Julie va au-delà de la simple dépression. Son retour ne semble pas non plus enchanter ses 2 fils qui ont appris à vivre sans elle.

Pour incarner la fille de Meryl Streep ; notre pote Mamie Gummer n’aura pas eu à chercher son inspiration bien loin puisqu’elle l’est également dans la vie réelle ! Hormis ce petit détail, on ne voit pas trop ce qui pourrait vous donner envie de découvrir Ricki and the Flash ; une comédie assez convenue et donc loin de se montrer indispensable. Une mère absente qui revient dans la vie de sa fille, du bonheur partagé puis un moment de doute avant le happy end de rigueur ; il n’y a là rien d’extraordinaire. Après, si c’est pour la voir gratter de la guitare oui c’est marrant pendant 2 minutes mais de là à justifier tout un film …

Il faut le voir pour : Ne pas mettre d'autocollants à la vitre arrière de votre voiture !

C'est une histoire qui nous mène au Sri Lanka, dans une foret au cœur de laquelle se trouve une cité abandonnée. Accrochés aux branches des arbres, courant dans tous les sens ou simplement en train de déguster un fruit du Jacquier ; ces animaux vivent en réalité selon une hiérarchie bien établie puisque Raja est le mâle alpha et donc le chef. Un pouvoir qu'il doit partager avec les 3 reines qui dictent leurs lois et il faut aller tout en bas de l'échelle pour faire la connaissance de notre héroïne ; la courageuse Maya. Elle devra en effet ne pas ménager ses efforts pour trouver de la nourriture mais même sans privilèges, cela ne l’empêchera pas de trouver l'amour !

C'est le millésime 2015 issu des studios Disneynature qui nous invite dans un merveilleux voyage vers le Sri Lanka. L'occasion pour les spectateurs de découvrir la vie de ces singes aussi facétieux qu'agiles et qui n'ont pas leur pareil quand il s'agit de piquer de la bouffe ! On ne peut qu’être admiratif devant la beauté des images (avec notamment quelques plans larges époustouflants) ou encore s'attendrir devant le petit Kip. Tout cela est mis en scène dans une histoire principalement montée et agrémentée d'humour pour faire plaisir aux plus jeunes. Au royaume des singes est un documentaire instructif et fait sur mesure pour un public familial.

Il faut le voir pour : Éviter d'inviter des singes à votre anniversaire !

La naissance de leur fils Léo (Jean Stan Du Pac) aurait du être le plus beau jour de leur vie mais un événement dramatique va avoir lieu quelques heures auparavant. Alors que Thomas (Malik Zidi) conduisait sa femme Audrey (Sabrina Seyvecou) à l’hôpital pour l’accouchement, la panique et le manque de visibilité sur la route ont provoqué un terrible accident. La vie d’un homme s’est ainsi éteinte marquant à jamais le couple. Neuf ans plus tard, on les retrouve vivant séparément et notre pote Thomas va voir arriver dans sa vie une certaine Marie-France (Nathalie Baye). Au départ, elle a été engagée pour remplacer sa secrétaire mais va finir par prendre une place plus importante tout en cachant un lourd secret.

Ce thriller signé Christophe Ali & Nicolas Bonilauri n’est pas là pour brouiller les cartes ; il est ici question de vengeance et c’est notre pote Nathalie Baye qui entend se faire justice. Un rôle au premier abord assez surprenant et où d’ailleurs on aurait apprécié que cette manipulatrice se montre un peu plus diabolique pour apporter davantage de tensions à l’histoire. Au lieu de quoi, en dehors de 2-3 scènes, La volante se révèle très plat et la réalisation très austère n’aide pas non plus pour relever l’intérêt global. Malgré tout le talent des interprètes, on a vraiment la désagréable impression d’être devant un téléfilm manquant de subtilités. 

Il faut le voir pour : Garder un œil sur votre secrétaire !

C’est une nouvelle vie qui commence pour notre pote Jack Dwyer (Owen Wilson) et sa famille qui quittent Austin au Texas pour s’installer en Thaïlande. Cardiff, une société de traitement des eaux lui a en effet proposé une offre qu’il ne pouvait pas refuser. Ce qu’il ignore c’est que la position de Cardiff au pays crée des tensions et la nuit dernière, le premier ministre thaïlandais a été assassiné. Quelques heures après avoir atterri, Jack va ainsi se retrouver au cœur d’un soulèvement visant tous les expatriés américains. Sa seule préoccupation sera de rejoindre sa femme Annie (Lake Bell) et leurs filles Lucy & Beeze (Sterling Jerins & Claire Geare) afin de les mettre à l’abri.

Owen Wilson en action hero ça avait de quoi interpeller plus d’un spectateur et c’est donc une belle surprise de voir qu’il s’en tire brillamment. Si au niveau de la carrure et du charisme ce n’est pas un Bruce Willis et qu'il n'a pas la classe d'un James Bond (c'est peut-être pour ça que Pierce Brosnan est du voyage ) on s'identifiera plus facilement à ce monsieur-tout-le-monde. La réalisation de John Erick Dowdle se montre aussi efficace ne laissant quasiment aucun temps morts et offrant quelques sueurs froides (vous apprendrez le lancer d’enfants). Avec tout ça, No escape nous fait passer un bon moment mais ça ne va pas relancer le tourisme en Thaïlande !

Il faut le voir pour : Vous interroger quand vous goûterez du poulet avec un arrière-goût de raisin !

Oui Dieu (Benoît Poelvoorde) existe mais contrairement à beaucoup de croyances, il n’habite pas au ciel mais à Bruxelles ! Une ville qu’il a crée pour tromper son ennui et après l’avoir peuplé de girafes ou encore de poules, il a donné naissance à l’Homme. Seulement ce Dieu ne se montre pas aussi bienveillant qu’on pourrait le penser ; il s’amuse avec nous même si cela s’accompagne de souffrances. C’en est trop pour sa fille Ea (Pili Groyne) qui décide de se rebeller en envoyant à tous les Hommes la date de leur mort avant de prendre la fuite. Elle doit maintenant trouver ses 6 apôtres qui rejoindront ceux qu’avait déjà trouvés son frère.

Une rencontre avec Dieu ça ne se refuse pas surtout lorsque celui-ci est incarné par l’unique Benoît Poelvoorde ! Vêtu de sa robe de chambre, il est juste génial en Père fouettard créateur et ne manque pas de déclencher les rires lors de ses quelques apparitions. Car oui, le véritable personnage principal reste tout de même l’impeccable petite Pili Groyne à la recherche de ses apôtres. L’occasion de proposer aux spectateurs différents portraits auxquels on ne porte pas forcément un grand intérêt. Le tout nouveau testament partait donc avec une idée originale qui n'a pas été totalement exploitée d'où ce petit sentiment de déception.

Il faut le voir pour : Vérifier si votre machine à laver cache un passage secret…