Ça fait des jours et des jours que notre pote R (Nicholas Hoult) traine dans cet aéroport et pour cause c’est un mort-vivant ! Alors qu’il partait à la recherche d’un petit en-cas, il tombe sur un groupe d’humains parmi lequel se trouve la belle et très vivante Julie (Teresa Palmer). Vous ne le croirez peut-être pas mais notre zombie a un vrai coup de foudre et après avoir dégusté un peu de cervelle, il réussit à la ramener dans son antre ; un avion abandonné. Evidemment, Julie a du mal à comprendre ce qui lui arrive mais s’aperçoit rapidement que R ne lui veut pas de mal bien au contraire et si ces morts-vivants étaient capables de redevenir les êtres humains qu’ils étaient avant ?

Le zombie fait toujours recette au petit comme au grand-écran mais avec Warm bodies on change les habitudes puisqu’on nous réserve une petite comédie romantique ! Mais oui après les vampires et les loups-garous,  les mort-vivants ont eux aussi le droit d’aimer et ça pourrait même les conduire à une guérison inespérée. Une idée plutôt amusante pour une comédie qui se contente du strict minimum car on ne peut pas dire qu’on s’éclate à faire réveiller des morts. C’est sur qu’on passe un moment sympathique en compagnie de nos héros mais l’histoire adopte un schéma convenu ce qui enlève pas mal de charme au film.

Il faut le voir pour : Découvrir que tous les chômeurs portent des sweat-shirts à capuche !

C’est à la Nouvelle-Orléans qu’on l’a retrouvé et elle n’a aucun souvenir sur ce qui lui est arrivé. Nell (Ashley Bell) est perdue et se retrouve dans un foyer où elle va se faire de nouveaux potes d’enfance et elle semble même pouvoir reprendre une vie normale. Oui mais ce serait vite oublier que la jeune femme fut autrefois habitée par le démon Abalam et celui-ci n’a pas vraiment dit son dernier mot ! Nell est de nouveau victime d’étranges phénomènes et son passé ressurgit soudainement lorsqu’elle découvre les images de son exorcisme. Elle n’a désormais plus qu’une crainte ; que ce démon parvienne à prendre de nouveau possession de son corps.

Bon ba voilà, on l’attendait pas vraiment mais il débarque quand même, Le dernier exorcisme : Part II reprend l’histoire là où l’avait laissé son prédécesseur. Exit le coté found-footage, cette suite revient à des bases plus classiques ce qui n’a finalement que peu d’importance pour le spectateur. Tout ce qu’on cherche avec ce soi-disant film d’épouvante-horreur c’est à nous faire sursauter à grands renforts d’effets sonores jusqu’à une séance d’exorcisme sans intérêt. Déjà que le premier épisode n’avait franchement rien à faire valoir, on ne sera pas plus emballé avec celui-ci qui devrait sonner le glas pour la pauvre Nell. Qui le regrettera ?

Il faut le voir pour : Apprendre que les démons ont aussi le droit de tomber amoureux !

En savoir plus sur Le dernier exorcisme ?

Ils n’étaient encore que des enfants lorsqu’ils furent abandonnés en plein milieu de cette foret et nos potes Hansel & Gretel (Cedric Eich / Jeremy Renner & Alea Sophia Boudodimos / Gemma Arterton) n’ont jamais compris pourquoi. Ils pensaient pouvoir trouver refuge dans cette belle maison faite de friandises mais au lieu de ça, ils ont eu à faire à une terrible sorcière. Ce frère et cette sœur sont parvenus à s’en débarrasser et débute alors pour eux une prestigieuse carrière de chasseurs de sorcières. Les années passent et leur réputation n’a cessé de grandir et c’est ainsi que le maire d’Augsburg fait appel à eux pour retrouver une dizaine d’enfants disparus, victimes des sorcières.

Encore un film qui va réveiller chez vous quelques souvenirs d’enfance ; comme son nom l’indique Hansel & Gretel : Witch hunters revisite de manière particulière le célèbre conte de Grimm. A part dans son introduction, l’histoire originale est vite balayée pour laisser place à une vision plus fantastique et bien plus violente. Vous l’aurez compris, on est certainement pas là pour faire fonctionner nos méninges; reste ensuite un défilé de sorcières que se feront un plaisir de dégommer nos héros à coups d’arbalètes, de mitraillette ou fusil à pompe. Le sang coule donc à flot mais c’est loin d’être aussi fun que promis, juste de quoi se vider la tête pendant 1H30.

Il faut le voir pour : Arrêter de bouffer des bonbons !

Il est de retour à White Land et notre pote Jimmy Green (Corin Nemec) a une idée révolutionnaire pour relancer la vie de l’ile dont le maire n’est autre que son père. Le Sandman Festival va devenir le prochain rendez-vous incontournable pour les amateurs de Spring break, une fête sur la plage qui va tout déchirer … enfin si elle a lieu. L’ile est en effet secouée par de drôles d’évènements ; plusieurs personnes ont succombé par ce qu’il semble être une attaque de requin des sables ! Ça parait insensé mais le Docteur Sandy Powers (Brooke Hogan) confirmera la présence d’un prédateur préhistorique enfoui dans la plage.

Un requin des sables ! Mais pourquoi donc personne n’y avait pensé avant ? Parce que c’est totalement débile, oui c’est possible. Sand Sharks : Les dents de la plage sent bon le nanar mais vous serez étonnés d’apprendre qu’il y a quand même de bonnes choses à retenir d’un film qui ne manque pas de d’autodérision. On pense bien sur au personnage incarné par Corin Nemec (le héros de Parker Lewis ne perd jamais ou de Stargate SG-1) qui n’hésite pas à aller dans l’excès et qui nous ferait même sourire. On saura également apprécier la crédibilité de Brooke Hogan (oui, la fille du catcheur Hulk) en tant que docteur qui analyse tout en maillot de bain ou avec un joli décolleté. Même si l’ensemble est pourri, y’a quand même de quoi se marrer !

Notre pote Frank (Elijah Wood) a bien du mal à avoir une relation sur le long-terme et pour cause il ne peut s’empêcher de scalper les femmes qui lui plaisent ! Personne ne soupçonne que ce restaurateur de mannequins est en fait le serial-killer que toute la police recherche et certainement pas Anna (Nora Arnezeder). Cette photographe est attirée par les mannequins qu’elle tente de magnifier par ses clichés et la boutique de Frank est donc une vraie mine d’or. De cette collaboration nait une nouvelle amitié mais pour le jeune homme, cette relation va se transformer en une véritable obsession et le sang va continuer à couler.

Maniac c’est d’abord un film de William Lustig sorti en 1980 que tout le monde ne connait pas forcément. Alexandre Aja continue donc sa percée aux USA en poursuivant sa vague de remakes même si pour l’occasion il délaisse la caméra pour celle de Franck Khalfoun qui nous avait déjà emprisonnés au 2^ème sous-sol. Plongée en vue subjective dans l’esprit perturbé d’un excellent Elijah Wood pour suivre sa virée meurtrière. Atmosphère angoissante et bien gore pour un résultat assez plaisant à découvrir dans sa première partie, le film peine toutefois à nous captiver sur la durée. Pas vraiment inoubliable, ça ne dépassera pas le simple stade du petit divertissement.

Il faut le voir pour : Avoir la preuve irréfutable que les femmes ont bien un cerveau !

A force d’être toujours absent, notre pote Clyde Brenek (Jeffrey Dean Morgan) a fini par briser sa famille en divorçant de Stephanie (Kyra Sedgwick). C’est un cap difficile pour leurs filles Emily & Hannah (Natasha Calis & Madison Davenport) mais avec le temps, elles se feront à cette nouvelle situation. Au cours d’un vide-grenier, Em est étrangement attirée par un coffre en bois qu’elle a bien du mal à ouvrir et si elle savait ce qui l’attend, elle se serait abstenue ! En effet, depuis qu’elle a découvert ce qu’il renfermait, la jeune fille se comporte de manière étrange pouvant même devenir violente. Sa famille va alors apprendre qu’elle est possédée par un Dibbuk, un esprit maléfique.

Une fille Possédée par un esprit maléfique, ça nous rappelle quelque chose non ? Evidemment, tout le monde pense à L’exorciste de William Friedkin devenu maitre-étalon d’un genre qui est toujours aussi populaire malgré de rares réussites. Comme beaucoup de productions du même style, on insiste bien sur le fait que le scénario s’inspire de faits réels, de phénomènes qui se sont produits durant 29 jours. C’est alors la porte ouverte à tout et n’importe quoi ; invasion de phalènes, détartrage express de Grant Show (Oui le Jake Hansen de Melrose Place) ou bien un exorcisme juif qui n’est pas loin de virer à la comédie. Finalement, ce film ne possède vraiment pas grand-chose.

Il faut le voir pour : Arrêter d’acheter n’importe quoi pendant les vide-greniers !

Une nouvelle école, c’est devenue une vraie rengaine pour notre pote Heather (Adelaide Clemens) qui, avec son père Harry (Sean Bean), ne cesse de déménager depuis qu’elle a l’âge de 11 ans. N’allez pas croire qu’ils prennent plaisir à bouger aussi régulièrement, c’est surtout qu’ils n’ont pas le choix car Harry fait tout ce qui est en son pouvoir pour protéger sa fille. Celle-ci est en proie à de nombreux cauchemars, des visions d’horreur qui la perturbent et qui se mêlent aussi parfois à la réalité tout ça dans le but d’attirer de nouveau cette adolescente à Silent Hill. Pourtant Heather va devoir y retourner d’elle-même avec l’aide de Vincent (Kit Harington), camarade de classe car son père a été fait prisonnier.

En 2006 il y a eu l’adaptation du survival horror de Konami dirigé par Christophe Gans, un film plutôt correct mais qui n’a pas non plus marqué les esprits. Pour cette suite, le réalisateur français a laissé place à Michael J. Bassett dont la filmographie compte le désastreux Solomon Kane et qui donne à la franchise une orientation bien décomplexée. Certains pourraient prendre ça pour un compliment mais c’est loin d’être le cas, avec cet épisode Silent Hill est en train de prendre un virage à la Resident Evil ! Budget investi dans les effets spéciaux au cœur d’un scénario expédié et sans idées Silent Hill : Révélation 3D risque bien d’enterrer la saga du moins au cinéma.

Il faut le voir pour : Apprendre à préparer un beau discours pour vous présenter auprès de vos nouveaux camarades de classe.

En savoir plus sur Silent Hill ?

Romancier qui a construit son succès grâce aux faits-divers, notre pote Ellison Oswalt (Ethan Hawke) cherche désespérément une nouvelle gloire. Ce déménagement devrait lui permettre d’écrire une passionnante histoire sur la tragédie qui a frappé une famille. On a en effet retrouvé les parents et 2 de leurs enfants pendus dans leur propre jardin tandis que leur fille Stéphanie (Victoria Leigh) était elle portée disparue. Pour mener son enquête, Ellison n’a donc pas hésité à emménager dans la maison du drame, ce dont il s’est bien gardé de dire à sa femme Tracy (Juliet Rylance). Alors qu’il rangeait ses affaires, l’écrivain trouve dans son grenier un carton avec plusieurs vidéos qui vont lui glacer le sang !

Pourquoi essayer de pondre un scénario alambiqué alors que le bon vieux coup de la maison hantée fonctionne encore ! Cette fois, c’est notre pote Ethan Hawke et sa famille qui va en faire les frais, il suffira juste d’ajouter quelques vidéos façon 8mm et vous aurez une idée de ce que vous réserve Sinister, film d’épouvante-horreur sans véritables inspirations. L’aspect enquête servant à déterminer le lien entre les différents crimes aurait pu donner une orientation bien plus appréciable mais il n’apporte finalement rien si ce n’est de nous distraire en attendant une conclusion presque jouée d’avance. Si vous êtes à la recherche de grands frissons vous n’en aurez pas vraiment pour votre argent mais les amateurs eux s’en contenteront.

Il faut le voir pour : Se renseigner sur les anciens propriétaires de la maison que vous venez d’acheter.

Aussi talentueux que soit notre pote David (Alex Brendemühl), même le plus éminent des chirurgiens a besoin de repos après 50 heures d’intervention. Il s’est assoupi une fraction de seconde et cela a malheureusement suffit pour provoquer un dramatique accident de la route coutant la vie à sa femme. Si les médecins n’ont pas pu la sauver en revanche, ils ont pu secourir l’enfant qu’elle portait et qui reste actuellement en observation. Pendant ce temps, David apprend qu’on lui a décelé un cancer et qu’il a absolument besoin de la greffe d’un de ses parents. C’est à cette occasion qu’il va découvrir ses véritables origines car ses parents ne sont pas ceux qu’il croyait.

Avec le cinéma espagnol, les films d’épouvante-horreur connaissent un nouvel essor et Insensibles en est ainsi le dernier représentant en date. Le scénario s’intéresse à l’histoire de David qui va se décliner à 2 époques différentes ; à partir des évènements du présent les spectateurs découvrent en même temps que le personnage ses origines troubles. Pendant 1H45 ce sont donc de multiples aller/retour qui tentent de capter notre intérêt mais c’est plutôt l’effet contraire que l’on constate. Un scénario au potentiel intéressant mais qui n’arrive pas à confirmer et qui a donc toutes les chances de vous laisser … insensible !

Il faut le voir pour : Arrêter de pleurer quand vous vous faites mal.

A la frontière Turco-arménienne, un tremblement de terre a eu lieu provoquant le réveil d’un volcan. Un phénomène que les professeurs Michael Lovecraft & Kate Heilein (Cameron Daddo & Amy Sloan) accompagnés de leurs étudiants vont explorer au cours de leur excursion mais ce qu’ils vont découvrir dépasse l’entendement. C’est Angie (Mircea Monroe) qui en voulant se baigner se retrouve pour la première fois face à un ptérodactyle ! Bien évidemment, personne ne la croie lorsqu’elle raconte sa rencontre mais ils vont devoir admettre la vérité lorsqu’ils sont à leur tour attaqués. Pendant ce temps-là, un groupe de militaires mené par le Capitaine Bergen (Coolio) en opération non loin de là va se retrouver lui aussi confronté aux terribles ptérodactyles.

Entre le groupe de nerds, une blonde plantureuse qui a soudainement l’envie de prendre un bain ou encore des G.I. Joe du dimanche ; ce ne sont pas les clichés qui manquent dans Ptérodactyles. En plus de ça quand on aperçoit le nom de Coolio au casting de ce film, on se dit quand même qu’il y a de quoi se marrer et c’est vrai qu’on ne s’ennuie pas. Des corps tranchés et déchiquetés, des têtes qui tombent et bien sur des dinosaures qui se font exploser la tronche ; on ne lésine pas sur le gore assumant ainsi pleinement le titre de nanar. Cerise sur le gâteau, le tout est arrosé par des effets spéciaux au niveau de ce genre de production ; Spielberg et son Jurassik Park peuvent trembler !