Alors que la Grande-Bretagne vient d’entrer en guerre contre l’Allemagne, notre pote Alan Turing (Benedict Cumberbatch) intègre les services secrets de Sa majesté. Génie des mathématiques en provenance de Cambridge, ses talents vont être mis à profit afin de venir à bout d’Enigma, un programme de cryptage allemand sophistiqué. C’est un projet qui réunit d’autres éminents chercheurs mais Alan n’est pas vraiment adepte du travail d’équipe. Pourtant, il va prendre la direction de ce groupe et contre l’avis de tous va se lancer dans la conception d’une machine ambitieuse qui devrait permettre d’interpréter les messages codés d’Enigma.

Il est fort probable que le nom d’Alan Turing ne vous dise rien et Imitation game est là pour combler cette lacune. Cet homme aura non seulement joué un rôle primordial durant la Seconde Guerre Mondiale mais aura également eu une influence considérable dans notre quotidien en créant l’ancêtre de l’ordinateur ! On pourrait dire tellement de ce film ; saluer la réalisation ingénieuse de Morten Tyldum, louer une fois encore l’acteur Benedict Cumberbatch qui s’impose dans n’importe quel rôle ou encore dire qu’on se passionne pour le destin tragique de cet homme. Parce qu’il faut que le monde se souvienne d’Alan Turing, voilà un incontestable Coup de cœur Ciné2909 !

Il faut le voir pour : Faire davantage de mots croisés !

Jusqu’à présent c’était une journée bien pourrie pour notre pote Dan (Mark Ruffalo) ; il s’est fait viré de son boulot et a gâché l’un des rares moments passés avec sa fille Violet (Hailee Steinfeld). Pas étonnant alors de le voir accoudé au bar un verre de bourbon à la main et c’est là qu’il a eu une révélation en entendant chanter Gretta (Keira Knightley). Cette dernière n’a pas non plus la grande forme, elle qui s’est installée récemment à New York avec son petit-ami musicien Dave (Adam Levine) mais au bout d’un mois celui-ci l’avait déjà trompé. De la rencontre entre Gretta & Dan va naitre un projet original puisque ce producteur va proposer à la chanteuse d’enregistrer un album au cœur même de la ville.

Mes potes mélomanes, voilà un film qui devrait faire du bien à vos oreilles avec une bande originale sublime et ce n’est pas si étonnant quand on connait le réalisateur. John Carney nous avait en effet déjà fait le coup avec le surprenant Once et il réussit un joli rappel avec New York melody porté par un séduisant casting. C’est vrai qu’au départ on pouvait craindre de se retrouver face à une banale comédie romantique mais il s’agit surtout d’un hymne à l’amour et à la musique tout cela avec la Grosse pomme comme décor. Le charme a agit, c’’est un Coup de cœur Ciné2909 amplement mérité pour ce feel good movie qu’il serait vraiment dommage de manquer !

Il faut le voir pour : Apprendre qu’on peut entendre les arrangements des chansons quand on est bourré !

Après des déceptions dans leurs vies respectives, nos potes Keira Knightley & Mark Ruffalo vont se rencontrer et de cette rencontre va naitre un objectif commun. New York melody c'est une comédie romantique signée John Carney à qui l'on devait le séduisant Once.

Date de sortie : 30 Juillet 2014.

Les attentats du 11 Septembre 2001 ont été un vrai déclic pour notre pote Jack Ryan (Chris Pine) et c’est là qu’il a décidé de s’engager dans l’armée pour défendre son pays. Sa carrière sera stoppée net après un terrible crash d’hélicoptère. Sa rééducation commence et c’est aussi à ce moment-là qu’il rencontre la belle Cathy (Keira Knightley) et tout semble indiquer qu’un nouveau couple est en train de se former. Surtout son courage et son abnégation tapent dans l’œil de Thomas Harper (Kevin Costner) qui lui propose de rejoindre les rangs de la CIA. Les années passent, Jack enquête sur les financements terroristes et il va devoir se rendre à Moscou dans le cadre d’une mission secrète qui va mal se passer.

Que ce soit par les livres ou les films qui en sont adaptés, le nom de Jack Ryan ne vous est certainement pas inconnu. Personnage crée par la plume de Tom Clancy, il a déjà eu droit à de nombreuses incarnations et c’est cette fois Chris Pine qui décroche la timbale. C’est toujours agréable de voir un nouveau visage mais l’acteur manque franchement de charisme pour nous embarquer dans son aventure. Avec The Ryan initiative, on a donc un beau mélange entre espionnage et action mais la sauce a vraiment du mal à prendre ou du moins ça nous laisse assez indifférent même si le film de Kenneth Brannagh (qui incarne aussi le bad guy de service) reste un brin divertissant.

Il faut le voir pour : Appeler la CIA pour refaire votre salle de bain en un temps record !

Russie impériale en 1874. Afin de consoler sa belle-sœur Dolly (Kelly Macdonald), Anna Karénine (Keira Knightley) laisse pendant quelque temps mari et enfant pour se rendre à Moscou. A son arrivée, elle croise le regard du Comte Vronski (Aaron Taylor-Jonhson) et le coup de foudre est aussi instantané qu’il est réciproque mais l’officier est déjà engagé auprès de Kitty (Alicia Vikander). Pour éviter un scandale, Anna décide de retourner auprès de sa famille à Saint-Pétersbourg mais à sa grande surprise, Vronski l’a suivi. Elle aura tout fait pour résister à cette tentation mais l’amour est plus fort que tout et très vite des rumeurs naissent sur leur relation qui arrivent aux oreilles de l’époux d’Anna, Alexei (Jude Law).

L’œuvre de Tolstoï n’en est pas à sa première adaptation cinématographique aussi fallait-il que le réalisateur Joe Wright nous propose quelque chose d’inédit. C’est donc à travers une mise en scène particulièrement soignée que vous allez (re-)découvrir les malheurs d’Anna Karenine et c’est un spectacle plutôt enchanteur du moins au début. Le spectateur se retrouve dans les mêmes conditions que dans une salle de théâtre, de simples décors succèdent à de véritables paysages et tout ça apporte un vrai dynamisme qui s’éteint assez soudainement. Reste alors plus qu’à suivre les échanges entre Knightley, Taylor-Jonhson & Law qui finissent rapidement par rendre le film bien monotone.

Il faut le voir pour : Préparer une soupe aux choux à la russe pour votre diner.

C’est désormais une réalité ; dans 3 semaines l’astéroïde Matilda frappera la Terre et signera la fin du monde. Quelques secondes après cette annonce officielle, notre pote Dodge (Steve Carell) voit sa femme le quitter et commence alors pour lui une lente dépression. Alors que tout son entourage l’invite à profiter de ses derniers moments et de vite retrouver une compagne, lui n’y voit aucun intérêt. Ceci était vrai jusqu’à ce qu’il croise Penny (Keira Knightley), une voisine qui vient de rompre avec son petit-ami. Celle-ci cherche n’a désormais qu’un but ; revoir sa famille mais elle a manqué le dernier avion qui pouvait l’amener jusqu’à eux et ça la désespère. Pendant ce temps, Dodge découvre une lettre qu’il n’espérait plus et qui pourrait bien changer le peu de vie qu’il lui reste !

A priori, l’extinction de la race humaine serait une perspective peu réjouissante mais c’est aussi et surtout l’occasion de se lâcher. De la folie, on aurait bien aimé que la réalisatrice Lorene Scafaria en donne davantage à son film tellement l’ensemble est plat. Ça n’aurait pas été du luxe de voir un trait d’humour plus prononcé car le peu de scènes qui vont dans ce sens sont rapidement gommées par la mélancolie générale de Jusqu'à ce que la fin du monde nous sépare. Il est vrai que ce n’est pas un défaut en soi mais en l’occurrence, ça plonge le spectateur dans une ambiance plutôt soporifique jusqu’à ce que la fin du film nous réveille ! On pourra à peine se consoler en croisant des têtes bien connues du petit écran comme Connie Britton, William Petersen ou encore Gillian Jacobs.

Il faut le voir pour : Penser à redonner le courrier à votre voisin !

Leur première rencontre fut celle d’un médecin avec son patient. Le Docteur Carl Jung (Michael Fassbender) est psychanalyste et a été amené à soigner Sabina Spielrein (Keira Knightley) qui souffre de crises d’hystérie mais la jeune femme cache également des talents insoupçonnés. On s’aperçoit en effet que malgré la maladie, elle développe un sens de l’observation et de l’analyse particulièrement aiguisé qui la destine à devenir à son tour une grande psychanalyste. Alors que les années passent, Sabrina & Carl sont restés en d’excellents rapports et si à certains regards elle est encore considérée comme la patiente du médecin, leur relation va prendre un chemin bien plus passionné ! Un témoin privilégié va d’ailleurs assister à la naissance de ce couple, un certain Sigmund Freud (Viggo Mortensen).

David Cronenberg à la caméra, un trio de comédiens composé de Keira Knightley, Viggo Mortensen & Michael Fassbender ; on se dit donc qu’on ne peut pas être déçu et c’est justement là qu’on a une énorme et surtout mauvaise surprise. C’est sur que je ne m’attendais pas à ce que A dangerous method me fasse frissonner de plaisir mais alors de là à mourir d’ennui ! Ce film c’est 90% de dialogues qui n’auront que peu d’intérêt pour le commun des mortels et il vous faudra prendre votre mal en patience avant de voir défiler le générique de fin. Si la performance de Knightley parvient pendant un temps à capter notre attention, on en vient vite à l’occulter tant le film nous endort.

Il faut le voir pour : Choisir une méthode plus douce !

Fraichement sorti de prison, Mitchel (Colin Farrell) est accueilli par Billy (Ben Chaplin) et aussitôt ce dernier lui propose de reprendre ses bonnes vieilles habitudes de gangster. Seulement ces 3 années d’enfermement ont fait prendre conscience à Mitchell ses erreurs passés et il ne tient évidemment pas à retourner derrière les barreaux. Toutefois, il a besoin d’informations après un crime commis sur un de ses potes d’enfance ; il est à la recherche de 2 jeunes qui l’ont violemment agressé et provoqué sa mort. Pour cela il va être présenté à Gant (Ray Winstone), un homme puissant et respecté qui n’a pas peur de se salir les mains.

Autant jouer cartes sur table immédiatement, je ne suis pas du tout entré dans l’histoire de London boulevard. C’est d’autant plus dommage que Colin Farrell est irrésistible avec en face de lui un Ray Winstone tout aussi exceptionnel hélas le problème vient cette romance avec la star qu’incarne Kieira Knightley. Une relation qui désamorce tout la tension accumulée et qui nous fait perdre pied dans l’intrigue principale et sans cette parenthèse, le film aurait vraiment un tout autre visage. Pour une première réalisation, William Monahan distille des éléments intéressants notamment dans le dénouement mais cette copie là reste bien insuffisante !

Il faut le voir pour : Apprendre que les paparazzis sont bien grossiers !

Il faut sauver le pirate Jack Sparrow (Johnny Depp) ! Voilà où nous avions quitté nos potes d’enfance Elizabeth Swann & Will Turner (Keira Knightley & Orlando Bloom) sans oublier le Capitaine Barbossa (Geoffrey Rush) revenu miraculeusement d’entre les morts. L’heure est grave et la piraterie vit peut-être ses dernières heures, la faute au Lord Cutler Beckett (Tom Hollander) bien déterminé à éradiquer tous les pirates. Les 9 Seigneurs se doivent de se réunir pour faire face à cette menace et pour cela il faut donc faire revenir Sparrow prisonnier de l’antre du maléfique Davy Jones (Bill Nighy).

Dernier volet plus qu’attendu d’une trilogie qui aura marqué l’histoire du cinéma, Pirates des Caraïbes - Jusqu’au bout du monde offre un final dans la même lignée que les 2 précédents épisodes. Tous ceux qui ont été séduits par l’aventure, l’action et l’extravagant Jack Sparrow peuvent se rendre les yeux fermés dans les salles obscures pour profiter une dernière (?) fois de leur pirate favori. La saga aura eu le mérite de remettre les pirates à la mode provoquant un véritable raz-de-marée auprès des spectateurs et au vu de ce succès, il ne serait pas étonnant de voir débarquer de nouveaux épisodes.

Il faut le voir pour : Jack Sparrow qui a la plus grande ...

Pendant des années, notre pote Domino Harvey (Keira Knightley) a cherché ce qu’elle voulait faire de sa vie. Après avoir côtoyé le gotha de Beverly Hills, elle était arrivé à une certitude : elle n’est pas faite pour ce monde là ! Non, Domino préfère l’action et le fun et c’est pour ça qu’elle a décidé de se rendre à un séminaire de chasseurs de primes où elle va faire la connaissance d’Ed Moseby (Mickey Rourke). C’est ce dernier qui va la prendre sous son aile et la transformer en chasseuse de primes !

Ce n’était pas un film qui m’attirait des masses mais bon Tony Scott n’étant pas n’importe qui, je l’ai regardé et Domino m’a offert quelques surprises. Tout d’abord, ce film bénéficie d’un joli casting avec des noms comme Lucy Liu, Mena Suvari, Christopher Walken ou dans une moindre mesure Macy Gray. Mais surtout la bonne surprise fut de revoir Ian Ziering & Brian Austin Green, les anciens héros de la série Beverly Hills incarnant leur propre rôle. Malgré tout ça et une réalisation dynamique, le film ne m’a pas emballé outre mesure, à voir si vous êtes en manque d’action.

Vivez le film Dans la peau du personnage !!