Notre pote Edith Cushing (Sofia Wells / Mia Wasikowska) a eu le malheur de perdre sa mère alors qu'elle n'était qu'une enfant. La jeune fille a cependant eu l'occasion de sentir de nouveau sa présence ; c'est son fantôme qui est apparu devant elle en lui demandant de se méfier de Crimson Peak. Un nom qui restera mystérieux durant de longues années. En grandissant, Edith s'est découvert une passion pour l'écriture mais rares sont ceux qui la prennent au sérieux ; il n'y a que Sir Thomas Sharpe (Tom Hiddleston) qui s'est réellement intéressé à son travail. Ce dernier est venu aux États-Unis accompagné de sa sœur Lucille (Jessica Chastain) avec un but bien précis.

Après nous avoir offert le monstrueux Pacific Rim, notre pote Guillermo Del Toro revient à un univers plus familier. Crimson peak met un peu de temps à se dévoiler ou plus exactement on a du mal à y trouver la patte du réalisateur mexicain. Il faut donc attendre de pénétrer dans Allerdale Hall et surtout de découvrir ce magnifique manoir au toit ouvert pour retrouver l'ambiance baroque et la poésie qu'on lui connaît. On regrettera par contre un scénario qui est loin de nous emballer et on se consolera avec ce casting 3 étoiles où brillent Mia Wasikowska, Jessica Chastain & Tom Hiddleton. S'il ne se montre pas forcément exceptionnel, le film réussit sans mal à nous embarquer.

Il faut le voir pour : Apprendre à danser la valse avec une bougie

La gloire et la richesse, c’est ce qui fait rêver nos potes Cole, Mason, Ollie & Squirrel (Zac Efron, Jonny Weston, Shiloh Fernandez & Alex Shaffer) mais jusqu’à maintenant la chance ne leur a pas souri. S’ils s’en sortent c’est grâce au business de Mason et au talent de DJ de Cole. Ce dernier a d’ailleurs l’occasion d’aborder James (Wes Bentley), un grand nom dans le métier qui va le prendre sous son aile. Le jeune DJ montre un vrai potentiel mais doit avant tout apprendre à offrir un son plus authentique pour espérer conquérir le public. Dans le même temps, il va faire la connaissance de Sophie (Emily Ratajkowski) qui ne le laisse pas indifférent mais qui se trouve être la petite-amie de James !

Si les noms de Bob Sinclar ou David Guetta ne vous évoquent rien, il se pourrait que ce film n’est pas fait pour vous ! Au cours de ces dernières années, le DJ est devenu une icône de la fête jusqu'à susciter aujourd’hui de véritables vocations comme pour notre pote Zac Efron. Qui dit milieu de la nuit dit boites de nuits, filles sexy et consommation de drogues ; une vision caricaturale mais qu'on retrouve dans We are your friends. Au départ, le film pulse plutôt bien nous offrant même une petite leçon de DJ pour les nuls et puis d’un coup ça devient brusquement banal avec les mésaventures de Cole et sa romance. C'est divertissant mais ça ne va pas plus loin.

Il faut le voir pour : Arrêter de demander au DJ de passer Drunk in love !!

La faucheuse a encre frappé ! Enfin pas tout à fait celle à laquelle vous pensez, il s'agit en fait de notre pote Perrine (Isabelle Carré) qui était déguisée en Dark Vador. Elle souhaitait juste un renseignement mais son accoutrement a effrayé l'homme qui était devant elle et celui-ci a fait une lourde chute dans les gravats. Voyant qu'il avait perdu connaissance, Perrine contacte les pompiers mais dans l'affolement provoqué par la situation prend la fuite avec une peur au ventre : celle d'avoir tué cet inconnu. Ce n'est que plus tard qu'elle apprendra qu'il est tombé dans le coma et entreprend de lui rendre visite. Culpabilisant sur son sort, elle va chercher des informations sur ce Fabrice Lunel (Philippe Rebbot) avant de le remplacer à son travail et même d'occuper son appartement !

Première réalisation de la part de notre pote Marie Belhomme avec une petite comédie romantique qui sort un peu des sentiers battus. Si ce n'est pas par son dénouement qu'on sera surpris, Les chaises musicales possède à la fois un coté extravagant à travers son histoire mais aussi délicat avec le personnage de Perrine. Héroïne au cœur tendre et sans aucune confiance en elle, Isabelle Carré se montre une fois de plus solaire et nous enchante du début à la fin. Les femmes ont le beau rôle ici puisque même si elles sont plus secondaires, on appréciera également les participations de Carmen Maura & Nina Meurisse. Une comédie légère et confidentielle qui donne l'occasion aux spectateurs de s'offrir une parenthèse fort agréable ce qui ne devrait pas vous faire de mal !

Il faut le voir pour : Oublier le serrurier, une radio en main puis clac clac !

1870 dans la région du Dorset. Notre pote Bathsheba Everdene (Carey Mulligan) était venue aider sa tante et c'est ainsi qu'elle a fait la connaissance de Gabriel Oak (Matthias Schoenaerts). Passant de plus en plus de temps ensemble, le fermier saute le pas lorsqu'il fait sa demande en mariage mais la jeune femme jouit d'une grande indépendance et tient à la conserver. Peu de temps après, Gabriel perd son troupeau lors d'un dramatique accident et se voit forcer de vendre sa ferme. De son coté, Bathsheba apprend que le testament de son oncle lui a légué la propriété d'une ferme. Destin ou hasard, ils seront tous deux de nouveau réunis mais d'autres hommes vont conquérir le cœur de la jeune femme.

Au départ il y a donc ce roman de Thomas Hardy qu'adapte pour le grand écran - après déjà 2 versions - le réalisateur danois Thomas Vinterberg (La chasse). Au programme on a donc une Carey Mulligan qui se retrouve courtisée par rien moins que 3 prétendants et qui, par son fort caractère, s'offre le luxe de les faire poireauter. Au-delà de ces romances et des bons sentiments, force est de constater qu'on a une histoire très balisée avec les retrouvailles "hasardeuses" de Bathsheba & Gabriel ou encore un retour providentiel difficile à croire. Loin de la foule déchaînée bénéficie par contre la chance d'avoir un casting séduisant mais ça ne suffit pas pour le rendre passionnant.

Il faut le voir pour : Faire une démonstration de sabre à votre femme mais mieux vaut vous entraîner avant !

Avec la mort de son père, notre pote Mathias (Kevin Kline) qui préfère qu'on l'appelle Jim, a hérité d'un logement parisien. Il a ainsi quitté New York pour pouvoir revendre ce bien immobilier mais à son arrivée dans la capitale française, il constate qu'une vieille dame habite là. Il s'agit de Mme Mathilde Girard (Maggie Smith) qui révèle à Jim que son père a en fait acheté cet appartement en viager. En d'autres termes, il va devoir payer une rente de 2 400€ chaque mois à cette dame durant qui lui reste à vivre. Voilà qui bouleverse totalement ses plans et il va devoir rester à Paris plus longtemps que prévu et va ainsi s'installer dans une des chambres de sa nouvelle maison.

A l'origine il y a eu une pièce de théâtre écrite par Israël Horovitz qui a décidé de le porter lui-même au cinéma signant ainsi sa première réalisation. Au départ, My old lady sonne comme une petite comédie où le personnage de Jim découvre la situation ubuesque dans lequel l'a entraîne la mort de son père. La suite prend toutefois une tournure un peu plus dramatique avec des secrets familiaux qui vont se dévoiler sans grands effets pour le spectateur. On a beau apprécier les prestations impeccables que nous offrent Maggie Smith, Kristin Scott Thomas et Kevin Kline ; une fois que le film commence à déterrer le passé, le temps paraît incroyablement long.

Il faut le voir pour : Réfléchir à deux fois avant d'acheter en viager ...

Jusqu’à présent il l’admirait à l’écran ou sur les planches de théâtre mais aujourd’hui, Alice (Virginie Efira) se tient juste devant lui ! Notre pote Clément (Emmanuel Mouret) croit rêver et ce n’est pas fini puisqu’après l'avoir côtoyé un certain temps ; ils vont même sortir ensemble. Cette belle romance serait parfaite si entre ce nouveau couple ne s’était pas immiscée une certaine Caprice (Anaïs Demoustier). Jeune comédienne, elle a eu l’occasion de croiser à plusieurs reprises Clément ce qui lui fait croire que c’est la destinée qui les a réunit et qu’ils sont fait pour être ensemble. Evidemment, pour le moment Alice n'est pas au courant de cette histoire mais cela ne saurait tarder.

Après Une autre vie qu'on peut considérer comme un faux pas, notre pote Emmanuel Mouret revient à ses premiers amours avec cette douce comédie sentimentale. Il se met de nouveau en scène dans ce film avec un personnage qui nous est familier (du moins si vous connaissez sa filmographie) à savoir quelqu'un qui se rend attachant par sa maladresse. Pour l’accompagner, il peut compter sur les présences pleines de charme de Virginie Efira & Anaïs Demoustier afin de nous livrer sa version du triangle amoureux. On retrouve le cinéma qui caractérise ce réalisateur ; avec Caprice on sait d'avance à quoi s'attendre mais le charme opère toujours et on passe donc un bon moment.

Il faut le voir pour : Convaincre vos enfants de faire autre chose que lire des livres !

Depuis qu’ils se sont connus dans un club de foot ; Alex, Antoine, Jeff & Manu (Marc Lavoine, Bernard Campan, Gérard Darmon & Jean-Pierre Darroussin) sont restés de sacrés potes d’enfance. Ils ne manquent pas une occasion de se voir que ce soit pour se faire une bonne bouffe ou bien pour boire un verre autour du traditionnel loto-foot. Une amitié solide qui compense une vie sentimentale pas toujours facile comme pour Antoine qui vient d’apprendre que sa femme Lili (Fabienne Babe) a eu une aventure. Si de leurs cotés, Jeff & Manu semble s’épanouir dans leurs relations respectives ; Alex accumule les conquêtes en essayant d’éviter les soupçons de sa femme Nanou (Catherine Wilkening).

C’est en 2003 que Le cœur des hommes débarque dans les salles obscures et rencontre un joli succès qui se perpétuera jusqu’à 10 ans plus tard en une trilogie. L’amitié masculine trouve un nouveau visage à travers ce quatuor de potes d’enfance formé par Bernard Campan, Gérard Darmon, Jean-Pierre Darroussin & Marc Lavoine qui viennent apporter la bonne humeur du film. Des personnages liés par l’amitié et l’amour vivant des choses simples ce qui crée immédiatement un lien affectif avec le spectateur. On pourrait dire qu’il ne s’y passe pas grand-chose au point de vue scénario et il sera difficile de le contredire toujours est-il qu’on passe un agréable moment en compagnie de cette bande et c’est déjà pas mal !

En savoir plus sur Le cœur des hommes 2 ?

En savoir plus sur Le cœur des hommes 3 ?

Il était une fois une petite fille du nom d'Ella (Eloise Webb / Lily James) qui vivait heureuse auprès de ses parents. Son bonheur allait toutefois se fissurer une première fois avec la mort de sa mort de sa mère emportée par la maladie et bien des années plus tard, celle de son père. Entre-temps ce dernier s'était remarié avec Lady Tremaine (Cate Blanchett) et Ella se découvrit ainsi une nouvelle famille et notamment ses 2 demi-sœurs Anastasie & Javotte (Holliday Grainger & Sophie McShera). Avec la disparition de son père, la jeune femme devient progressivement une servante aux yeux de sa marâtre jusqu'au jour où elle rencontre le charmant Kit (Richard Madden).

Que le premier d'entre vous qui n'a jamais entendu parler de l'histoire de Cendrillon me jette la première chaussure en verre ! Le géant Disney a ainsi confié au britannique Kenneth Brannagh le soin d'adapter le célèbre conte et on n'a pas lésiné sur les moyens. Décors somptueux, costumes étincelants, un joli couple Lily James / Richard Madden et quelques effets spéciaux scintillants viennent réveiller la petite princesse qui sommeille en vous. Fidèle au conte de fée que l'on connaît, ce scénario sans surprises n’empêchera pas les nombreux spectateurs de retomber en enfance pour se laisser charmer.

Il faut le voir pour : Toujours être courageux et bienveillant !

Prendre en toute discrétion telle est la marque de fabrique de notre pote Nicky (Will Smith) qui en a fait son métier. Mieux que ça, il a su s'entourer d'une petite équipe qui maîtrise tous les subterfuges pour vous dérober montres, bijoux ou encore portefeuilles. Ils se trouvent actuellement en Louisiane, entre les festivités du Mardi-Gras et le match de football américain ; il y aura de quoi se remplir les poches ou du moins en vider ! C'est là que Nicky retrouve Jess (Margot Robbie), une jeune femme qu'il a rencontré quelques jours auparavant à qui il a prodigué quelques astuces et elle veut maintenant rejoindre son équipe.

Diversion est là pour nous vendre du rêve et ça marche plutôt bien avec ces hôtels luxueux, ce match de football américain en tribune VIP ou encore assister aux tours d'essais de Formule 1. En plus de ça, le film du tandem Glenn Ficarra / John Requa réunit aussi Margot Robbie / Will Smith, couple glamour à la plastique impeccable. La recette du film dit de braquage est ensuite appliquée à la lettre où s’insèrent quelques moments de comédie et bien sur des rebondissements. Si ce n'est pas le casse cinématographique du siècle, il y a largement de quoi constituer un divertissement empreint d'une certaine artificialité mais pas désagréable.

Il faut le voir pour : Faire attention à votre montre, votre portefeuille, vos bijoux ... quand vous sortez !

Pour rendre service à sa pote d'enfance Kate (Eloise Mumford), Anastasia Steele (Dakota Johnson) a accepté de se rendre à Seattle pour mener une interview. C'est ainsi qu'elle va faire la connaissance de Christian Grey (Jamie Dornan), un homme d'affaire de 27 ans à qui tout semble sourire et ce sera une rencontre déterminante pour cette jeune étudiante. Déjà très troublée durant l'entretien, Ana a du mal à le chasser de son esprit et cela semble réciproque puisque Christian réapparaît soudainement dans la boutique où elle travaille. C'est ainsi que leur relation commence et elle s'annonce tumultueuse car cet homme va révéler avoir des goûts assez particuliers.

Que celui qui n'a pas entendu parler du succès littéraire de E.L. James prennent 29 coups de fouets (et je sais que certains vont apprécier). Porté à l'écran par Sam Taylor-Johnson, inutile de préciser que Cinquante nuances de Grey était attendu au tournant et en voyant le film on peut quand même se demander pourquoi. En fait, on aurait tout aussi bien pu lui donner le titre de Cinquante clichés pour romance à l'eau de rose parce qu'entre le beau gosse riche, qui sait jouer du piano, piloter un hélico et la jeune étudiante maladroite, qui manque de confiance on a droit à un festival. Les quelques scènes sulfureuses qui ont fait la réputation de l’œuvre pourraient être choquantes si on retournait 20 ans en arrière, aujourd'hui en 2015 c'est comme le film ; plutôt anecdotique.

Il faut le voir pour : Réaménager votre salle de jeux et pas question d'y remettre votre X-Box !