Notre pote Jean-Michel Burel a commencé sa carrière d'enseignant à l'age de 21 ans lorsqu'il est venu s'installer dans le village de Saint-Just-et-Vacquières dans le Gard. Depuis ce jour, près de 40 années se sont écoulées et il est toujours connu comme étant l'instituteur, un poste qu'il cumule avec son statut de Maire. C'est une année scolaire particulière que s’apprête à vivre Jean-Michel car l'heure de la retraite a sonné pour lui et il effectue donc sa dernière rentrée. Émilie Thérond a été l'une de ses élèves et c'est en tant que réalisatrice qu'elle le retrouve pour le suivre durant cette dernière année qui sera remplie d'émotions.

C'est une belle initiative que celle d'Émilie Thérond qui dédie son premier documentaire à un homme qui laissera une grande empreinte au village de Saint-Just-et-Vacquières. Hommage donc à Jean-Michel Burel, enseignant attachant qui aura donc eu l'opportunité de suivre 2 générations d'élèves offrant à son départ un peu plus d'émotions. Oui on s'accordera tous à dire que l'homme suscite une certaine admiration mais on peut aussi regretter que la réalisatrice ne cherche pas aller plus loin que de poser ses caméras. Mon maître d'école se caractérise donc par sa simplicité pour ne pas dire sa légèreté s'accompagnant de quelques moments de flottement et ne laissant au final pas un grand souvenir.

Il faut le voir pour : Retourner voir votre maître d'école !

Bien que ses parents aient divorcé, Ren ne comprend pas pourquoi son père ne vient pas le récupérer alors que sa mère vient de disparaître. C'est ainsi que le jeune garçon a été confié à de proches parents, une décision qu'il rejette en s'enfuyant. Il se retrouve alors dans les rues du quartier de Shibuya à Tokyo où il va faire une étrange rencontre lorsqu'un certain Kumatetsu l'interpelle. Celui qui se dresse devant Ren n'est pas humain ; il vient d'un monde parallèle au notre où ne vivent que des bêtes. Kumatetsu est à la recherche d'un disciple et songe sérieusement à prendre cet humain avec lui mais ce choix ne serait pas forcément bien vu lors de son retour à Jutengai.

Un peu plus de 3 ans après le magnifique Les enfants loups, Ame & Yuki ; notre pote Mamoru Hosoda est de retour pour notre plus grand bonheur. Le garçon et la bête nous emporte d'abord dans le monde des bêtes, l'occasion pour le spectateur de s'émerveiller devant l'univers de Jutengai. L'histoire est passionnante nourrie par des graphismes et une animation magnifiques, des héros attachants sans oublier une bonne dose d'humour ; tout est réuni pour qu'on se laisse séduire. Éblouissant de bout en bout (ce combat dans l'arène ça laisse sans voix), un film d'animation qui devient instantanément un indispensable et surtout un Coup de cœur Ciné2909 !

Il faut le voir pour : Manger des œufs crus pour devenir plus fort sinon vous pourrez toujours en faire une omelette au jambon !

Bouteilles d'alcool, serviettes et sacs de couchages sont éparpillés dans le sable, derniers vestiges d'une sacrée fête. Les premières lueurs du jour réveillent les derniers "survivants" parmi lesquels se trouvent Kaylee & Mitch (Brooke Butler & Mitchel Musso). A peine le temps d'émerger qu'ils vont se rendre compte avec d'autres potes que la plage qui les a accueilli s'est soudainement transformé et pas de la meilleure des façons ! Marsha (Nikki Leigh) fut la première victime d'abord bloquée dans le sable elle finit par être entièrement avalée avant que Vance (Hector David Jr.) ne tente de l'aider. Lui aussi sera pris au piège voyant son visage déchiré avant de disparaître soudainement.

Une plage carnivore, ça nous change un peu des requins mutants mais le principe de base reste le même à savoir massacrer tout le casting. Qui dit plage dit aussi filles sexy en bikini c'est mieux pour les mateurs … enfin non je veux dire pour alimenter une intrigue ambitieuse couplé à des effets spéciaux prodigieux. Au niveau de l'action, The sand place la barre très haute ; lancer de saucisses, numéro d'équilibriste sur des planches de surf, le spectateur a plus d'un occasion d'avoir le souffle coupé ... à moins que vous vous soyez endormis. Un film qui pourrait provoquer la psychose chez tous les inconditionnels du bronzage et vous pouvez d'ores et déjà oublier vos vacances au bord de la mer ! Encore un beau cadeau à offrir à vos meilleurs ennemis.

Il y a 2 ans Chris (Jonathan Howard) avait quitté précipitamment Paris pour l'Angleterre, un départ qui aura surpris à l'époque sa petite-amie Ludivine (Fanny Valette). Aujourd'hui, il est de retour dans la capitale française où il retrouve son pote d'enfance Luc (Jonathan Demurger) qui est désormais en couple avec Ludivine. Alors qu'ils s'étaient rendus à une soirée, Chris & Luc se retrouvent dans les rues de Paris et veulent rejoindre Guyancourt pour une after. Ils trouvent un taxi pour les conduire jusque là-bas mais ils ont la très mauvaise idée de s'enfuir sans payer. A partir de là, le taxi va les poursuivre et ne leur laissera aucun répit.

Ça commence comme un petit délire entre potes d'enfance et ça se termine avec un chauffeur de taxi qui tranche dans le tas ou qui explose des caboches ; pas étonnant que certains se soient rabattus sur UberPop ! La réalisation de Julien Seri déborde de références que ce soit le Drive de Nicolas Winding Refn, ce compteur de taxi façon 24 ou encore cette petite séquence d'animation qui rappelle Kill Bill. On a droit à un scénario simple mais qui fait l'affaire, l'action est au rendez-vous même si la chasse entamée par le taxi paraît à certains moments irréaliste. A défaut de se montrer véritablement novateur, Night Fare se montre plutôt fun.

Il faut le voir pour : Ne jamais essayer d'arnaquer un chauffeur de taxi !

Malgré une belle promotion qui s'offrait à lui, notre pote Adonis (Michael B. Jordan) n'est définitivement pas fait pour le travail de bureau. Ce qu'il a dans le sang c'est la boxe et ce n'est peut-être pas un hasard s'il est le fils du légendaire Appolo Creed ! Un père qu'il n'a malheureusement jamais connu et un nom lourd à porter quand on connaît son immense carrière sur les rings. Pour s’entraîner, Adonis décide de partir à Philadelphie afin de retrouver un certain Rocky Balboa (Sylvester Stallone), le plus grand adversaire de son père. Il souhaiterait qu'il devienne son coach mais celui qu'on surnommait l’Étalon italien semble avoir tiré un trait sur la boxe.

Après avoir porté les gants 6 épisodes durant (de 1976 à 2006), Rocky Balboa raccroche officiellement mais c'est pour mieux les confier à son successeur. Creed : L'héritage de Rocky Balboa sonne comme les débuts d'une nouvelle saga qui reposera sur les épaules de Michael B. Jordan. L'acteur retrouve d'ailleurs le réalisateur Ryan Coogler qui l'avait dirigé dans Fruitvale station. Il y a de bons combats qui ne manquent pas de punch, on découvre - assez brièvement toutefois - un Stallone plus vulnérable que jamais et puis il y a cette pointe d'émotion à la vue du short d'Appolo (j'aurais jamais cru qu'un short me ferait cet effet!) mais pour le scénario ils ne se sont pas beaucoup foulés. Du déjà vu mais ça reste toujours efficace.

Il faut le voir pour : Expliquer à vos parents ce qu'est le Cloud !

En savoir plus sur Rocky Balboa ?

Après un terrible combat, la Reine Hippolyte et ses Amazones ont triomphé du machiavélique Arès et c'est à l'issue de cette guerre que s'est fondée l’île de Themyscira. Ne pouvant plus supporter le comportement violent des Hommes, elle souhaitait s'isoler et c'est en ce lieu qu'elle allait donner vie et élever sa fille Diana. La paix de l’île va cependant être troublée lorsque l'avion de Steve Trevor s'y écrase accidentellement. Cet homme sera par la suite relâché mais pour le reconduire dans son monde, les Amazones doivent désigner leur ambassadrice. En remportant le tournoi, Diana a prouvé qu'elle avait toutes les qualités requises et c'est ainsi que commence la légende de celle que le monde connaît sous le nom de Wonder Woman !

Parce qu'il faut bien qu'elle tire de temps en temps la couverture vers elle, notre pote Diana Prince a.k.a. Wonder Woman a les honneurs de ce film d'animation. Visuellement, les dessins font tout de suite penser au style imposé par Bruce Timm (présent ici en tant que producteur / doubleur) depuis son avènement avec la série animée Batman. Pour le scénario, ce film constitue le parfait point de départ pour tous les néophytes qui ont ainsi l'opportunité de découvrir, certes de manière succincte, les origines de la célèbre amazone et sa rencontre avec l'incontournable Steve Trevor. Une aventure qui n'est pas spécialement extraordinaire mais pour une fois que l’héroïne n'a pas ses collègues de la Justice League dans les pattes, on ne va pas s'en plaindre !

Dans sa jeunesse Bill Bryson (Robert Redford) a beaucoup voyagé et c'est ainsi qu'il en est venu à écrire des guides de voyage. Aujourd'hui grand-père, l'aventure lui manque et il s'est lancé dans le projet fou d'effectuer une randonnée, celle du Sentier des Appalaches qui s'étend sur plus de 3 500 kilomètres. Son entourage proche, et en premier lieu sa femme Catherine (Emma Thompson), tente de le dissuader puisque cela fait de 30 ans qu'il n'est pas parti randonner. Finalement, Catherine réussira à lui imposer un partenaire sans se doute que c'est son vieux pote d'enfance Stephen Katz (Nick Nolte) qui serait l'heureux élu !

Inspiré du livre et surtout de la véritable expérience de Bill Bryson, Randonneurs amateurs nous convie à un retour à la nature. Une longue marche que l'on passe en bonne compagnie avec le duo Robert Redford / Nick Nolte mais on dirait bien qu'ils ont, sans le vouloir, emprunté le sentier de l'ennui. Quelques paysages forestiers, une randonneuse légèrement collante et les mésaventures amoureuses de Stephen tentent vainement d'égayer ce parcours du Sentier des Appalaches. Si vous avez des envies d'air pur, le mieux reste encore d'aller faire une promenade en foret ce sera bien plus intéressant que cette piètre comédie !

Il faut le voir pour : Apprendre à effrayer les grizzlis !

Dans quelques jours notre pote Rosalie (Manon Valentin) va quitter Paris pour s'installer à Vierzon où son beau-père va ouvrir un cabinet de proctologie. Elle n'est pas vraiment enchantée à l'idée de déménager aussi va t-elle demandé à son père, le célèbre écrivain Max Salinger (José Garcia), de venir vivre avec lui. Malheureusement, Rosalie repart déçue et sous le coup de la colère emporte avec elle une clé USB contenant l'unique exemplaire du dernier livre de son père. Si Max veut récupérer son œuvre, il va devoir aller la récupérer auprès de sa fille qui est parie en classe de neige aux Contamines-Montjoie.

François Prévôt-Leygonie et Stephan Archinard se sont associés pour la réalisation de cette comédie qui, dès les premiers instants, se lance sur le hors-piste de l'humour. Tout schuss repose quasi exclusivement sur un José Garcia imprévisible et en l’occurrence l'acteur n'hésite pas à en faire des caisses. Son personnage rappelle un peu celui de John John dans People et, au cas où bous ne l'auriez pas compris, ceci est loin d’être un compliment. Quand Max n'est pas à l'écran, ses jeunes partenaires ont l'occasion de se mettre en avant mais là encore les blagues ne volent pas très hauts. Un film désolant, on espère juste que l'équipe de tournage aura bien profité des sports d'hiver.

Il faut le voir pour : Penser à changer de dentifrice !

April (Brittany Allen) pensait qu’elle passerait un petit week-end en amoureux avec Kyle (Freddie Stroma) mais ce dernier a invité quelques potes d’enfance. Les voilà donc en compagnie de Melanie, Lex & Seth (Melanie Papalia, Anja Savcic & Jesse Moss) pour aller s’éclater dans un chalet isolé au milieu d’une foret mais une drôle de surprise les attend. Des choses étranges se déroulent dans la région et plus exactement dans le ciel puisque cette bande va se retrouver nez à nez avec des extraterrestres ! Dans la panique, April récupère une arme appartenant à son père et abat un des envahisseurs ce qui sera suivi de représailles.

Extraterrestrial part avec les bases d’un slasher ; une bande de jeunes insouciants qui vont avoir une très mauvaise surprise pendant leur week-end. L’originalité si on peut dire ici c’est que la menace n’est pas un psychopathe meurtrier mais nous vient tout droit de l’espace et ces aliens n’ont pas forcément de bonnes intentions. On retrouve tout le folklore habituel autour des extraterrestres avec les enlèvements, le gouvernement qui veut étouffer la vérité (c’est moi ou à la fin il y a un hommage au Smoking man d’X-Files ?) et même l’apparence des créatures correspond à la représentation populaire. Difficile de nous captiver avec autant de clichés sans compter que les héros sont aussi charismatiques que des épouvantails.

Elle vient à peine d'achever le tournage d'un film que notre pote Sybille (Sylvie Testud) est déjà prête à se lancer dans un nouveau projet. C'est en fait un coup de fil d'Ingrid (Zabou Breitman) qui a précipité les choses puisqu'elle a entendu dire que l'actrice était en train d'écrire un scénario basé sur son histoire personnelle. Ingrid & Brigitte (Josiane Balasko) sont productrices et veulent miser sur ce film mais dans le métier, elles n'ont pas une très bonne réputation. Malgré cela, Sybille se lance dans l'aventure et se jette à corps perdu - au grand dam de sa famille - sur l'écriture du scénario qui va cependant subir de nombreuses modifications !

La réalisatrice Diane Kurys adapte le roman C'est le métier qui rentre de Sylvie Testud et cette dernière s'est naturellement imposée pour le rôle de l’héroïne. Celles que l'on remarque surtout ce sont bien évidemment Zabou Breitman & Josiane Balasko merveilleusement horribles en productrices envahissantes. Que ce soit pour dénaturer un scénario, martyriser un assistant ou piquer une colère pour une histoire de toilettes, elles savent semer la zizanie. Arrête ton cinéma ! est une comédie loin de faire dans la finesse mais qui sait tout de même se montrer par moments amusante.

Il faut le voir pour : Ne pas oublier que ce qui compte dans un film ce sont ses personnages !