Autrefois, le domaine Maréchal était réputé pour son vin mais les temps ont bien changé ! Cela fait quelques années que notre pote François (Gérard Lanvin) a perdu la flamme ; il ne s'implique plus vraiment dans son exploitation et la conséquence ne s'est pas fait attendre puisqu'il pourrait tout perdre. Une situation désespérée que vient d'apprendre son fils Charlie (Jalil Lespert), grand critique de vin qui a depuis longtemps quitté le domaine. Un départ que François a toujours du mal à accepter et pourtant c'est peut-être grâce à l'aide de son fils que les choses pourront s'arranger. Sacré défi pour Charlie qui met en jeu la réputation qui s'est construite au fil des années et qui est beaucoup plus habitué à goûter qu'à fabriquer le vin.

Le vin reste incontestablement l'un des fleurons du patrimoine français et ces Premiers crus n'entendent pas écorner cette image. Le réalisateur Jérôme Le Maire sait nous brosser dans le sens du poil ; le sort indécis d'un domaine familial transmis en génération en génération, de beaux paysages de vignes bercés par le soleil (et par opposition aux décors sombres des grandes villes), tout ça sent un peu la piquette ! Mettez un peu de "C'était mieux avant" avec notre pote Jalil Lespert qui va révolutionner la production pour compléter le tout et vous obtenez un film peu inspiré. Peut-être que le regarder en ouvrant une bonne bouteille pourrait changer les choses mais je n'y crois pas beaucoup !

Il faut le voir pour : Apprendre qu'il faut récolter le raisin quand son grain a un goût de réglisse mais ça c'est si vous avez des vignes ou vous pouvez le répéter pour vous la jouer !

C’est une nouvelle journée qui commence pour le Commissaire Gabriel Carré (Gérard Lanvin) mais il va avoir une désagréable surprise. Alors que sa femme Françoise (Anne Consigny) venait à peine de franchir la porte de leur appartement qu’elle est prise en otage par des hommes armés. Leur cible c’est le flic et Gabriel ferait mieux de leur obéir s’il tient à la vie de Françoise, leur objectif est de faire libérer leur boss Victor Kancel (Niels Arestrup). Une évasion planifiée dans ses moindres détails et qui se déroule sans problèmes mais le commissaire n’est pas au bout de ses peines car il va être retenu. Si Victor a plongé, il sait que c’est à cause d’un traitre et veut qu’on lui donne le nom de cette balance.

Face à face musclé entre Gérard Lanvin & Niels Arestrup, deux grandes figures du cinéma français le tout arbitré par Frédéric Schoendoerffer. Ça nous donne 96 heures, un thriller qui repose à la fois sur un combat psychologique et sur une histoire qui se dévoile au fil des minutes. S’il est difficile de reprocher quoi que ce soit au duo d’acteurs qui s’imposent naturellement par leur charisme, ce sont les personnages autour qui nous laissent de marbre avec un Slimane Dazi en simple valet et une Laura Smet tout aussi peu convaincante. Le réalisateur français signe donc un bon film qui a largement de quoi contenter le spectateur mais manque quand même de surprises pour remporter totalement notre adhésion.

Il faut le voir pour : Découvrir une garde à vue originale !

Depuis toujours notre pote Yves Mathieu-Saint-Laurent (Pierre Niney) se passionne pour la mode et cela l’a naturellement conduit à travailler auprès de Christian Dior. A la mort de celui-ci, il devient alors le directeur artistique de la marque mais son ascension professionnelle est soudainement stoppée lorsqu’il est appelé à combattre pour l’Algérie. Un évènement vécu comme un traumatisme ; être homosexuel ne fait pas bon ménage quand on est appelé à défendre son pays et Yves finira même par être interné en hôpital pour une dépression nerveuse. Heureusement, entre-temps le bonheur a sonné à sa porte avec sa rencontre avec l’amour de sa vie Pierre Bergé (Guillaume Gallienne).

YSL, si ces 3 lettres ne vous disent rien alors ce film n’est définitivement pas pour vous. Biopic consacré au créateur français Yves Saint-Laurent qui aura marqué au fer rouge l’histoire de la mode, on est très vite ébloui par la réunion des 2 grands acteurs que sont Guillaume Gallienne et surtout Pierre Niney. Ce dernier est vraiment impressionnant et il suffira d’entendre ses premières lignes de dialogue pour qu’on soit comme subjugué par son jeu. Néanmoins, ce portrait réalisé par Jalil Lespert reste assez lisse ; on ne ressent pas vraiment la passion qui lie les 2 amants et la mise en scène ne présente rien d’extraordinaire. Un film qui emportera surtout les amoureux de mode à découvrir également pour la prestation sans fautes de Niney.

Il faut le voir pour : Exiger à vos enfants de dessiner des robes plutôt que des lapins !

Parce qu’elle ne pouvait plus supporter la vie citadine, Pauline (Laura Smet) vient de s’installer à la campagne. Aidée par sa pote d’enfance Catherine (Léa Drucker) dont le frère François (Yannick Renier) est désormais le nouveau voisin de Pauline, cette dernière a trouvé sans difficultés une maison pour s’installer. Nouvelle conseillère bancaire de la région, elle va d’ailleurs avoir l’occasion de faire plus amples connaissances avec François qui semble avoir quelques difficultés financières. En réalité, c’est son beau-frère qui a du mal à trouver de l’argent et qui lui demande régulièrement de le dépanner.

Succession de portraits d’hommes et de femmes fracassés par les tourments de la vie, Pauline et François va vous aussi vous fracasser … d’ennui ! On ne sait pas trop où veut nous mener ce premier film du réalisateur Renaud Fely entre le deuil vécu par Pauline, l’irresponsabilité de François et les tensions que cela entraine dans son entourage proche. On ne peut pas dire que l’interprétation d’ensemble soit mauvaise mais ce sont les personnages qui manquent d’attraits ce qui fait qu’on délaisse totalement cette romance naissante.

Il faut le voir pour : Aller dans les bois et écouter les cerfs bramer.

Lise & Sam (Laura Smet & Marc-André Grondin) se sont rencontrés dès leur plus tendre enfance et depuis, ils ne se sont jamais quittés. Aujourd'hui, la vie de ce couple se résume à des vols et quelques arnaques. Lise est d'ailleurs fatiguée par cette existence et elle a décidée de prendre les choses en main après sa rencontre avec Henry (Charles Berling). C'est sans mal qu'elle parvient à le séduire et sa grande fortune lui donne des idées mais pour cela Sam va devoir jouer le rôle du frère. Pas facile pour lui de voir sa copine vivre avec un autre homme et cela est encore plus difficile lorsque Henry fait sa demande en mariage.

Insoupçonnable c'est un thriller qui repose sur un triangle amoureux Marc-André Grondin / Laura Smet / Charles Berling mais évidemment il y a des secrets qui vont se révéler au fur et à mesure. Adapté du livre de Tanguy Viel, c'est un film très monotone où aucun interprète n'arrive réellement à relever le niveau accompagné d'une réalisation d'une grande platitude. Malgré un dernier renversement de situation pour conclure l'histoire guère plus convaincant que le reste on peut facilement soupçonner que vous pourrez faire l'impasse sur ce film.

Il faut le voir pour : Vous trouver une femme qui n'a pas de frères.

Leur première rencontre fut à l’occasion d’une séance photo, François (Louis Garrel) s’était déplacé au domicile de Carole (Laura Smet), une jeune comédienne pleine de promesses. Très vite, une passion s’est installée entre les 2 malgré le fait que Carole soit déjà engagée avec un homme qu’elle ne voit que trop peu souvent. Comme dans toute relation, il y a des hauts et des bas et ce couple ne fait pas exception jusqu’au jour où la jeune femme meurt accidentellement. Le temps a passé et François a refait sa vie avec Eve (Clémentine Poidatz) mais se voit hanter par le fantôme de Carole.

Si on peut reconnaitre une chose à La frontière de l’aube, c’est qu’il ne ressemble à rien de ce que l’on a pu voir. En revanche, cette romance aux allures fantastiques manque d’une certaine âme pour qu’on puisse se laisser entrainer dans l’histoire de ce couple pour le moins hors-norme. C’est d’autant plus dommage que le film ne manque pas d’atouts avec tout d’abord le duo Laura Smet / Louis Garrel et l’utilisation du noir & blanc. De bonnes choses donc qui ne sont pas mises en valeur dans un film tout simplement ennuyeux.

Il faut le voir pour : Se demander si vous continuerez à aimer votre partenaire si il (ou elle était) vraiment fou (ou folle)

Le séjour risque d’être animé à la Pointe-aux-mouettes ! Guillaume Neuville (Melvil Poupaud) a en effet accepté de venir voir sa tante Camilla Tressilian (Danielle Darrieux) malgré les réticences de sa nouvelle femme Caroline (Laura Smet). Il faut dire qu’elle ne tient pas à rencontrer Aude (Chiara Mastroianni), l’ancienne compagne de Guillaume tant appréciée par tous et dont on n’arrête pas de lui rabattre les oreilles. Cette réunion tourne vite en un horrible cauchemar lorsque l’on retrouve Camilla assassinée dans son lit, le crane fracassé. Dès lors, toutes les personnes présentes dans la demeure sont des suspects potentiels et c’est le commissaire Martin Bataille (François Morel) qui va devoir élucider cette sombre affaire !

Adaptation d’un roman d’Agatha Christie, L’heure zéro ne paie pas de mine au premier abord mais se révèle finalement assez sympathique. La recette est on ne peut plus simple ; un crime et plusieurs suspects chacun ayant évidemment une motivation à commettre le crime, reste ensuite au spectateur de faire le tri. La distribution des rôles apporte également un bel atout à ce film avec l’extravagante Laura Smet, le charme mystérieux de Chiara Mastroiani & Alessandra Martines et le discret Melvil Poupaud. Loin d’être indispensable, ça reste quand même un bon moment de cinéma pêchant par son manque d’idées.

Il faut le voir pour : Se faire un Cluedo sur grand écran.

C’est le début de l’été, les vacances débutent pour Julie & Vanessa (Laura Smet & Anne Caillon) qui peuvent parfaire leur bronzage au bord de la piscine jusqu’au moment où débarque ce bel inconnu. Il s’appelle Boris (Nicolas Cazalé) et dit être invité par leur frère Philip (Alexis Loret) qui vit actuellement aux Etats-Unis et qui doit les rejoindre pour le traditionnel feu d’artifice du 14 juillet. En attendant que la famille soit au complet, Boris s’installe donc dans la villa et séduit rapidement aussi bien les filles que les parents au grand dam d’André-Pierre (Pascal Elbé), mari de Vanessa qui a quelques soupçons sur ce nouveau venu. Faut-il vraiment se méfier de lui ?

L’été se rapproche à grands pas et en voyant U.V., vous n’aurez qu’une seule envie : prendre des vacances !! A l’image de vos futurs congés, ce film respire la plénitude et la volupté, aussi calme que les va-et-vient de la mer avec une intrigue qui n’en est pas vraiment une. Là où le réalisateur Gilles Paquet-Brenner aurait pu introduire des situations de tension, il les désamorce tout de suite à travers le personnage burlesque incarné par Pascal Elbé. Ce n’est que dans les ultimes minutes que la situation s’inverse plongeant l’histoire dans le thriller tant attendu bien que le dénouement nous laisse sur la fin.

Il faut le voir pour : Ne jamais se fier aux inconnus !

Nous sommes dans la période d’après-guerre en 1950. Dans la ferme de notre pote Monique (Catherine Frot), le travail ne manque pas et elle aurait bien besoin d’aide au quotidien et cela tombe plutôt bien. Voici venir Joseph (Gregori Derangère) qui vient d’arriver dans la région et qui est tout naturellement engagé comme nouveau commis de la ferme. Une arrivée qui va vite faire le tour du village et qui ne va pas laisser insensible la gente féminine !

Le passager de l’été c’est comme un séjour à la campagne, c’est calme et reposant. Au début on apprécie mais très rapidement on aimerait qu’il se passe autre chose que la traite des vaches. Malgré un casting particulièrement riche (notons les présences de François Berléand, Samuel Le Bihan, Mathilde Seigner et surtout la belle Laura Smet), on ne peut s’empêcher de trouver le temps long !