Notre pote Peter Ludvigsen (Søren Malling) est un négociateur hors-pair et c’est sans doute grâce à cela qu’il dirige aujourd’hui la compagnie Orion overseas. Malgré sa grande expérience, rien ne l’avait préparé à ce qu’il va vivre. Un de ses bateaux, le Rozen, qui se dirigeait vers Mumbaï vient d’être attaqué par des pirates qui retiennent désormais en otage les 7 membres de l’équipage. Par l’intermédiaire de Mikkel Hartmann (Pilou Asbæk), le cuisinier du bateau, les ravisseurs réclament une rançon de 15 millions de dollars. Bien qu’on lui ait conseillé de faire appel à un intervenant extérieur, Peter refuse de laisser le destin de ses hommes entre les mains d’un étranger et c’est donc lui qui va conduire les négociations qui s’annoncent longues et âpres.

Voilà une bonne surprise qui nous vient tout droit du Danemark, le réalisateur Tobias Lindholm signe son premier film et il est bien parti pour voguer vers de nouveaux et beaux horizons. Hijacking c’est un thriller captivant de bout en bout où l’on assiste à la prise d’otage d’un bateau commercial et aux négociations qui s’en suivent. On suit alors l’histoire à travers les perspectives d’un otage mais aussi du négociateur qui n’est autre que le PDG de la compagnie. La bonne surprise est alors de découvrir le personnage de Peter introduit d’abord comme un chef d’entreprise dur et inflexible mais qui va révéler son humanité au cours des négociations. Une très bonne surprise qu’on va encourager avec un Coup de cœur Ciné2909.

Il faut le voir pour : Apprécier le fait de pouvoir aller aux toilettes !

Il y a 7 ans, notre pote Billy (Mark Wahlberg) a été poursuivi en justice pour avoir abattu de sang-froid un homme suspecté de viol et de meurtre. Le manque de preuves évidentes lui a permis d’échapper à la condamnation mais sa carrière s’est elle arrêtée net. Depuis, il est devenu détective privé d’un genre bien particulier puisqu’il est chargé de prouver l’infidélité de ses cibles. Un jour, Nicholas Hostetler (Russel Crowe), le maire de New York fait appel à lui pour ses mêmes raisons. Il est en effet convaincu que sa femme Cathleen (Catherine Zeta-Jones) le trompe et cela n’est pas vraiment une bonne publicité pour ce candidat à sa propre réélection à la tête de la ville. Billy semble avoir rapidement identifié cet amant mais s’agit-il simplement d’une affaire d’adultère ?

Politique et manipulation (ça va souvent de paire non ?) au cœur de New York, voilà donc le programme annoncé par le candidat Allen Hugues. Broken city est un thriller dont le scénario de prime abord simpliste à savoir un homme cherchant la preuve de l’infidélité de sa femme, trouve un rebondissement qui hélas n’atteint pas les hauts sommets. Déjà on n’est pas vraiment emballé par le personnage de Billy qui accumule quand même les clichés ; flic déchu, ancien alcoolique et compagnon jaloux. Les quelques rares scènes d’action sont quelconques et finalement il n’y a vraiment que les face à face entre Wahlberg & Crow qui donnent un peu d’intensité à ce film qui a toutes ses chances d’être éliminé à la course à l’élection.

Il faut le voir pour : Eviter de sortir avec une actrice !

Son enquête sur Blackstream est de nouveau au point mort mais une nouvelle piste pourrait bien se révéler payante pour notre pote Frank (JoeyStarr). Ce flic d’Interpol vient en effet d’apprendre la mort d’un certain Goetz Willhen (Joe Sheridan), un nom qui fait partie d’une liste qu’il a récupéré dans le cadre de son affaire. Lorsqu’il se rend à Paris, il fait la connaissance du commandant Lionel Kasdan (Gérard Depardieu), un ancien de la BRI qui a bien du mal à se faire à la retraite. Les deux policiers vont finir par s’entraider pour tenter de résoudre cette enquête qui recèle de nombreux secrets et qui pourrait bien être liée avec le passé mouvementé de Frank.

Jean-Christophe Grangé va finir par devenir scénariste pour le cinéma puisque La marque des anges - Miserere n’est rien moins que la 4^ème adaptation d’un de ses romans. Si vous connaissez l’univers de l’écrivain, vous ne serez pas surpris de découvrir un énième polar avec ici des ramifications religieuses. Une intrigue qui se dévoile au fil des minutes mais tirée par les cheveux. Par contre, la curiosité du film était de voir ce qu’allait donner ce duo Gérard Depardieu / JoeyStarr et on est relativement déçu du résultat. A part quelques vannes datées sur l’âge de notre Gégé, ces 2 larrons manquent de complicité si bien que leurs personnages finissent par devenir transparents comme ce film.

Il faut le voir pour : Découvrir comment les enfants peuvent vous casser les oreilles.

04 Juillet 2009, la ville de Chesapeake Bay s’apprêtait à célébrer comme il se doit l’indépendance du pays et c’est une journée radieuse qui s’annonçait. Malheureusement, la ville va connaitre un drame sans précédent puisque les habitants vont être victimes d’une incroyable épidémie qui se manifeste dans un premier temps par l’irruption de furoncles sur différentes parties du corps. Alors que l’hôpital est débordé par ces cas exceptionnels, d’autres se révèlent plus inquiétants ; on retrouve certains vomissant du sang. Que s’est-il donc passé à Chesapeake Bay, le gouvernement américain a voulu étouffer cette histoire mais notre pote Stephanie (Kristen Connolly) va nous révéler la vérité grâce à des images qui n’ont jamais été diffusées.

Au générique on retrouve comme co-producteur Oren Peli (Paranormal Activity), on ne sera donc pas surpris d’avoir sous les yeux un énième film found footage. On quitte la maison familiale pour un terrain de jeu plus étendu puisque c’est carrément une ville qui respire bon la joie de vivre qui va être confronté à un vrai fléau (pour résumer une mutation due à la fiente de poulets). The bay surfe habilement sur la vague de ces sites internet révélant des secrets d’état et voulant faire éclater la vérité malheureusement la réalisation de Barry Levinson ne brille pas autant. Pour tenter de rendre son histoire passionnante, les points de vue sont multipliés mais ça bavasse alors qu’on attend un peu plus d’action. Allez prendre un bain de minuit ça vous donnera plus de frissons !

Il faut le voir pour : Faire une croix sur vos vacances à la plage.

C’est désormais officiel, notre pote Jack Torrance (Jack Nicholson) s’est entendu avec le directeur de l’hôtel Overlook et va résider dans l’établissement le temps de quelques mois jusqu’à sa réouverture pour la nouvelle saison. Cet écrivain va pouvoir profiter d’un lieu somptueux et unique pour trouver l’inspiration et il sera accompagné par sa femme Wendy (Shelley Duvall) et son fils Danny (Danny Lloyd). Cette aventure plutôt excitante au départ va prendre une tournure dramatique puisqu’au bout de quelques semaines, le comportement de Jack est devenu inquiétant ; l’homme est même parfois agressif. Danny aussi agit bizarrement et l’influence de Tony, son ami imaginaire n’a jamais été aussi prégnante et les choses ne vont pas s’améliorer avec le temps.

En adaptant la nouvelle de Stephen King, Stanley Kubrick se doutait-il qu’il allait marquer le paysage cinématographique ? Pas la peine de mâcher ses mots, Shining est un chef d’œuvre indispensable pour tous les amateurs de cinéma et une si ce n’est LA référence du film d’épouvante. Non seulement le scénario est fascinant, hypnotique mais en plus de ça Jack Nicholson livre une de ses plus belles performances sans oublier son fils Danny Lloyd qui a quand même de drôles de fréquentations. Sorti en 1980, ce classique à la réalisation bien plus complexe qu’il n’y parait, n’a pas pris une ride ; la tension est omniprésente chez le spectateur et on en redemande !

La scène à ne pas louper : L’entrée fracassante de Jack dans la salle de bain !

2010. Un corps sans vie vient d’être découvert à proximité d’un viaduc et l’inspecteur Richard Kemp (Jean-Hugues Anglade) est appelé sur les lieux. Les légistes révèlent que le cadavre a eu les tympans percés, un détail qui n’est pas sans importance puisque cela rappelle au policier le mode opératoire du Perce-Oreille, un tueur en série qui avait sévi il y a quelques années. C’était en 1989 et d’une manière totalement inexplicable, Richard va retourner à cette époque. Il est ainsi confronté à lui-même alors qu’il n’était encore qu’un jeune inspecteur et avec tout ce qu’il sait concernant le Perce-Oreille, il va tenter de l’arrêter. Pour cela, il aura besoin d’aide et va ainsi se tourner vers Hélène Bastistelli (Mélanie Thierry).

C’est un thriller plutôt original que nous propose le réalisateur Germinal Alvarez pour son premier film puisqu’il nous permet de revenir dans le passé afin d’y découvrir L’autre vie de Richard Kemp. Cet aspect fantastique, malheureusement réduite au strict minimum, donne un peu de vigueur à l’histoire mais aussi quelques moments d’humour. Le grand regret est que le scénario n’ait pas été un peu plus étoffé tout comme ce tueur dont le profil aurait gagné à être plus affiné. En dehors de ça, rien à redire sur le casting avec l’excellent Jean-Hugues Anglade ou Mélanie Thierry même si pour cette dernière on a du mal à voir les 21 ans qui séparent les 2 versions de son personnage.

Il faut le voir pour : Chercher où ils mettent la pellicule dans votre téléphone portable !

Rien ne prédisposait notre pote Richard Kuklinski (Michael Shannon) à devenir un jour ce tueur en série connu sous le nom d’Iceman. Il était doubleur de films pornographiques euh enfin de films Disney et fut recruté par Roy Demeo (Ray Liotta) qui s’est rapidement rendu compte qu’il pourrait devenir un sacré atout dans sa manche. Il est vrai que Richard possède cette qualité rare de pouvoir tuer de sang froid et ce genre de job ne manque pas dans la mafia. Il mène donc une belle vie ; sa femme (Winona Ryder) et ses 2 filles ignorant bien évidemment tout de ses réelles activités mais son vrai visage va finir par être dévoilé au grand jour !

Tuer les gens ça laisse notre pote Richard Kuklinski a.k.a. The Iceman de glace ! Serial-killer qui s’est illustré aux Etats-Unis à partir des années 1970 avec plus d’une centaine de victimes à son actif, on s’intéresse donc à la vie insensée de cet homme recruté par la mafia. Père de famille d’un coté, de l’autre il se métamorphose en boucher humain sans émotions. Une distance que retranscrit parfaitement Michael Shannon et à ses cotés il y a du beau monde comme Ray Liotta, James Franco ou Chris Evans. En revanche la réalisation d’Ariel Vromen n’a rien de transcendant et nous avons donc un thriller plutôt classique qui ne sort pas vraiment du lot malgré son personnage fascinant.

Il faut le voir pour : Ne plus acheter les glaces au camion de glaces !

Il y a 6 mois, notre pote Jordan (Halle Berry) a reçu un appel qu’elle ne pourra jamais oublier. Cette opératrice du 911 avait en effet au bout du ligne une certaine Leah Templeton (Evie Thompson), une adolescente menacée par un homme qui s’est introduit chez elle. Jordan a commis une erreur causant la mort de cette fille et elle ne se l’est jamais pardonné. Aujourd’hui, le cauchemar est en passe de se reproduire puisque Casey (Abigail Breslin) vient d’être enlevée et est retenue prisonnière dans le coffre d’une voiture. Elle est parvenue à joindre le 911 grâce à un second téléphone portable et Jordan va tout faire pour qu’on la retrouve et chaque minute qui passe réduit ses chances de survie.

Doté d’un scénario plutôt astucieux, The call est un thriller assez prenant puisqu’on se retrouve suspendu au sort de la pauvre Abigail Breslin. Enfermée une bonne partie du film de la même manière qu’un Buried, elle devrait faire remonter à la surface les peurs enfouis de certains claustrophobes. En revanche, on sera bien moins emballé par le personnage soi-disant traumatisé d’Halle Berry qui n’apporte pas grand-chose si ce n’est de participer à un dénouement grotesque. Il n’y a donc aucune urgence à découvrir ce film qui exploite de manière bien trop prévisible une idée qui aurait mérité un meilleur sort.

Il faut le voir pour : Savoir comment réagir si vous vous retrouvez coincé dans le coffre d’une voiture.

Julian (Ryan Gosling) et son frère Billy (Tom Burke) s’occupent d’un club de boxe en Thaïlande du moins c’est ce que les apparences laissent à penser. Leurs revenus ils le doivent surtout au trafic de drogues qu’ils mènent clandestinement. Un soir, Billy fait une virée en enfer et il ne croit pas si bien dire puisqu’il va violer et assassiné sauvagement une jeune fille de 16 ans. Un acte qui ne restera pas impuni ; le père de la victime, exhorté par le chef de la police Chang (Vithaya Pansringarm), rend sa propre justice. Lorsque Julian apprend la mort de son frère, il part immédiatement à la recherche de son meurtrier mais quand il découvre la vérité décide finalement de l’épargner.

Après l’excellent Drive, la collaboration entre Nicolas Winding Refn & Ryan Gosling se poursuit dans un film d’un tout autre genre. Plongée dans les bas-fonds thaïlandais, Only God forgives bénéficie d’une atmosphère étouffante qui vous prend littéralement à la gorge. Une réalisation chirurgicale baignant dans les couleurs rouge, bleu et jaune ; des dialogues minimalistes et des personnages implacables. On appréciera tout particulièrement cette mère sanguinaire incarnée par la géniale Kristin Scott-Thomas et surtout Vithaya Pansringarm, ce flic au visage impassible aussi doué au maniement du sabre que d’un micro de karaoké ! Coup de cœur Ciné2909 pour cette nouvelle claque de Refn.

Il faut le voir pour : Eviter de provoquer la police, surtout en Thaïlande !

Soirée agité à Stockholm, notre pote l’inspecteur de police Joona Lina (Tobias Zilliacus) vient d’entendre à la radio d’un meurtre dans un gymnase. La victime est un professeur de sport poignardé à plusieurs reprises ; une affaire tristement banale au premier abord. Seulement peu après, c’est une famille qui est découverte atrocement assassinée, seul un jeune garçon Joseph Ek (Jonatan Bökman) est retrouvé miraculeusement vivant mais dans un état grave. Cette famille n’est autre que celle du professeur de sport retrouvé plus tôt et Joona se retrouve face à une enquête difficile pour laquelle il va devoir faire appel aux services d’un hypnotiseur Erik Maria Bark (Mikael Persbrandt) qui est sur le point de mettre les pieds dans une sordide affaire.

Le succès de la saga Millénium sur le grand écran a ouvert la voie aux adaptations de la littérature suédoise et c’est de nouveau un thriller qui nous est proposé. Inspiré du roman du couple d’auteurs connu sous le nom de Lars Kepler, L’hypnotiseur propose une intrigue qui ne manque pas de rebondissements mais desservi par une réalisation bien trop classique. On peut également être interloqués par les raccourcis empruntés (le recours presque instantané à l’hypnotiseur ou la découverte miraculeuse de la planque du suspect). Hormis cela et un rythme par moment soporifique, on a exactement ce qu’on était en droit d’attendre de ce film.

Il faut le voir pour : Apprendre que le Père Noel peut être effrayant !