Daniel (Ange Dargent) est un adolescent qui a du mal à trouver sa place ; raillé par ses camarades de classe qui le surnomment Microbe, il n’y a que la belle Laura (Diane Besnier) qui lui redonne le sourire. Et puis un nouvel élève est arrivé, Gasoil ou plutôt Théo (Théophile Baquet) a débarqué avec son vélo customisé et une solide amitié est née. Les deux nouveaux potes d’enfance passent tout leur temps ensemble jusqu’au jour où ils récupèrent un moteur de tondeuse à gazon. Plutôt habile de ses mains, Gasoil va le remettre en marche et jaillit alors l’idée incroyable de construire une voiture qui va ensuite se transformer en maison roulante.

Il ne fait jamais les choses comme les autres, on sait qu'avec Michel Gondry on aura forcément des surprises. Retour d'abord sur les bancs de l'école avec les tendres portraits de nos potes Microbe et Gasoil incarnés respectivement par Ange Dargent & Théophile Baquet, un tandem ici en parfaite harmonie. Place ensuite à un road-trip placée sous le signe de l'excentricité à bord d'un véhicule pour le moins original et qui nous donnerait presque des envies d'évasion. Une petite comédie amusante qui met un peu de temps à se mettre en route mais qui ne fera pas date dans la filmographie du réalisateur.

Il faut le voir pour : Mettre des géraniums et vous aurez une vraie maison !

Plongé dans ses projets de The green Hornet & L’écume des jours, notre pote Michel Gondry a également trouvé le temps d’aller interviewer Noam Chomsky. Cet illustre linguiste et philosophe américain s’est confié au réalisateur français sur des sujets aussi divers et variés que la politique ou l’origine du langage. C’est à travers une série de rencontres et accompagné de son inséparable caméra Bolex qu’il nous invite à découvrir cette entrevue de manière assez décalée. Le face à face se trouve en effet illustré par les dessins et l’animation assurés par Gondry partageant ainsi sa vision des propos de Chomsky qui ne sont pas toujours faciles à appréhender !

Soyons honnêtes ; je ne connaissais pas du tout Noam Chomsky, le seul Noam que je connais a chanté le générique de Goldorak ! Savoir que Michel Gondry était derrière ce film donne déjà une idée de la forme que prendrait ce projet et effectivement Conversation animée avec Noam Chomsky n’est comparable en rien à ce qu’on a déjà pu voir. Je ne vais pas non plus essayer de me faire passer pour ce que je ne suis pas, je n’ai pas tout compris car sur certains sujets on est quand même dans de hautes sphères. Néanmoins, sur les quelques bribes qui ont frappé mon esprit, l’analyse du philosophe est intéressante et on se surprendrait même à être totalement captivé comme peut l’être le réalisateur devant lui. Une vraie curiosité qui mérite de le revoir plus d’une fois pour capter réellement le message et qui a l’avantage de vous donner l’impression d’être intelligent !

Il faut le voir pour : Vous poser des questions la prochaine fois que vous verrez un arbre !

Notre pote Colin (Romain Duris) a la chance de vivre confortablement sans avoir besoin de travailler menant ainsi une belle vie. Seule ombre au tableau, ce terrible sentiment de solitude depuis qu’il a appris que ses potes d’enfance Chick & Nicolas (Gad Elmaleh & Omar Sy) ont rencontré l’amour. Lui aussi aimerait être heureux et son souhait ne tardera pas à être exaucé avec sa rencontre avec la belle Chloé (Audrey Tautou). 6 mois plus tard, le couple est plus heureux que jamais et s’est même marié mais leur bonheur est soudainement bouleversé lorsqu’ils apprennent que la jeune femme a un nénuphar qui grandit au niveau du poumon.

A la lecture du roman de Boris Vian, il est indéniable que Michel Gondry était le candidat idéal pour mettre en scène cette histoire extravagante (N’oublions pas quand même qu’il y a eu une première adaptation cinématographique dans les années 1960). Une fois encore le réalisateur nous surprend par le foisonnement de ses idées qui se traduisent aussi bien par des délires visuels que de jeux de mots bien sentis. Pour ne pas gâcher cette magnifique fête, il a convié un incroyable casting dont l’excellent couple Tautou / Duris mais si cet univers enchanteur fait son effet pendant la première moitié du film, par la suite on est moins absorbé. L’écume des jours appelle forcément à la curiosité mais risque de provoquer pas mal de désenchantement.

Il faut le voir pour : Servir des petits fours originaux.

L’école est fini ! Enfin, les cours ne sont plus qu’un mauvais souvenir et tout le monde se précipite dans le bus pour rentrer à la maison. Comme d’habitude, Michael (Michael Brodie) et ses potes se prennent pour les rois du monde et délogent sans vergogne une dame âgée et des enfants pour s’installer au fond. Il y a aussi de l’agitation devant puisque Laidychen (Lady Chen Carrasco) est en train d’organiser une fête pour son anniversaire et qu’elle se désespère de ne pouvoir trouver un garçon potable à inviter. Et puis vient le moment où Teresa (Teresa Lynn) monte dans le bus ; elle qu’on n’avait pas vu au bahut depuis au moins 1 mois et qui est affublée d’une horrible perruque blonde. C’est un long trajet qui commence.

Après un Green Hornet assez conventionnel dirons-nous, on retrouve ce qui a fait la réputation de Michel Gondry à savoir un réalisateur avec un univers hors-normes. The we and the I se résume donc à un trajet en bus mais avec pas mal d’animation, une expérience qu’il a fait partager à de vrais lycéens du Bronx tous débutants au cinéma. Concentré d’anecdotes en tous genres, ce voyage en bus nous permet surtout de constater l’influence d’un groupe sur le comportement individuel et la personnalité au fur et à mesure que le véhicule se vide. Ça bouge dans tous les sens et pour une fois que le cinéma fait preuve d’originalité, on ne va pas s’en priver !

Il faut le voir pour : Laisser tomber votre voiture, le bus c’est sympa !

C’est par l’intermédiaire des médias que notre pote Britt Reid (Seth Rogen) a appris la mort brutale de son père. Il devient ainsi l’héritier d’un énorme empire médiatique comprenant notamment le journal le Daily Sentinel. Britt est totalement perdu, ses relations avec son père étaient pour le moins tumultueuses et il va trouver un soutien inattendu auprès de Kato (Jay Chou), un employé qui s’occupait de l’entretien des voitures et … du café ! Après une virée nocturne où Britt & Kato mettent une belle raclée à des voyous, ils décident de devenir les nouveaux justiciers de la ville ; le Green Hornet débarque.

Moi-même j’ai assez peu de souvenirs du Frelon vert si ce n’est qu’il y avait le légendaire Bruce Lee qui distribuait les coups dans la série télévisée. Un héros  au parcours atypique puisqu’il est né d’une émission de radio avant d’être décliné au cinéma et dans les comics. Ce remake était donc le bienvenu d’autant plus qu’il est signé d’un réalisateur français hors-norme ; notre cher Michel Gondry. The green hornet est une petite merveille de fun et d’action qu’il faut toutefois savoir prendre au 2^nd degré pour réellement l’apprécier. Le film du moment à ne pas manquer et mon premier Coup de cœur Ciné2909 de l’année 2011 !

Il faut le voir pour : Oublier votre machine Nespresso, fabriquer la votre pour vous faire un café avec une feuille.

Bienvenue à Tokyo, capitale animée du Japon. Hiroko & Akira (Ayako Fujitani & Ryo Kase) viennent d’arriver en ville et en attendant de pouvoir trouver leur propre appartement, ils sont hébergés par Akemi (Ayumi Ito). Tokyo, c’est aussi là qu’un drôle d’individu sème la terreur ; surgissant des égouts il se fera connaitre sous le nom de M.Merde (Denis Lavant). Et puis n’oublions pas les Hikikomori ; ces japonais qui ne supportent pas la vie en communauté préférant rester reclus chez eux. Cela fait 11 ans que cet homme (Teruyuki Kagawa) n’a pas mis un pied dehors mais un tremblement de terre et une livreuse de pizza (Yû Aoi) va changer sa vie.

Le projet est original ; confier à 3 réalisateurs et pas n’importe qui des courts-métrages ayant pour dénominateur commun la ville de Tokyo. Michel Gondry (Soyez sympas, rembobinez), Leos Carax (Pola X) & Joon Ho-Bong (The Host) proposent ainsi 3 histoires vraiment pas ordinaires. Indépendantes les unes des autres, chaque partie permet de découvrir l’excentricité qui caractérise si bien les japonais mais également celui des réalisateurs. Les histoires sont étonnantes et promettent quelques moments de rire ; il y en a pour tous les gouts et Tokyo ! mérite ainsi qu’on lui prête de l’attention.

Il faut le voir pour : Faire prendre un bain à vos chaises.

Parce que Monsieur Fletcher (Danny Glover) est parti quelques jours, Mike (Mos Def) s’est vu confier la direction du magasin vidéo Be kind Rewind qui a la particularité de ne louer que des VHS. Avant de partir, il l’avait prévenu de ne pas faire entrer Jerry (Jack Black) car ce mec est une catastrophe ambulante. Et ça n’a pas loupé puisqu’après une mission de sabotage avortée à la centrale électrique, Jerry avec ses ondes magnétiques efface malencontreusement tous les films en rayon. Une question se pose maintenant : comment faire fonctionner la boutique avec des cassettes vierges ? Facile, il suffit de retourner tous ces films avec un caméscope!

Si vous avez connu la bonne époque des locations de VHS ce que vous êtes dans la même situation que moi : vous vieillissez ! Alors qu’aujourd’hui l’ère du numérique a envahi nos foyers, Michel Gondry nous rappelle de bons souvenirs et surtout les classiques du cinéma avec Ghosbusters, Robocop ou encore King Kong. Soyez sympas rembobinez délivre également un formidable message social frôlant l’utopie où l’esprit de quartier renait à travers un projet commun. Beaucoup plus ouvert que son dernier film La science des rêves, il y a une magnifique idée dont on attendait peut-être un développement vers un univers plus délirant.

Il faut le voir pour : Découvrir les films suédés.

L’animateur David Chappelle est quasi inconnu sous nos latitudes mais aux Etats-Unis, c’est une célébrité du petit écran. Une notoriété qu’il a décidé de mettre à profit pour organiser un énorme concert dans le quartier ô combien populaire de Brooklyn avec de nombreux artistes de la scène hip-hop et rap. Sur la liste des invités : Kanye West, The Roots, Erykah Badu et pour clore comme il se doit cet évènement, le grand retour des Fugees. Nous sommes en plein été 2004, bienvenue à Brooklyn car ils vont vous mettre le feu !

Vous n’irez pas voir un film mais un documentaire sur cet impressionnant évènement que fut Block party. Cela nous permet à nous, spectateurs français de faire la connaissance du très sympathique et enthousiaste David Chappelle et de vivre une partie du concert et son organisation. Alternant les prestations des artistes et les coulisses, on est immergé par le film de Michel Gondry (encore faut-il apprécier ce genre de musique). Le seul regret reste de ne pas avoir pu partager ce magnifique concert avec cette foule.

Après de nombreuses années d’absence, Stéphane Miroux (Gael Garcia Bernal) est revenu en France à la demande de sa mère. D’ailleurs, celle-ci s’est occupée de tout même de lui trouver un job dans une imprimerie spécialisée dans les calendriers mais le travail n’est pas vraiment ce qu’il espérait. Heureusement, tout n’est pas si désastreux puisqu’une nouvelle voisine vient de s’installer ; Stéphanie (Charlotte Gainsbourg) et il va vite tomber sous son charme. Attention toutefois car Stéphane est un grand rêveur, au sens propre comme au sens figuré !

C’est sans aucun doute le film ovni de l’été et si vous avez ne serait-ce qu’aperçu la bande annonce, vous savez de quoi je veux parler. Je m’attendais ainsi à découvrir un film plutôt décalé et ce fut bien le cas puisque le réalisateur Michel Gondry nous transporte dans son univers loufoque constitué de carton, de nuages en coton ou d’une mer en cellophane. Malgré son originalité et ses sympathiques comédiens, La science des rêves traîne un peu en longueur et l’ennui qui s’installe est tout sauf un rêve !