Plus le temps passe, plus les choses se dégradent. On a eu beau le clamer haut et fort, il semblerait que la question écologique ne soit pas la priorité des grandes puissances du monde entier. Notre pote Al Gore, ancien vice président des Etats-Unis déclenche de nouveau l’alarme et en a fait un combat personnel pour que l’on prenne tous conscience du danger qui nous guette. Le réchauffement de la planète est une réalité et est la cause de nombreux maux à travers la planète, nous avons les moyens d’agir mais le souhaitons-nous vraiment ?

Depuis quelques temps déjà, le cinéma essaye d’amener le spectateur à réfléchir un peu plus sur les questions d’ordre environnementales. On a déjà pu voir Le dernier trappeur ou encore La planète blanche qui mettait le doigt sur notre surconsommation et sur le réchauffement de la planète et Une vérité qui dérange vient apporter encore un peu plus de poids à tout cela. Ce documentaire alarmant permet de découvrir Al Gore sous un nouveau jour mais j’ai bien peur qu’une prise de conscience collective sur ce sujet ne soit qu’utopie !

Benoît (Yves Verhoeven) faites entrer l'accusé,

Bonjour Monsieur Humeau (François Berléand) ou devrais-je vous appeler Monsieur le président ? Je me présente maître Charmant Killman (Isabelle Huppert), juge d'instruction.

Je vous inculpe pour abus de biens sociaux, falsification des comptes bancaires et tout un tas d'autres chefs d'accusation que je ne me fatiguerais pas à vous énumérer. Comme vous êtes le numéro 1 du groupe ; vous avez l'honneur d'ouvrir le bal mais sachez que tous y passeront car j'ai bien l'intention de faire un peu de ménage.

Vous savez que vous m'avez donné beaucoup de travail, près de deux ans pour constituer ce dossier ! Ah voilà votre avocat ; il va pouvoir prendre connaissance du dossier quant à moi je vous dis au plaisir.

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Avec sa barbe et son regard creux, notre pote Paul (Romain Duris) ne semble vraiment pas avoir la grande forme. Il est de retour à Paris chez son père après avoir vécu en province en compagnie d’Anna (Joanna Preiss), une histoire d’amour qui s’est apparemment mal terminée. Depuis, il est tombé dans les filets de la dépression; un piège duquel son entourage essaye de l’extraire et notamment son petit frère Jonathan (Louis Garrel). Les fêtes de noël approchent à grands pas, l’occasion rêvée pour lui remonter le moral.

On le sait tous, Romain Duris est un des comédiens les plus doués de sa génération et c’est ce qui m’a essentiellement motivé pour aller voir ce film. Je n’avais jamais entendu parler de Dans Paris et dès les premières minutes, le réalisateur Christophe Honoré fait comprendre aux spectateurs qu’on ne va pas avoir un film ordinaire. Décalée dans sa réalisation, on nous sert un drame familial teinté de comédie menée tambour battant par le dynamique Louis Garrel mais le tout est assez ennuyeux. Un film qui ne fera pas l’unanimité Dans Paris comme ailleurs !

Notre pote Tom Stall (Viggo Mortensen) a une vie bien idyllique que l’on aimerait tous avoir : une femme charmante avec Edie (Maria Bello) et 2 adorables enfants. En plus de ça, il a un commerce qui lui appartient avec ce café où il voit passer tous les habitants de Millbrook. Mais sa vie va être complètement bouleversée quand il est victime d’un braquage duquel il se sort sain et sauf après avoir maîtrisé ses agresseurs de façon époustouflante. Il devient le héros d’une ville mais certains commencent à se poser des questions, comment un simple père de famille a-t-il pu neutraliser aussi facilement 2 criminels ?

Beaucoup de bien avait été dit de ce film et s’il est vrai que l’histoire est intéressante, je ne peux m’empêcher de ressentir de la déception. Loin d’être l’œuvre culte comme certains semblent le considérer, A history of violence est surtout intéressant dans la façon où le réalisateur fait ressurgir la bestialité du personnage et ses répercussions sur son entourage. Viggo Mortensen prouve qu’il y a une vie après le Seigneur des anneaux et c’est toujours un bonheur de voir la si belle Maria Bello.

Le travail, le travail et encore le travail ! Décidément, notre pote Michael Newman (Adam Sandler) semble n’avoir que ce mot là à la bouche au détriment de sa famille et notamment de sa femme Donna (Kate Beckinsale). Il est tellement stressé qu’il n’arrive d’ailleurs même pas à différencier toutes les satanées télécommandes qui traînent dans son salon. Une pour le garage, une pour la télé, une autre pour le ventilateur ; il n’en peut vraiment plus ! Excédé, il finit par chercher une télécommande universelle mais celle-ci ira au-delà de ses espérances puisqu’il pourra contrôler sa vie !

Je savais que je n’allais pas avoir une perle du cinéma mais l’idée de départ était plutôt amusante et c’est pourquoi j’ai donné sa chance à Click. On retrouve quelques bonnes idées bien que cela ne vole pas très haut et on n’évite malheureusement pas la sempiternelle morale au dénouement du film. On nous dit de profiter de chaque instant de notre vie, de profiter de notre famille et c’est certainement ce que vous allez faire en zappant ce film ! A noter quand même les apparitions de David Hasselhof (Alerte à Malibu) & Henry Winkler (Fonzie de Happy Days).

Au milieu du 20^ème siècle, notre pays a vécu sous l’occupation allemande et a assisté à la montée inexorable du nazisme. Fort heureusement, la résistance s’organise peu à peu en France mais aussi et surtout grâce à des renforts venus du continent Africain prêts à se sacrifier pour libérer leurs frères français. Voici le destin de Saïd, Messaoud, Yassir & Abdelkader (Jamel Debbouze, Roschdy Zem, Samy Nacery & Sami Bouajila) ; futurs héros de toute une nation mais ils apprendront également que la devise Liberté, Egalité, Fraternité est parfois bien utopique !

Rarement un film n’aura fait parler de lui avant sa sortie et ne le cachons pas, il est même entré dans l’histoire ! Revenant sur le destin de ces soldats, Indigènes lève le voile sur une partie de notre histoire que l’on a trop souvent occulté et ce n’est donc pas surprenant de voir notre gouvernement reconnaître enfin la valeur de ces hommes. Pour en revenir au film, si l’histoire est passionnante ; la seule chose que je proposerais est le jeu de Jamel Debbouze que l’on perçoit encore trop comme le comique de service. Pas exceptionnel mais bon film qui redore le blason de ces fameux Indigènes !

Patrick & Sami (Clovis Cornillac & Pascal Elbé) sont de véritables potes d’enfance et aujourd’hui encore ils ne se sont pas perdus de vue, une amitié solide comme du roc. D’ailleurs, il faut bien ça pour supporter Sami, un jeune homme apparemment tout ce qu’il y a de plus normal mais qui souffre d’hypocondrie (voire d’hypercondrie comme dirait Patrick). Ce comportement excessif lui fait même croire qu’il est atteint du syndrome de Werner-Jonhson, un mal aussi rare qu’il est incurable. Il semble condamné mais tout espoir n’est pas perdu et Patrick décide de l’accompagner en Inde pour rencontrer un gourou.

Pas besoin d’être un devin pour savoir que cette petite comédie n’atteindrait pas des sommets mais comme il y avait la présence du grand Clovis Cornillac et que j’avais besoin de me détendre…Pas de surprises donc dans Le cactus : un duo comique, quelques scènes assez drôles et à noter toutefois l’apparition en guest de Pierre Richard, figure emblématique de la comédie française. Pour un cactus, ça ne vous piquera pas vraiment au contraire c’est doux, trop doux pour se laisser séduire !

Il est 3h30 du matin, la journée commence pour notre pote John McLoughlin (Nicolas Cage), sergent du Port Authority Police Department de New york. Ce Mardi 11 Septembre était classé comme journée verte et rien ne laissait présager l’horreur que vont vivre les américains et notamment ceux présents dans les tours du World Trade Center. Un avion commercial survole les rues de Manhattan avant de s’encastrer dans une des tours puis un second avion s’écrase contre la 2^ème tour. Un évènement sans précédent qui marquera l’histoire du monde mais pour l’heure, il faut évacuer les survivants !

La bande-annonce ne laissait présager rien de bon et le film confirme ce que je pensais. On peut diviser World Trade Center en 3 parties : Le spectaculaire, l’émotion et l’héroïsme avec un zest de patriotisme si bien que le résultat final tourne parfois au ridicule. Avec tout le respect que je dois aux victimes du 11 Septembre, je trouve justement que le film d’Oliver Stone est loin d’être le témoignage promis mais tout simplement un produit marketing difficile à digérer.

Hey toi viens voir !

Comment tu t’appelles ? Ok, bon moi tu dois commencer à me connaître depuis le temps que tu me livres des pizzas. François Berthier (Benoît Poelvoorde), la Margarita sans œuf.

Je veux que tu m’expliques une chose ; pourquoi pendant des semaines je vis avec la plus grande des poisses et soudain quand je me réveille ce Mardi tout va pour le mieux ? La preuve, il n’y a même plus d’œuf sur ma pizza !

J’ai beau tourner la question dans tous les sens, je ne trouve aucune explication logique à tout ça alors maintenant vous allez me faire plaisir en me remettant mon œuf !!

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