Babou (Isabelle Huppert) et sa fille Esméralda (Lolita Chammah) ont voyagé dans les 4 coins du monde, elle voulait que sa fille ait la possibilité de s'épanouir et qu'elle s'ouvre aux autres. Pourtant aujourd'hui, Esméralda à 22 ans aspire plutôt à la tranquillité, habitant actuellement à Tourcoing elle est en effet sur le point de se marier. Un mariage qui laisse Babou circonspecte mais elle l'est encore plus lorsqu'elle apprend que sa fille ne souhaite pas sa présence lors de la cérémonie. L'exubérance de sa mère étant imprévisible, Esméralda craint qu'elle ne lui fasse honte devant tout le monde.

Qui de mieux pour évoquer une relation mère/fille qu'une véritable mère et sa fille ? Pour ceux qui l'ignorent, Lolita Chammah n'est autre que la fille d'Isabelle Huppert ce qui donne tout de suite un cachet plus authentique à leurs échanges. Difficile de ne pas tomber sous le charme de ce personnage atypique plein de spontanéité et à la tenue vestimentaire totalement exubérante. Incarnation même de la bonté avec un zest de naïveté, elle nous entraine dans ses aventures humaines qui provoqueront sans nul doute quelques rires dans la salle. Copacabana est une comédie assez agréable qui doit énormément à une Isabelle Huppert totalement décomplexée.

Il faut le voir pour : Arrêter de faire honte à vos enfants !

Par tradition familiale, notre pote Victor Maynard (Bill Nighy) est devenu tueur professionnel avec une efficacité exemplaire. Dans le milieu, il est le meilleur et c'est pourquoi le malfrat Ferguson (Rupert Everett) a fait appel à lui pour éliminer une jeune femme du nom de Rose (Emily Blunt). Cette dernière a joué un bien vilain  tour à Ferguson en lui extorquant 900 000 livres sterling en échange d'une copie d'un tableau de Rembrandt. Victor se met donc en chasse mais se révèle incapable d'accomplir son contrat, il s'attache à sa cible, une femme sans retenue et cleptomane mais tellement ravissante !

Une très bonne surprise que ce remake de Cible émouvante et si en plus vous avez un faible pour l'humour noir et le style british, Petits meurtres à l'anglaise est définitivement fait pour vous ! Bill Nighy est tout simplement délicieux dans la peau de ce tueur si raffiné très pince sans rire qui devra faire face au charme ravageur de la belle Emily Blunt. Même si on peut déplorer une petite baisse de rythme dans sa dernière partie, Petits meurtres à l'anglaise reste toutefois une excellente comédie qui décroche mon Coup de cœur Ciné2909 !

Il faut le voir pour : Opter pour le paiement en 2 fois et découper vos billets de banque.

Depuis qu'Edward (Robert Pattinson) est revenu à Forks, lui et Bella (Kristen Stewart) filent le parfait amour. Entre deux roucoulades, ils évoquent leur projet d'avenir et l'éventualité d'un mariage trotte dans la tête du vampire. Bella elle ne pense qu'à une chose : elle veut être transformée afin de vivre à jamais aux cotés d'Edward mais cela implique un changement radical dans son existence. Pendant ce temps à Seattle, de nombreuses disparitions inquiètent les médias et la famille Cullen suit cela de très près. Il semble en effet que ces disparus soient, en réalité, transformés en vampires et une armée est en train de se lever pour traquer Bella.

Hésitant sur le film à aller voir au cinéma ? En tout cas, si vous n'êtes pas un fan absolu de la saga romancée de Stephenie Meyer, vous pourrez très bien vous passer de Twilight Chapitre 3 : Hésitation. On reste dans la même veine que le précédent volet c'est-à-dire un océan de mièvrerie pour une goutte d'action. Evidemment, pas facile pour Bella d'embrasser Edward puis de se jeter dans les bras de Jacob et de devoir choisir, il faudrait peut-être lui parler de la polygamie pour éviter d'autres films aussi inutiles que celui-ci. Uniquement pour ceux qui ont dévoré le bouquin pour les autres, vivement que cette saga trouve sa conclusion !

Il faut le voir pour : Jeter votre bouillote et adopter un mec torse nu et ça fonctionne encore mieux si vous aussi vous êtes tout(e) nu(e)

En savoir plus sur Twilight - Chapitre 1 : Fascination ?

En savoir plus sur Twilight - Chapitre 2 : Tentation ?

En savoir plus sur Twilight - Chapitre 4 : Révélation 1ère Partie ?

En savoir plus sur Twilight - Chapitre 5 : Révélation 2ème Partie ?

Elsa & Clive (Sarah Polley & Adrien Brody) sont 2 éminents scientifiques travaillant pour le compte de la Newstead Pharmaceuticals. Leurs recherches les ont conduits vers la manipulation génétique avec des résultats probants mais ils ont l'impression qu'ils sont sur le point de faire une découverte majeure. Alors qu'ils souhaitent effectuer des tests avec l'ADN humain, ils ne reçoivent pas l'appui espéré et décident ainsi d'effectuer leur expérience en toute clandestinité. Après des jours de travail, ils sont parvenus à un résultat incroyable, ils ont donné naissance à une créature vivante possédant les caractéristiques d'un être humain.

Je ne sais pas pour vous mais en parcourant le scénario, on se dit qu'on va nous servir un de ces films où un monstre a été crée et va ensuite semer la zizanie. Si c'est ce que vous attendiez alors vous êtes loin du compte car Splice est aux antipodes des films du genre si ce n'est peut-être dans ses 20 dernières minutes. Non, le réalisateur Vincenzo Natali - à qui l'on doit l'alambiqué Cube - se focalise sur la relation entre Elsa & Clive et plus précisément sur l'instinct de maternité biaisé qu'éprouve la jeune femme. C'est donc beaucoup de parlottes pour pas grand-chose.

Il faut le voir pour : Eviter de sortir avec des scientifiques, ils pourraient vous créer un enfant à partir d'une simple goutte de sang.

Le Havre. C'est la première représentation de cette troupe de danseuses de cabaret offrant un spectacle dite New burlesque ; cette tournée a été lancée à l'initiative de Joachim Zand (Mathieu Amalric). Cet ancien de télévision avait quitté la France pour les Etats-Unis et c'est là-bas qu'il a rencontré toutes les femmes qui forment cette troupe. Chaque soir, elles rencontrent un véritable succès mais le seul regret qu'elles ont est de ne pas pouvoir profiter un peu plus des villes où elles passent. Pendant ce temps, Joachim rejoint la capitale pour revoir notamment ses enfants mais il espère aussi trouver une salle pour ses danseuses.

Le film de Mathieu Amalric sort précédé d'une excellente critique et surtout du Prix de la meilleure mise en scène lors du festival de Cannes 2010. Tournée est une plongée véritable dans le monde du cabaret, le réalisateur a pris soin de n'engager que de véritables performeuses pour tenir les premiers rôles. Formidable de ce point de vue, on est bien moins enthousiasmé par l'histoire qui tourne essentiellement sur la motivation du personnage de Joachim d'effectuer son retour en France. Même si on partage avec bonheur cette tournée, il y a quelques moments où on se laisse gagner par l'ennui !

Il faut le voir pour : Découvrir le strip-tease sous un nouvel angle !

Après un peu plus d'un an d'absence, Lisbeth Salander (Noomi Rapace) est de retour en Suède où elle a encore quelques comptes à régler avec son ancien tuteur Nils Bjurman (Peter Andersson). Pendant ce temps, Michael Blomkvist (Michael Nyqvist) et l'équipe du journal Millénium accueille un nouvel arrivant  qui enquête sur un vaste réseau de prostitution impliquant des personnes hauts-placées. Une affaire qui dérange puisque ce jeune journaliste est retrouvé assassiné en compagnie de sa petite-amie. L'arme du crime est un pistolet appartenant à Bjurman mais celui-ci porte également les empreintes de Lisbeth qui devient dès lors la suspecte Numéro 1.

Les aventures de Michael Blomkvist et Lisbeth Salander continuent de plus belle et c'est particulièrement cette dernière qui est mise en avant dans Millénium 2 - La fille qui rêvait d'un bidon d'essence et d'une allumette. Prise au piège d'une terrible machination, on en découvre un peu plus sur le passé tourmenté de Lisbeth et puis surtout on finit de se convaincre que Noomi Rapace est réellement l'actrice idéale pour incarner ce personnage aussi atypique. Si vous aviez apprécié Millénium le film, la première adaptation du roman de Stieg Larsson vous ne serez pas dépaysé par ce second volet et on attend avec impatience la conclusion !

Il faut le voir pour : Arrêter de répondre aux courriers qui vous font croire que vous avez gagné un portable

En savoir plus sur Millénium - Le film ?

En savoir plus sur Millénium 3 - La reine dans le palais des courants d'air ?

En savoir plus sur Millenium : Les hommes qui n'aimaient pas les femmes ?

Qu'il est loin le temps où Shrek était un ogre digne de ce nom, l'époque où il effrayait tous ceux qui croisaient sa route lui manque ! Bien entendu, ce père de 3 ogres et mari comblé a tout pour être heureux mais il a besoin d'un peu de répit et le machiavélique Tracassin va s'empresser de réaliser son vœu. Shrek ne le connait pas mais si dans le passé il n'avait pas libéré Fiona de la terrible malédiction dont elle était victime, Tracassin serait aujourd'hui le souverain du royaume de Fort Fort Lointain. Pour accomplir sa vengeance, il propose donc à Shrek un contrat lui permettant de redevenir un ogre pour une journée mais derrière cette proposition se cache un terrible piège.

L'ogre ver le plus célèbre à travers le monde fait son ultime come-back au cinéma et quand on voit Shrek 4 - Il était une fin, on se dit que ce n'est pas un mal. Oui ça reste beau et on a toujours plaisir à retrouver les personnages qui nous ont tant fait rire mais coté histoire ça s'essouffle énormément. Le principal regret c'est que ce nouveau monde dans lequel est propulsé Shrek soit aussi proche de celui que l'on connait si bien. C'était l'occasion de terminer la saga en proposant quelque chose de surprenant afin de conclure ses aventures en éclat mais ce n'est malheureusement pas le cas ! A réserver aux fans purs et durs.

Il faut le voir pour : Arrêter de demander aux ogres de faire leur grrr !

Tout a été préparé minutieusement et surtout toutes les précautions ont été prises, Victor & Danny (Eddie Marsan & Martin Compston) peuvent désormais passer à la suite de leur plan. Dans leur fourgon, ils attendant qu'elle sorte puis se ruent vers elle et la kidnappe sans laisser de témoin. Confinée dans une chambre, Alice Creed (Gemma Arterton) est prise de panique, ne comprenant pas ce qui vient de lui arriver. Très vite les kidnappeurs lui font savoir qu'ils vont demander une forte rançon à son père et celui-ci a tout intérêt à la payer s'il veut la revoir vivante mais un secret plane au-dessus de cet enlèvement.

Un départ en fanfare, un kidnapping orchestré de main de maitre puis pas mal de questions surviennent. Pendant plus d'une heure, c'est un huis-clos nerveux puis le voile se lève soudain et s'en suit alors un jeu de chaises musicales où chaque personnage devient tour à tour manipulateur et manipulé. Si La disparition d'Alice Creed parvient à nous captiver au départ, une fois qu'on a toutes les cartes en main ; le film ne nous réserve plus beaucoup de surprises. Le dénouement est pour le moins décevant pour ne pas dire bâclé ; chose qu'on peut pardonner pour une première réalisation et au vu d'un budget peu onéreux.

Il faut le voir pour : Ne pas jeter n'importe quoi dans les WC, vous pourriez avoir du mal à l'avaler.

Chauffeur de taxi à Tel-Aviv, notre pote Yigal (Dror Keren) rêve un jour de pouvoir aller à Paris mais avant cela, il devra surmonter sa phobie de l'avion. Ce père divorcé n'a pas encore refait sa vie et il n'y a jamais réellement songé jusqu'au jour où il fait la connaissance de Lina (Helena Yaralova). Elle est professeur de musique à l'école de son fils et Yigal apprend par la suite qu'elle vit actuellement seule ; son mari étant parti passer des concours au Canada. Nos 2 potes deviennent de plus en plus complices mais lorsque le mari est de retour les choses deviennent un peu plus compliquées pour eux. Ce n'est qu'une question avant que ce couple ne fasse ses valises pour s'installer définitivement au Canada.

C'est l'histoire d'une rencontre, une de celles qui aurait pu être merveilleuse si elle avait eu lieue en un autre temps et dans d'autres circonstances. Ce qui nous séduit immédiatement dans A 5 heures de Paris, c'est la simplicité et le naturel qui se dégage des personnages de Lina & Yigal. La jeune femme doit faire face à un mariage précipité et à la frustration de ne pas pu avoir d'enfants tandis que l'autre manque cruellement de confiance en lui. Une comédie dramatique sympathique rythmée par quelques chansons de notre Joe Dassin national mais qui perd un peu en intensité dans son ultime partie malgré une dernière scène émouvante.

Il faut le voir pour : Etre un gentleman et ne jamais demander l'âge d'une femme.

Il y a 4 ans, Nicholas Mark Randall (Marc-André Grondin ?) disparaissait en Louisiane laissant derrière lui une famille profondément meurtrie par ce drame. Lorsqu'il réapparait miraculeusement en Espagne, sa sœur Kathy (Emilie de Ravin) se précipite pour le faire revenir mais tout le monde ne partage pas la même excitation. La mère de Nicholas, Kimberly (Ellen Barkin) se montre très distante et puis surtout ce fait divers interpelle l'agent du FBI Jennifer Johnson (Famke Janssen). Cette dernière est convaincue que le garçon qui est réapparu est un imposteur et va tout faire pour le démasquer.

Inspiré d'un véritable fait divers où un français avait usurpé l'identité d'un adolescent américain, le mensonge de ce garçon va surtout provoquer la résurgence d'une vérité familiale que l'on pensait enterrée. C'est donc le mystère autour de cette famille que tente en vain d'entretenir Jean-Paul Salomé usant parfois de procédés artificiels (la projection de l'histoire en 2006 est plutôt perturbante). Le caméléon c'est donc un projet mort né, un thriller qui perd toute son essence dès les premières minutes et qui n'arrive à aucun moment à remettre les machines en marche.

Il faut le voir pour : Demander à votre petit frère de faire un test ADN.