On dit de lui qu’il est le meilleur, qu’il est capable de faire de n’importe qui une machine à gagner. Maximilien Chêne (Richard Berry) est coach et il est très demandé mais malgré toutes ces sollicitations, il a d’énormes dettes de jeu contractées par sa passion du poker. Coup de chance, il est sur un gros coup : la société ILB Constructions a fait appel à lui pour coacher Patrick Marmignon (Jean-Paul Rouve), un employé aux méthodes de travail très discutables mais qui a la chance d’être le neveu du PDG. Cette filiation bienheureuse lui a d’ailleurs permis d’obtenir la gestion d’un énorme dossier avec les chinois, un projet d’une telle envergure qu’elle met en péril l’avenir de la société toute entière.

Apparu de manière récente dans notre société, le coaching est devenu un métier à part entière jusqu’à devenir le thème central du film d’Olivier Doran. Il ne suffit pas d’une bribe d’idée et de réunir duo improbable et bien que sympathique pour nous pondre une comédie digne de ce nom. un soi-disant winner, un looser totalement laxiste et une Anne Marivin en atout charme, c’est tout ce qu’on nous propose ; ah d’accord…. Le coach se contente donc du minimum syndical et reste un film plutôt agréable mais ce n’est pas une raison pour le réalisateur de se priver d’un coach pour nous éviter autant de banalités.

Il faut le voir pour : Draguer plus facilement les femmes qui lisent.

L’état de santé de sa mère décline au fur et à mesure que les jours passent et elle doit de nouveau être hospitalisée. Paul (Vincent Perez) profite de l’occasion pour s’installer temporairement dans la maison et garder un œil sur son petit frère Mathieu (Jérémie Renier). Ce dernier est un passionné d’histoire au point qu’il participe régulièrement à des jeux de rôles reconstituant la période des guerres napoléoniennes. Paul décide d’accompagner son frère à ces jeux afin de connaitre un peu plus la passion qui l’anime et il découvre un tout autre monde. Intrigué au départ, il va finir par se retrouver impliqué bien malgré lui dans une histoire qui va le poursuive jusque dans sa vie quotidienne.

En abordant le thème des jeux de rôles, Denis Dercourt apporte déjà une pointe d’originalité à son film ce qui n’est jamais négligeable dans le cinéma actuel. Demain dès l’aube tangue alors aussi bien vers le drame social contemporain que vers la reconstitution historique de l’époque napoléonienne, un véritable univers où le réalisme est poussé dans ses moindres détails. Le duo Vincent Perez / Jérémie Renier fonctionne à merveille et même si dans son déroulement le film reste plutôt sage il n’en est pas moins passionnant. Un film vraiment sans prétentions mais qui mérite qu’on lui accorde une chance.

Il faut le voir pour : Arrêter de jouer avec votre frère !

A l’aéroport de Roissy, c’est un chassé-croisé permanent. Des millions de personnes transitent chaque année là-bas. Une femme qui vit ses dernières heures, une jeune célibataire qui désespère de trouver l’âme sœur et qui veut refaire sa vie au Canada ou un père divorcé qui regrette de ne pas voir davantage sa petite fille. Des histoires comme celles-ci font le quotidien de ce lieu insolite où les destins peuvent parfois basculer une simple rencontre. Ils s’appellent Julia, Lila, Marcel ou Olivier (Carole Bouquet, Anne Marivin, Pierre Arditi, Patrick Mille) et ils vont tous en faire l’expérience et leur vie ne sera plus jamais la même.

Dans le cadre d’une première réalisation, Amanda Sthers se confronte au difficile exercice du film choral en prenant en fil rouge la rencontre mélodramatique de Julia & Marcel. Autour deux, les personnages secondaires ont des histoires plus légères faisant passer Je vais te manquer à d’autres registres comme le conte de fée ou le burlesque. Ce mélange de genre n’est malheureusement pas bien maitrisé et plutôt que de venir enrichir le film, cela a davantage l’effet de le parasiter. On finit par se retrouver avec quelque chose d’un peu trop banal donc à moins d’être vraiment en manque …

Il faut le voir pour : Tirer la langue aux femmes, ça peut marcher.

Notre pote Lucas (Bénabar) ne peut pas vivre sans la musique et pourtant il a du mettre au placard ses rêves de devenir une star. Autrefois, il avait un groupe de rock avec ses potes d’enfance Thomas & La glue (Jocelyn Quivrin & Olivier Rigo) hélas le 1er est mort d’une overdose et le 2nd s’est crashé en moto. Aujourd’hui, Lucas se retrouve contrôleur à la RATP et se coltine en plus Francis (Franck Dubosc), un colocataire un poil collant. Un jour, il tombe sur un carnet de chansons qui semblait appartenir à Thomas et qui contient des hits en puissance. Lucas laisse place à Luka, nouvelle vedette de la chanson et tout roule pour lui jusqu’à ce qu’il croise …Thomas !

Bénabar quitte pendant quelques temps la scène musicale pour lancer sa carrière cinématographie avec une comédie vraiment bien fichue. Ça fuse entre le chanteur qui tente de se la jouer profil bas et un Franck Dubosc délicieux en mime chômeur cul nul et entre les deux, il y a Jocelyn Quivrin qui a l’impression de débarquer sur une autre planète. Les quiproquos s’enchainent et ne manqueront pas de vous faire rire et le seul regret à formuler est que si Anne Marivin n’a jamais été aussi belle, son rôle n’a non plus jamais été aussi transparent. Pas facile de tenir tête aux trois hommes du film mais ça n’enlève en rien aux qualités d’Incognito !

Il faut le voir pour : Faire la bise aux contrôleurs des bus !

Découvrez le film Dans la peau du héros !

Autrefois, Albert Spaggiari (Jean-Paul Rouve) n’était qu’un simple photographe qui possédait sa propre boutique. Du jour au lendemain, il passe du statut d’anonyme à celui de criminel de grande notoriété à la suite d’un coup de génie ! En 1977, le casse de la Société Générale de Nice fait la une de tous les grands journaux ; les criminels se sont introduits dans la banque en creusant un tunnel sous-terrain et vidant les coffres en toute tranquillité. Depuis cette affaire, Spaggiari a failli se faire coincer mais finalement il est parti se réfugier en Amérique du Sud où il accueille le journaliste Vincent Goumard (Gilles Lellouche). Un journaliste qui cache en fait ses réelles intentions.

Le grand banditisme continue de faire des émules et cette fois c’est Jean-Paul Rouve qui se glisse dans la peau de l’imprévisible Albert Spaggiari qui s’est rendu célèbre en un unique. Sans arme, ni haine, ni violence se penche essentiellement sur un portrait de ce malfaiteur atypique, son envie d’être connu et reconnu. Le fameux casse se dessine ensuite à travers de brèves séquences où l’on découvre tous les préparatifs avant de se dévoiler dans les dernières minutes. Contrairement à d’autres biopics, ce n’est pas l’action qui prime ici ; Rouve propose une approche plus psychologique pour un résultat réussi mais qui ne fera certainement pas le "casse du siècle" dans l’histoire du cinéma.

Il faut le voir pour : Convaincre les mecs de ne plus porter de pull Jacquart.

Ca va faire 11 années que Philippe Abrams (Kad Merad) trime au Bureau de Poste du Salon de Provence, ne comptant plus les heures supplémentaires ; tout cela pour espérer une mutation digne de ce nom. A une poignée de main près, il aurait atteint son but et fait le bonheur de sa femme Julie (Zoé Félix) et de leur fils en s’installant au bord de la mer. Parce qu’il a effectué une fausse déclaration et s’est prétendu invalide ; la direction a décidé de le sanctionner en l’envoyant dans le Nord ! Bergues sera sa destination et tout ce qui vient à ses oreilles ne le rassure pas vraiment. Le froid, la pluie, le vent l’attendent sans oublier tout ce que l’on dit sur les gens du Nord.

On tient le succès surprise de 2008 puisque Bienvenue chez les Ch’tis s’offre le luxe de renvoyer Astérix s’entrainer aux Jeux Olympiques. Propulsé par un formidable bouche à oreille, cette seconde réalisation de Dany Boon présente effectivement de beaux arguments pour devenir une nouvelle référence en terme de comédie populaire. En offrant la vedette à sa région natale, le comédien et réalisateur dresse le portrait des gens du nord avec beaucoup de tendresse et sans grossir les caractéristiques pour tomber dans la comédie facile. Certaines scènes sont juste hilarantes et dans l’ensemble, ce film est une excellente comédie qui devrait chasser vos idées noires de la tête.

Il faut le voir pour : Parler le Ch’ti, Biloute !