Quand notre pote Matt Buckner (Elijah Wood) est entré dans la prestigieuse université d’Harvard, il n’imaginait qu’il serait un jour renvoyé ! Une véritable injustice d’autant plus que c’est pour couvrir son colocataire de chambre qu’il a accepté de se sacrifier et voilà une autre vie qui se profile devant lui. Avec un père totalement absent, il décide alors de rendre visite à sa grande sœur Shannon (Claire Forlani) qui a fondé une jolie petite famille en Angleterre. Sur place, Matt va faire connaissance avec Pete Dunham (Charlie Hunnam), leader d’un groupe d’hooligans : le G.S.E.

Alors que la Coupe du monde de football débute dès demain, voilà que le cinéma nous propose un film consacré à ces pseudo-supporters. Le point fort du film est de ne pas s’attarder sur le football en lui-même en traitant véritablement le hooliganisme comme une gangrène à part entière. De plus, j’ai beaucoup apprécié le jeu de Charlie Hunnam (qui vole largement la vedette à Elijah Wood) mais le film reste assez grand public avec une violence assez édulcorée par rapport à ce qu’on peut malheureusement rencontrer dans la réalité.

Autriche, fin du 18^ème siècle. Antoinette (Kirsten Dunst) est sur le point de quitter sa famille et son pays pour rejoindre la France où elle deviendra la dauphine. A peine âgée de 14 ans et demi, elle a été promise à Louis-Auguste (Jason Schwartzman) et tous deux sont destinés à régner prochainement sur le pays. Son arrivée à la cour de Versailles avive les ragots et les jalousies, elle qui a un visage si angélique dérange par ses manières pleines de spontanéité. Et puis une autre difficulté se dresse, il faut offrir un héritier au royaume ; tache difficile quand son époux prend à peine le temps de la regarder.

Ah Marie-Antoinette ou tout simplement comment le cinéma peut nous donner envie de se replonger dans les ouvrages d’histoire ! Sofia Coppola apporte sans aucun doute un vent de fraicheur à ce personnage illustre mais aussi dans le panorama des films historiques avec ce splendide spectacle illustré par les magnifiques costumes et le château de Versailles plus resplendissant que jamais. On peut être amené à se dire qu’il y a quelques longueurs mais à chaque apparition de Kirsten Dunst…on en redemande !

Raimunda & Soledad (Penélope Cruz & Lola Duenas) sont 2 sœurs qui ont eu le malheur de perdre leurs parents au cours d’un incendie. Depuis ce drame, elles ont reconstruit leurs vies chacune de leur coté ; Sole est coiffeuse tandis que sa sœur a fondé sa propre famille avec son mari Paco (Antonio De La Torre) et surtout sa fille Paula (Yohana Cobo). Malheureusement, leur tante Paula (Chus Lampreave) vit ses derniers instants, une disparition qui s’accompagne d’une profonde tristesse pour elles mais aussi d’un miracle !

On en a énormément entendu parler ces derniers temps durant le festival de Cannes et ce Volver était attendu par les fans de Pedro Almodovar. Personnellement, je dois dire que le réalisateur me laisse assez indifférent mais j’avoue que ce film a su réunir émotion, humour & tendresse. De plus, j’ai rarement vu Penélope Cruz aussi rayonnante et le scénario est plutôt original avec quelques rebondissements de taille. Un bon film pour moi et certainement un très bon Almodovar pour les fans.

Dave Douglas (Tim Allen) n’a jamais été aussi débordé ! Son travail de procureur adjoint est si intense qu’il lui arrive fréquemment de négliger sa famille à savoir sa femme Rebecca (Kristin Davis) & ses 2 enfants Carly & Josh (Zena Grey & Spencer Breslin). Quand sa fille ramène à la maison un chien qu’elle a affectueusement appelé Raymond, la destinée de notre pote Dave va être bouleversée. Raymond n’est pas un chien comme les autres, il aurait plus de 300 ans et vient du Tibet ; quand Dave se fait mordre, il se transforme en …chien !

A lire le pitch de Raymond, on comprend aisément que ce film ne fut pas sélectionné à cannes pour préserver une compétition juste et équitable. Pour ceux qui auraient pris cette phrase au 1^er degré, je vais redevenir sérieux car vous aurez bien compris que ce film se situe dans les abysses du cinéma. Un scénario abracadabrantesque, des effets spéciaux grossiers et des personnages caricaturés au possible ; tout est réuni pour en faire un navet. En attendant, ça reposera votre cerveau pendant 1h40 !

Vous souvenez-vous de la journée du 23 Avril 2005 ? Sans doute pas, il s’est passé tellement de choses à cette date précise et notamment un match de football qui entre aujourd’hui dans l’histoire. Bienvenue en Espagne, dans la Liga et c’est au sein du Stade Santiago Bernabeu que nous allons assister à la confrontation opposant le Real de Madrid à Villareal. Au cœur de ce match, un homme se dresse : Zinedine Zidane !

J’étais assez curieux de voir ce qu’allait donner ce fameux portrait du 21^ème siècle et depuis que je squatte les salles obscures, je crois bien que je ne me suis jamais autant ennuyé ! C’est simple, il n’y a rien dans ce documentaire à part des images certes très belles mais on ne sent aucune construction. De temps à autres, on nous lâche 2-3 phrases en sous-titres en guise de portrait. A éviter absolument surtout si vous payez votre place de ciné !

Namsoon (Ha Jiwon) travaille en tant que détective dans la Corée du XVII^ème siècle et une nouvelle affaire va la mener à faire une rencontre qu’elle n’oubliera pas de sitôt. On s’est aperçu que la région commençait à être inondée par de fausses pièces dont on ignore encore la provenance, une enquête qui va la mener sur les traces d’un homme surnommé Les yeux tristes (Gang Dongwon). Une certaine mélancolie semble se dégager de lui et elle ne tardera pas à tomber sous son charme mais il est également impliqué dans ce trafic.

Il s’agit là d’une adaptation d’un Manwha (version coréenne des mangas) : Damo. Si le cinéma coréen peut parfois nous réserver de bonnes surprises, on devait s’attendre également à voir arriver un retour de bâton et voilà donc Duelist ! Lee Myungse essaie de nous offrir du spectacle en diversifiant son style de réalisation mais on finit par perdre pied et à décrocher de l’histoire. On a même droit à une séquence qu’on dirait tout droit sorti de Benny Hill ôtant l’aspect poétique que le film tente de se donner. A oublier au plus vite !

Nous sommes à l’aube d’une nouvelle ère pour la communauté mutante. Les laboratoires Worthington viennent de mettre au point un remède miraculeux qui permet de neutraliser de manière définitive le gène mutant et de les rendre normaux. Une nouvelle qui divise cette population atypique et qui provoque le courroux de Magnéto (Ian McKellen). Une fois encore, les X-men vont devoir se tenir sur leurs gardes mais tout s’accélère quand Jean Grey (Famke Janssen) revient du royaume des morts sous les traits du Phénix !

C’est un fan du comic qui vous parle et si le spectacle proposé est assez divertissant, X-Men III : L’affrontement final souffre également de nombreux défauts. Si Brett Ratner a su rester plus ou moins fidèle à Bryan Singer, les nouveaux personnages qu’il introduit manquent cruellement de profondeur. Beaucoup de seconds rôles qui font office de potiches pour un film préfigurant le futur long-métrage consacré à Wolverine. Le spectacle est toutefois au rendez-vous et le pop-corn est indispensable !

Découvre le film Dans la peau du héros !

En savoir plus sur X-Men ?

En savoir plus sur X-men 2 ?

En savoir plus sur X-Men : Le commencement ?

En savoir plus sur X-Men : Days of future past ?

En savoir plus sur X-men Origins : Wolverine ?

En savoir plus sur Wolverine : Le combat de l'immortel ?

Le professeur Robert Langdon (Tom Hanks) est quelqu’un de très occupé. Il faut dire qu’il est l’un des plus éminents spécialistes en matière de symboles, une réputation qui va le conduire à vivre une expérience unique. De passage à Paris, il se retrouve mêlé au meurtre de Jacques Saunière (Jean-Pierre Marielle), gardien au musée du Louvre. Très vite, il fait la connaissance de Sophie Neveu (Audrey Tautou) qui va le mener dans une quête dont les répercussions risquent d’être révolutionnaires !

Vivement critiqué lors de sa projection à Cannes, je n’ai pas été déçu par cette adaptation et pour cause, je n’ai jamais lu le livre alors il n’y avait pas vraiment d’attente. Pour ne pas mourir idiot, je me devais de jeter un œil à ce phénomène initié par Dan Brown et c’est vrai que l’intrigue est plutôt bien ficelée. Le film quant à lui se laisse regarder avec plaisir, les 2h30 passent vite même s’il n’ya rien de révolutionnaire dans le travail de Ron Howard ; en tout cas ça m’évitera de lire le bouquin !

Pardon, poussez-vous !

S’il vous plait. Je m’appelle Kyle Pratt (Jodie Foster) et vous m’avez peut-être vu monter dans l’avion tout à l’heure, j’étais accompagné de ma petite fille Julia (Marlene Lawston).

Cela peut vous paraître invraisemblable mais je me suis assoupi et l’instant d’après elle n’était plus là ; depuis je n’ai cessé de la chercher dans tous les coins de l’avion. J’ai meme demandé l’aide au personnel de bord.

Hélas, on a aucunes nouvelles pour le moment et certains commencent véritablement à croire que je suis folle mais je vous assure que c’est faux, aidez moi à la retrouver !!

En Résumé : Jodie Foster aime les espaces clos puisque après Panic Room voilà qu’elle a décidé de s’enfermer dans un avion. L’idée de départ est plutôt séduisante avec une intrigue qui éveillera en vous quelques doutes au fil des minutes. On regrettera cependant une fin trop peu surprenante et qui vous ramènera sur terre à défaut de vous emmener au 7^ème ciel !

Une petite ville du Midwest. Comme tous les jours Martha (Debbie Doebereiner) doit s’occuper de son père avant de prendre la direction du travail où elle fabrique des poupées. Sur le chemin, elle passe chercher son collègue et ami Kyle (Dustin Ashley) et les voilà repartis pour une nouvelle journée de labeur. Une routine qui va être très prochainement bouleversée par l’arrivée d’une jeune mère de famille Rose (Misty Wilkins) venue donner un coup de main à l’usine. Le pire est à venir !

Le moins que l’on puisse dire c’est que ce Bubble est efficace ! Avec des moyens dérisoires, le réalisateur Steven Soderbergh nous offre un film assez troublant nous plongeant dans un quotidien tout ce qu’il y a de plus ordinaire puis cela se mue en un fait divers dramatique. Le film bénéficie d’un casting composé d’amateurs renforçant l’authenticité de l’histoire et surtout a fait l’objet d’une distribution originale avec une sortie simultanée au Cinéma et en DVD ! Un bon petit film à voir à l’occasion.