Voilà plus de 35 ans que Slimane (Habib Boufares) travaille au chantier, il a toujours su répondre aux besoins de sa famille. Aujourd’hui séparé de sa femme, il vit dans un petit hôtel géré par sa nouvelle compagne Latifa (Hatika Karaoui). Hélas, son activité est en plein déclin et Slimane se voit pousser petit à petit vers la sortie. Il ne perd néanmoins pas espoir et se lance dans un prodigieux projet : réaménager un bateau pour en faire un restaurant avec comme spécialité exclusive le couscous au poisson. Le seul problème concerne le financement mais avec l’aide de Rym (Hafsia Herzi), la fille de Latifa il va faire tout son possible pour réaliser ce rêve.

Révélé par le César du meilleur film 2005 avec L’esquive, Abdellatif Kechiche vient confirmer son talent avec son 3^ème long métrage. Des longs plans-séquence, une caméra au plus près des personnages ; La graine et le mulet est une vraie invitation. Il n’y a qu’à voir la dégustation du couscous familial pour n’avoir qu’une envie, celle de mettre sa serviette autour du cou et de se mettre à table. On admire également l’interprétation des comédiens avec bien sur Hafsia Herzi déconcertante de naturel et d’authenticité mais aussi la plus discrète Alice Houri bouleversante lors de sa dernière scène. Encensé par la presse, ce n’est pas moi qui vais les contredire car il mérite le Coup de cœur Ciné2909 et l’on entendra de nouveau parler de Kechiche tôt ou tard !

Il faut le voir pour : Inviter vos potes d’enfance à déguster un couscous (et pas en faire tout un plat comme Samia).

Bruce Wayne (Michael Keaton) est un riche héritier qui a eu le malheur d’assister à la disparition de ses parents assassinés en pleine rue. Seul au monde, il peut néanmoins compter sur le soutien inconditionnel du majordome de la famille Alfred (Michael Gough). Dans Gotham City, sa ville le crime reste toujours présent et Bruce est convaincu qu’il doit le combattre. Lorsque les rues deviennent sombres ; il endosse sa tenue de justicier, il est le chevalier de la nuit, il est Batman ! Il aura fort à faire pour contre-carrer les plans du Joker (Jack Nicholson), bien décidé à faire de Gotham sa nouvelle cour de récréation. 

Premier grand film consacré à l’homme à la cape noire, Tim Burton marque les esprits du début des années 90 avec une adaptation des plus fidèles. L’ambiance sombre de Gotham City est parfaitement retranscrit ajouté à cela un Jack Nicholson grimé en Joker plus vrai que nature pour nous offrir cette œuvre culte. Si quelques voix se sont élevés face au manque de charisme de sieur Keaton, une fois qu’il endosse le masque de Batman, il est tout de meme impressionnant. A ce jour, le film reste encore une des meilleures adaptations du Dark Knight, un ton au dessus de Batman, le défi réalisé une fois de plus par Burton.

La scène à ne pas louper : La transformation du Joker.

En savoir plus sur Batman, le défi ?

En savoir plus sur Batman Forever ?

En savoir plus sur Batman & Robin ?

 En savoir plus sur Batman Begins ?

En savoir plus sur The dark knight-Le chevalier noir ?

En savoir plus sur The dark knight rises ?

En savoir plus sur Batman Year One ?

En savoir plus sur Superman Batman/Public Enemies ?

Hey Yo !!

Je sais que je suis un peu en retard mais je souhaite à tous les internautes et plus particulièrement au public de ce blog un très bon Noel. J’espère que le Père Noel vous a gâté et que vous avez passé un merveilleux réveillon.

Les fêtes de fin d’année continuent et la nouvelle année 2008 se rapprochent, d’ici là je reviendrais pour vous parler plus en détail de l’avenir de Ciné2909 !

Il y a bien longtemps dans l’Ouest américain se dressait une ville nommée Big City. C’était une ville comme il en fleurissait à cette époque, une expansion qui grignotait un peu plus les terres des indiens qui restaient sagement de simples observateurs. Mais lorsqu’ils ont vu arriver une caravane de nouveaux arrivants, ils se sont révoltés poussant tous les adultes, hommes & femmes de la ville à se retrancher dans une forteresse dans l’attente de l’aide de la cavalerie. Pendant ce temps à Big City, les enfants ont du surmonter leur chagrin pour continuer à faire vivre la ville mais très vite des problèmes apparaissent. Le fils du maire (Jérémy Denisty) a des ambitions démesurées mais heureusement James Wayne (Vincent Valladon), fils du shérif veille au grain !

Devant l’affluence des productions pour les enfants en cette période de fêtes, Big City a de grandes chances de se faire engloutir par l’énorme vague. Djamel Bensalah réalise un western certes spécial mais qui n’en est pas moins réussie en projetant les enfants comme les héros de l’histoire. Alors que l’on aurait pu croire que cela allait se transformer en une énorme boum déguisée, au niveau du scénario on joue la carte réaliste en faisant substituer les adultes par des enfants. Un film qui reprend donc les codes que l’on connait aux westerns pour les adapter à un univers infantile jouant ainsi sur le décalage mais ce n’est pas la grande récréation que les petits pouvaient espérer.

Il faut le voir pour : Arrêter de croire que les chinois bouffent que des chiens et des chats.

C’est un grand jour pour nos potes Barry & Adam ; ils sont enfin diplômés et vont pouvoir entrer dans le monde si excitant du travail. Direction Mielex pour contribuer à la production de miel de la communauté mais Barry n’a pas l’air vraiment de se réjouir. Il est inconcevable pour lui de s’enfermer toute sa vie dans un même travail et c’est ainsi qu’il décide de quitter la ruche pour découvrir le monde des hommes. Il va jusqu’à oser l’interdit en faisant la connaissance d’une humaine Vanessa avec qui il se lie d’amitié mais le retour à la réalité est brusque lorsqu’il constate que les humains volent le miel des abeilles pour le consommer et le commercialiser.

Quand 2 génies se rencontrent, ça ne débouche pas forcément sur un film génial. Après avoir conquis les planches et la télévision, le comique Jerry Seinfeld s’attaquer au cinéma avec ce film d’animation qui s’inspire de la vie particulière des abeilles. Steven Spielberg lui donne un coup de main via sa boite Dreamworks mais il faut bien reconnaitre que Bee Movie - Drôle d'abeille a un gout de miel tristement fade. Passe encore l’histoire moralisatrice censée éduquer les enfants mais l’absence d’humour et des personnages peu attachants condamnent le film à l’oubli .A part pour voir de jolis images de synthèse, cela s’annonce comme un grand flop dans la carrière de Jerry Seinfeld.

C’est la merde dans le quartier de notre pote DJay (Terrence Howard) ; pour s’en sortir il faut se battre chaque jour et surtout savoir se débrouiller. Entre quelques deals de dopes, il ramasse également pas mal d’argent en tant que mac…Une vie merdique qui contraste avec la réussite de Skinny Black (Ludacris), rappeur originaire du même quartier mais qui a lui réussi à sortir de cette galère. Quand Djay retrouve Key (Anthony Anderson), un vieux pote d’enfance de la fac sa passion pour la musique, le flow renait et il a bien l’intention de réaliser son rêve ; créer un putain de morceau.

Basé sur le schéma du bad boy qui veut trouver sa voie à travers la musique, Hustle & Flow ne manquera pas de vous rappeler 8 Mile qui avait propulsé Eminem sur le grand écran. Si Terrence Howard souffre d’une moindre popularité que le rappeur blanc, il n’en reste pas moins que le comédien incarne avec justesse son personnage. Il faut bien sur ne pas être allergique au hip-hop et au rap et dans ce cas, vous passerez une bonne petite soirée entre potes avec ce film assez agréable qui aura remporté le Prix du public lors du festival de Sundance 2005 !

Hé Ho du calme !!

Lâches moi, j’arrive pas à respirer. Ecoutes mon bonhomme, je m’appelle Johnny Storm (Chris Evans), tu ne me connais surement pas mais je fais parti des 4 Fantastiques.

Bien que je t’en veuille un peu d’avoir gâché le mariage de Susan & Red (Jessica Alba & Ioan Gruffudd) et de m’avoir forcé à brulé mon super costume, t’as un look super cool !  T’es un genre de surfer d’argent non ?

D’où est-ce que tu débarques mon pote et surtout qu’est-ce que tu es venu faire sur Terre ? Quand je vais raconter ça à Ben (Michael Chiklis), il ne me croira jamais ! Hé attends-moi, où est-ce que tu vas ? Flammes en avant !!

En Résumé : Parmi les adaptations de comic au cinéma, on peut dégager 2 grandes tendances ; les grosses productions comme Spider-man, Batman ou les X-Men puis les autres. Les 4 fantastiques et le surfer d’argent fait parti de ceux-là proposant un produit axé pour un public le plus large possible. En tant que divertissement, le film tient plutôt bien la route avec de l’action, beaucoup d’humour et bien sur regorgeant de supers pouvoirs. Concernant la fidélité à l’œuvre de Stan Lee, on pourra en dire moins de bien mais encore faut-il connaitre le comic !

C’est sur le chemin de l’école qu’elle (Bertille Noël-Bruneau) l’a aperçu ; un joli renard qui gambadait dans la nature. Elle décide alors de s’en faire un pote d’enfance mais pour cela il faut d’abord le retrouver au sein de cet immense foret, fouillant dans tous les recoins pour découvrir sa tanière. Et puis quand des coups de feu retentissent, elle craint pour la survie de ce renard face à la cruauté des hommes. Dès qu’elle a un moment de libre, elle part donc à sa recherche et ce ne fut pas facile mais finalement elle l’a retrouvé et grande surprise le renard était en fait une renarde qui a eu ses petits il n’y a encore pas si longtemps. Elle l’appelle Titou et ces deux-là vont devenir inséparables.

Le titre résonne comme l’intitulé d’une fable de Jean De La Fontaine et les amoureux de la nature trouveront leur dose de verdure et d’animaux sauvages. Après La marche de l'empereur, le réalisateur Luc Jacquet continue son exploration du monde animalier fascinant s’il en est encore faut-il que vous appréciez de rester en contemplation devant la beauté des décors naturels. Voilà de nouveau un film idéal pour une sortie en famille, les enfants vont tomber amoureux de Titou mais soyez rassurés après avoir vu Le renard et l’enfant, ils n’ont réclameront pas un à la maison.

Il faut le voir pour : Ne jamais ramener de renards dans sa chambre.

Cela aurait pu tourner à la tragédie quand Alice (Natalie Portman) s’est faite renversé par une voiture. Fort heureusement, il y a eu plus de peur que de mal et la jeune femme s’en tire avec quelques égratignures et pour veiller sur elle, Dan (Jude Law) est resté à ses cotés ; un coup de foudre semble s’être abattu sur nos 2 tourtereaux. C’est le début d’une belle relation qui aurait pu se poursuivre si Dan n’avait pas croisé la route d’Anna (Julia Roberts), il ne peut réfréner son désir de revoir celle-ci. Alice comprend très vite qu’il se passe quelque chose entre ces 2 là car leurs sentiments transpirent littéralement mais il ne faut pas oublier Larry (Clive Owen), le compagnon d’Anna.

Drame sentimental au quatuor prestigieux mais au final, Closer, entre adultes consentants est un film que l’on oubliera bien vite car ne proposant rien de vraiment marquant. Le scénario est plutôt basique mais le réalisateur Mike Nichols bouscule la cohérence temporelle pour définir les relations amoureuses et leurs incommensurables complexités. Principe déconcertant qui permet un léger regain d’intérêt pour un film qui ferait le bonheur des insomniaques. Beaucoup de bruit à sa sortie pour la participation de Natalie Portman à qui l’on reconnaissait son premier rôle de femme pour celle qui fut la révélation de Léon.

Quand je serais grand, je serais webmaster de Ciné2909 ! On a tous eu des rêves durant notre enfance sur le métier que l’on voulait exercer mais dans la réalité les choses sont souvent différentes. De la Franche-Comté à l’Aquitaine en passant par le Limousin, nous rendons visite à des enfants qui ont décidé de donner leur vision du travail que font leurs parents respectifs. Des filles et fils d’agriculteurs, de gendarmes, de médecins ou encore d’épiciers ; des métiers aussi divers et variés mais qui demandent tous de la passion.

Ce que l’on retiendra à l’issue de ce documentaire, c’est qu’il n’y a pas de sot métier et qu’il faut de tout pour faire un monde. Parcourant différentes régions de la France, la réalisatrice Françoise Marie a laissé les clefs aux enfants qui nous livrent leur vision du travail et il faut préciser qu’aucunes directives ne leur ont été prodiguées. Un regard d’enfant sur un monde d’adulte empli de naïveté, de tendresse et d’expressions infantiles qui décrocheront quelques sourires mais On dirait que…reste très superficiel. Pas d’études sur une hypothétique reproduction sociale, juste une photographie sur l’enfance et leur interprétation de la vie professionnelle de leurs parents et on dirait que ça ne suffira pas pour attirer les foules !

Il faut le voir pour : Terminer votre assiette quand vous allez au restaurant.