Jamais il n’aurait imaginé qu’il passerait ses vacances à travailler dans un fast-food. Poussé par son père, Benny (Jermain Huggy Hopkins) n’a pas eu le courage de lui tenir tête alors qu’il voulait suivre des cours de poésie. C’est là que Durrel (Brian Hooks) va le convaincre de plaquer ce job pour partir en sa compagnie profiter de la plage et de toutes les jolies filles qui les attendent les bras ouverts. Voici donc nos 2 potes d’enfance partis en virée dans la décapotable du père de Benny avec en poche 300 $. Une somme qui va fondre comme neige au soleil en compagnie de toutes les jolies femmes qui ne manquent pas sur la cote mais Benny est complexé par son physique et se demande encore s’il trouvera un jour quelqu’un qui l’aime sincèrement.

Du soleil, la plage et de jolies demoiselles en bikini ; voilà ce que vous réserve Phat beach. Comédie peu inspirée qui nous convie au voyage qui se veut trépidant de Benny & Durrel. Le premier est un jeune homme naïf et complexé par sa bedaine, le second lui ne pense qu’à s’amuser et à draguer toutes les filles qu’il croise. Un air de déjà vu non ? Je vous rassure l’humour bien gras est aussi au rendez-vous et au milieu de tout ça il n’y a pas grand-chose d’autre à souligner si ce n’est la présence d’une ancienne gloire de la chanson dans un rôle totalement anecdotique. Quelques billets qui ont du faire du bien aux économies de Coolio mais pour le spectateur c’est un film à oublier très vite !

Ils sont 8 à avoir été kidnappés sans raison apparente et se retrouvent devant Tiberon (Patrick Bergin), un dangereux trafiquant de drogues dont la réputation n’est plus à faire. S’ils se retrouvent là, ce n’est certainement pas par hasard et ce n’est qu’au gré des discussions qu’ils comprendront ce qui les unit. Il est question de vengeance et pour Tiberon, il faut la déguster lentement aussi a-t-il préparé toute une série d’épreuves où chacun devra se battre pour survivre. Pas facile lorsqu’on sait que leurs adversaires ne sont autres que de redoutables requins assoiffés de sang. Au départ, ils étaient 8 mais il n’en restera qu’1 (tous droits réservés à Denis Brogniart) !

Encore un film sur de dangereux requins et bien sur c’est toujours réalisé par les désormais spécialistes du genre à savoir la société de production Asylum. Avec Shark week, on se retrouve dans un espèce de Koh Lanta où les épreuves sont remplacés par de sanguinolents combats avec des requins. Tout ça aurait pu être marrant si les différents squales avaient de véritables spécificités propres. Pourquoi par exemple ne pas avoir fait des requins mutants façon L’ile du Docteur Moreau pour apporter un peu de fun au lieu de quoi les confrontations se succèdent et se ressemblent. Bon vous me direz ce n’est pas très réaliste en même temps quand on sait ce qui a déjà été fait … Un joli film à offrir à vos pires ennemis !

Dans le quartier de Staines en Angleterre, une guerre sans pitié fait rage entre les gangs du Westside mené par Ali G (Sacha Baron Cohen) et les Eastside. Les blagues de "Ta mère" fusent et ils font régulièrement des courses-poursuites à 20 km/h dans les rues de la ville mais ce qui préoccupe actuellement notre pote Ali G, c’est la fermeture annoncée du Centre John Nike faute de subventions du gouvernement. C’est alors qu’il est contacté par David Carlton (Charles Dance), premier ministre adjoint qui lui propose de rejoindre le parti et ce faisant, il pourrait alors sauver son centre. Quant à David, il semble avoir trouvé le pantin idéal pour s’offrir le siège de premier ministre mais il va vite déchanter.

Personnage totalement allumé crée par Sacha Baron Cohen, Ali G a déjà eu droit à une série d’émissions (Da Ali G Show sur Channel 4 puis HBO) avant d’apparaitre dans les clips de Madonna ou Shaggy. A l’image de son héros, c’est donc une comédie bien barrée avec ce gansgta qui ne pense qu’au sexe et qui n’hésite pas à faire déguster un thé aux herbes particulières durant une conférence réunissant les chefs d’état du monde entier. Ça part donc dans tous les sens et on aime ça même si sur la durée, l’humour finit par devenir un peu trop répétitif mais en le revoyant de temps en temps on peut être sur qu’il y aura quelques éclats de rire. A noter également que l’on a même droit à une étonnante rencontre avec un certain représentant du Kazakhstan !

Pour nos 2 potes d’enfance Gwen & Sandra (Andrea Roth & Melinda Deines), c’est le drame ! Toutes leurs anciennes camarades de classe ont trouvé l’homme idéal et sont désormais des femmes mariées. Dépitées par leur sort, elles décident de prendre leur destin en main n’hésitant pas par exemple à tester le speed-dating où Sandra finira par trouver son bonheur. Gwen quant à elle fait une rencontre hasardeuse dans une librairie mais Jake (Gabriel Hogan) est-il vraiment l’homme qu’il lui faut sachant également qu’elle a déjà connu une grande déception amoureuse. Plus tard, elle fait la connaissance de Mark (Vincent Walsh), un avocat ambitieux et prêt à s’engager dans une relation stable.

Le célibat c’est sympa jusqu’au jour où on se rend compte qu’autour de nous tout le monde s’est engagé voire a construit une belle famille. Mariée à tout prix s’intéresse ainsi à cette chasse à l’homme en choisissant évidemment la carte de l’humour du moins c’est ce qu’on essaie de faire car les rires ne sont pas vraiment au rendez-vous. Voilà en effet une comédie beaucoup trop commune et à moins d’être gaga de comédies romantiques où tout se termine dans le meilleur des mondes, difficile d’y trouver le moindre plaisir. Et puis dites-vous bien une chose, en vous épargnant ce film  totalement insignifiant, vous gagnerez ainsi plus de temps pour rechercher le compagnon idéal. A oublier à tout prix !

Et si notre pote Barry Allen était rentré chez lui plus tôt, est-ce que sa mère serait encore vivante ? C’est une question que se pose régulièrement celui que l’on connait également sous le nom de Flash, le héros le plus rapide au monde et bien malgré lui il va avoir sa réponse. Il se réveille en effet dans un univers totalement différent où certes sa mère est vivante mais où le monde est au bord de l’apocalypse provoquée par les amazones de Wonder woman et les atlantes d’Aquaman. Dans ce monde, Barry ne possède pas de pouvoirs mais va chercher de l’aide au manoir Wayne où il s’attendait à retrouver Bruce mais à sa grande surprise c’est le père de celui-ci, Thomas qui se cache derrière le masque de Batman !

Flashpoint est une saga majeure dans l’histoire de DC Comics puisqu’au terme de celui-ci l’éditeur américain a relancé totalement son univers en 2011 avec l’évènement The new 52. Imaginé par Geoff Johns et magnifiquement mis en image par Andy Kubert, le comics trouve ici une adaptation réussie. On est dans la même lignée que Batman Year One c'est-à-dire que graphiquement c’est vraiment séduisant bien qu’à certains moments l’anatomie de certains héros masculins laisse perplexe. On oublie vite tout cela quand l’action prend place et La Ligue des justiciers - Le paradoxe Flashpoint n’en manque pas et il n’y a pas de temps mort ce qui devrait faire le bonheur des fans de comics mais aussi des amateurs de super-héros.

La bataille a commencé dans le ciel et s’est poursuivi sur la terre ferme ; Captain Marvelous, Joe Gibken, Luka Millfy, Don Dogoier, Ahim de Famille (Ryota Ozawa, Yuki Yamada, Mao Ichimichi, Kazuki Shimizu, Yui Koike) autrement dit les Gokaigers qui affrontent Gyaban (Kenji Ōba). Ce dernier est venu les capturer sur ordre du Commandant de la police de l’espace Weeval (Shiro Sano) mais il flaire quelque chose de louche et ses soupçons se confirment lorsque le monstre Ashurada  fait alors son apparition. Gyaban parvient à libérer les Gokaigers qui s’enfuiront avec Gai Ikari (Junya Ikeda) venu à leur rescousse mais se faisant il est capturé et est fait prisonnier dans le monde Makuu. Pour Captain Marvelous, cette rencontre avec Gyaban fait remonter un lointain souvenir ; il lui doit la vie et compte bien le remercier en allant à son secours.

Commençons par une petite présentation de Kaizoku Sentai Gokaiger qui est la 35^ème série des Super Sentai et qui s’inspire grandement de One Piece puisque les héros sont cette fois des pirates ! Quant à Gyaban vous le connaissez peut-être sous le nom d’X-Or et voilà donc un crossover impressionnant imaginé à l’occasion du 35^ème anniversaire des séries Super Sentai et du 30^ème de Gyaban. Bien sur quand on connait les 2 séries, ce Kaizoku Sentai Gokaiger Vs. Uchū Keiji Gyaban : The Movie est un petit bijou d’autant que d’autres guests se sont invités à la fête avec les débuts des Tokumei Sentai Go-Busters ou encore les apparitions de Battle Kenya et Denzi Blue. Des héros à la pelle, de l’action à gogo et toujours l’inimitable Kenji Ōba ; c’est simple j’ai retrouvé mon âme d’enfant, en même temps il n’était pas parti bien loin.

Les plages sont bondées sur la Cote Ouest américaine et personne n’imagine à cet instant l’horreur qui va se produire. La météo annonçait l’arrivée de la terrible tempête David et notre pote Fin (Ian Ziering) a un mauvais pressentiment aussi décide t-il de fermer son bar. Il est déjà trop tard, les vents sont tellement puissants qu’un requin traverse la vitre et sème la terreur. Ce n’est que le début du cauchemar puisque Fin va réussir à s’enfuir en compagnie de Nova & Baz (Cassie Scerbo & Jaason Simmons) pour rejoindre sa femme April (Tara Reid) et sa fille Claudia (Aubrey Peoples). Une tornade est en train de se former aspirant dans son sillage des dizaines de requins !

Ne serait-ce que par son titre, on sait par avance qu’on a devant les yeux une petite perle de navet. Première surprise, le film a réussi à obtenir la présence (et le mot est bien choisi) de Tara Reid et dans une moindre mesure Ian Ziering (oui le Steve de Beverly Hills) en héros courageux. Tout droit sorti de la boite de production Asylum, Sharknado réunit tous les bons ingrédients du nanar de base à savoir des situations improbables noyées dans des flots d’effets spéciaux bas de gamme sans oublier un jeu d’acteur catastrophique. Evidemment cet aspect grotesque est totalement assumé jusqu’à cet incroyable sauvetage de Nova par Fin, vous êtes prévenus ça risque de faire mal aux yeux ! Encore un joli film à offrir à vos pires ennemis.

En savoir plus sur Sharknado 2 : The second one ?

Potes d’enfance, Itsuki, Geki & Toya (Yukari Taki, Yuma Ishigaki & Takuya Nagaoka) se sont promis un jour de partir à la conquête de l’espace. Quelques années plus tard, leurs rêves se sont réalisés puisque Geki & Toya ont embarqué pour une mission capitale sur Mars. Hélas, on finit par perdre leurs traces et cela fait 1 an qu’Itsuki  reste sans nouvelles d’eux mais garde l’espoir de les revoir un jour. Alors qu’elle est attaquée par un monstre sorti de nulle art, un justicier en armure argenté vient pour la sauver : Uchū Keiji Gavan, elle reconnait alors son ami de toujours Geki. Une autre question ne tarde pas à se poser qu’est-il arrivé à Toya ?

Bon déjà il faut savoir que j’adorais X-Or donc la perspective de voir un film sur ce célèbre Metal Heroe me réjouissait au plus haut point. Rappelons qu’il s’agit d’une série japonaise de 44 épisodes qui a eu droit à une diffusion française à partir de 1983 incarné à l’époque par Kenji Ōba. Pour en revenir à Uchū Keiji Gyaban The movie, il prend la suite de la série et que les fans se réassurent un guest en blouson de cuir marron et en pantalon blanc fera son apparition. Il faut d’ailleurs attendre son arrivée pour voir un peu d’animation car on s’endormait peu à peu devant ce film bien kitsch et pas aidé par des effets spéciaux branlants. Il n’y a bien que les fans du héros gris métallisé qui passeront un bon moment tandis que les autres joueront les indifférents.

Après 40 ans de recherches et de fouilles, notre bon vieux Picsou touche du doigt son rêve le plus fou : mettre la main sur l’inestimable trésor de Calli Baba ! Dans un coffre renfermant des vieilles guenilles sans intérêt, il trouve ainsi une carte menant au trésor et s’empresse de s’y rendre avec le fidèle pilote Flagada, ses neveux Riri, Fifi, Loulou & sa nièce Zaza. Seulement, ils sont loin de se douter que leur guide Dijon est un traitre à la solde d’un certain Merlock qui recherche lui une lampe. Celle-ci d’apparence modeste et donc certainement sans grande valeur est offerte par Picsou à Zaza qui découvrira par la suite que s’y cache un génie capable d’exaucer les vœux les plus incroyables.

Ah Picsou, je ne sais pas pour vous mais ce simple nom m’évoque de merveilleux souvenirs d’enfance ! La célèbre piscine de pièces d’or (que j’espère posséder un jour !), l’intrépide Flagada Jones ou encore les éternels Castors juniors sont autant d’éléments qu’on retrouve dans ce film d’animation qui fait suite à la série animée La bande à Picsou qui fut diffusée chez nous à partir de 1988. C’est évident que La bande à Picsou : Le film - Le trésor de la lampe perdue ne soutient plus la comparaison avec les productions actuelles mais ça reste un petit divertissement assez amusant pour les petits. Les nostalgiques de la série jetteront également un petit œil sur ce 37^ème film d’animation des studios Disney juste pour le plaisir.

Si jamais l’envie vous prend un jour de faire un tour du coté de chez Mikey (Mike Möller), vous risquez d’être frappé au sens propre comme au sens figuré. Il y règne en effet un climat de violence instauré par les gangs de la ville et notamment les Bloods menés par Slater (Volkram Zschiesche) qui viennent de faire une nouvelle victime. Mikey et ses potes d’enfance pleurent la disparition de Mathis (Mathis Landwehr) qui ne restera pas impuni ! Il existe un tournoi où s’affrontent les meilleurs combattants des gangs et où la domination des Bloods est sans conteste mais Mikey est bien décidé à y mettre un terme. Grâce à un entrainement intensif, il va perfectionner ses techniques jusqu’à devenir invincible.

Alors j’ai quand même effectué quelques recherches sur Internet et oui ce film est disponible à la vente !! Pourquoi je vous dis ça ? Il suffira de 5 minutes devant Urban fighter pour comprendre qu’on a là un super film amateur. Au départ on ne sait pas trop si on a devant nous une parodie ou un truc complètement pourri mais la seconde option s’impose vite avec une réalisation aussi élaborée qu’un film de vacances, des comédiens recyclés d’AB Productions ou encore des scènes aberrantes (Mikey à la neige ou Mikey dans cette sorte d’usine). On sera généreux en accordant au moins à ce film que les scènes de baston sont à peu près potables mais ça n’empêchera pas qu’on a là un beau navet à offrir à vos meilleurs ennemis !