Contrairement aux apparences, ce n’est pas facile d’avoir du sang royal dans les veines et notre pote Akhéza pourra en témoigner. Fille du Pharaon Akhenaton, elle est obligée de filer en douce afin de pouvoir se promener à sa guise dans les allées publiques de la cité et c’est d’ailleurs à cette occasion qu’elle rencontre Thout, jeune prince qui lui est justement destiné. Délaissé par un père obnubilé par la divinité Athon, la jeune fille décide de partir à la recherche de sa mère Néfertiti avec l’aide de son nouveau compagnon. Pendant ce temps, il se trame un complot visant à faire abdiquer Akhenaton.

Profitant des vacances de Pâques, nul doute que ce petit dessin animé aux couleurs chatoyantes attirera nombre d’enfants et par conséquent leurs parents également. Adapté d’un roman de Christian Jacq, La reine soleil a l’avantage de nous présenter une partie de la culture historique égyptienne qui reste aujourd’hui encore très fascinante. Adulte comme enfant, vous ressortirez de la salle avec plus de connaissances grâce à ce dessin animé qui brille plus par le contenu de l’histoire que par la réalisation sans grandes surprises.

Il faut le voir pour : Apprendre qu’Akhenaton n’a pas seulement inventé le MIA !!

Quand notre pote d’enfance Francis (Pascal Légitimus) rencontre la belle Marie (Sandrine Bonnaire), il sait qu’elle est la femme de sa vie et très vite ils décident d’emménager ensemble. Par contre, il ne s’attendait peut-être pas à se retrouver avec 2 enfants sous les bras : l’adorable Raphael (Aurélien Du Mur) et la petite peste Lola (Rebecca Marder). Cette dernière se croit tout permis sous couvert qu’elle ne vit pas avec son vrai père mais elle n’est pas la seule à exaspérer ses parents. Il est donc temps d’en finir, les parents sont bien décidés à reprendre leur autorité en main !!

Clairement destiné à un public familial, cette comédie capte assez bien la jeunesse actuelle prisée par les nouvelles technologies et souvent imperméable à toute notion d’autorité et de respect. L’énergie et le réalisme de Demandez la permission aux enfants reposent justement sur la justesse d’interprétation de ceux-ci et croyez-moi qu’à travers certaines scènes, les parents se croiront revenir chez eux. Sans grandes ambitions sinon de divertir les spectateurs, ce film se laisse voir avec une petite brise de plaisir.

Il faut le voir pour : Gardez vos enfants sages pendant 1H30.

Il en a de la chance notre pote Jean-Pierre Ménard (Christian Clavier) ; il a un bon boulot, une femme charmante et une fille adorable. Le destin semble donc lui avoir souri si ce n’est que…ça fait déjà quelques temps qu’il n’a pas eu un moment d’intimité avec son épouse Odile (Nathalie Baye) qui passe ses journées dans les boutiques à dépenser tout l’argent qu’il a durement gagné. Sur les conseils de son chauffeur Richard (Gérard Lanvin), il décide alors d’employer les grands moyens pour obtenir ce qu’il désir : pas de cul, pas de fric !!

L’argent ne fait pas le bonheur, un refrain que l’on entend souvent nous qui n’en avons justement pas et Le prix à payer tente de l’illustrer à travers ces 2 couples en mal de plaisirs charnels. La première partie est assez dynamique avec notamment une Nathalie Baye savoureuse et un Christian Clavier plus sobre qu’auparavant. Prenant ensuite une tournure plus dramatique, on est un peu perdu dans les 30 dernières minutes où les rires laissent place à des moments de tension. Un film plutôt sympathique qui bénéficie d’un beau casting.

Il faut le voir pour : Se faire une soirée Bière/Choucroute !

Découvre le film Dans la peau du héros !!

Mieux vaut ne pas prendre Johnny Truelove (Emile Hirsch) pour un idiot car vous vous en mordriez les doigts. Son pote d’enfance Jake Mazursky (Ben Foster) va l’apprendre à ses dépens puisqu’à la suite d’une dette, Johnny décide tout simplement de kidnapper le petit frère de celui-ci sans véritablement prendre conscience de ce qu’il vient de faire. L’affaire prend rapidement des proportions inimaginables et Johnny commence à se dire qu’il a fait là une grave erreur qui va le condamner à perpét’ à moins que …

Attention, ne vous y trompez pas, si l’affiche du film cite fièrement les présences de Bruce Willis et Sharon Stone, ces deux derniers n’ont qu’un rôle anecdotique. Alpha Dog c’est l’histoire de jeunes caïds qui vont s’impliquer dans une sombre histoire de kidnapping, un scénario basé sur des faits réels du début des années 2000. Si ça se laisse voir, on est vite irrité par l’omniprésence des "Fuck" & "Shit" en tous genres (en Version Originale of course) et le manque flagrant de charisme de certains personnages comme Emile Hirsch. A contrario, Ben Foster donne le meilleur de lui-même mais n’a lui qu’un rôle secondaire.

Il faut le voir pour : Jouer les durs.

Difficile la vie de famille pour Jesse Aarons (Joss Hutcherson) avec 3 sœurs à la maison et à l’école ce n’est guère mieux ! En cette rentrée scolaire pourtant, il voit arriver un nouveau visage celui de Leslie Burke (Annasophia Robb) qui est aussi sa nouvelle voisine. Très vite, ces 2 potes d’enfance se rapprochent et passent leur temps ensemble à joueur dans la foret avoisinante jusqu’à se créer leur propre univers : les terres de Terabithia. Au sein de ce monde fantastique, ils devront braver mille dangers pour préserver la paix et leur merveilleuse découverte.

Au vu de la bande-annonce, je m’attendais à voir une espèce de copie du Monde de Narnia avec des gamins transportés dans un autre monde mais Le secret de Terabithia a bien gardé le secret et se révèle plus fin. Contrairement aux apparences, l’histoire est fortement ancré dans la réalité et tout l’aspect fantastique du film n’est en fait que le fruit de l’imagination des 2 enfants. De même, le dénouement tragique et inattendu pourrait bien vous faire verser une petite larme en tout cas ce fut un moment poignant d’émotion si bien que les enfants qui iront voir le film pourraient bien se sentir perdus.

Il faut le voir pour : Garder votre esprit ouvert et cultiver votre imagination.

Seul dans cet immense bus, notre pote d’enfance Andréas (Trond Fausa Aurvag) ne sait rien de sa destination et quand il pose le pied ce n’est guère plus réjouissant ! Débarqué dans un endroit totalement désert, il n’est accueilli que par une simple banderole lui souhaitant la bienvenue avant qu’un illustre inconnu le prenne en charge en le conduisant en ville. Dès lors, on lui confie un appartement et un travail sans plus d’explications et voilà comment Andréas devient comptable en un simple claquement de doigts. Petit à petit, il s’aperçoit que cette existence apparemment parfaite le prive en réalité de certains plaisirs qu’il aimerait bien retrouver. 

Il faut le voir pour : Redécouvrir les joies de la vie de tous les jours !

Y’a pas à dire elle est trop bonne !! De qui je parle ? D’Angie (Jennifer Decker) bien sur et ce n’est pas mon pote d’enfance Sid (Jean-Baptiste Maunier) qui dira le contraire ! Il était à deux doigts de conclure après sa formidable cascade en skateboard mais il n’avait pas de numéro de portable à lui donner. Ni une, ni deux ; il décide d’aller en acheter un et pas n’importe lequel puisqu’il veut le plus cool et c’est là qu’il tombe sur Ze portable. D’un rouge écarlate, ce n’est pas un téléphone comme un autre puisqu’il a des pouvoirs magiques et inutile de vous dire que Sid ne va pas se priver pour en user et en abuser !

Après avoir porté Brice de Nice sur le grand écran, James Huth signe son retour avec une nouvelle comédie plus intéressante que je ne l’aurais pensé. Loin des comédies habituelles dont le cinéma français nous gave, Huth développe un humour plus grossier en restant dans la même veine que sa précédente réalisation. Ici, le scénario lui permet de se plonger avec délectation dans le monde des ados ce qui nous offre quelques moments de rires si vous savez apprécier le 2^nd voir le 3^ème degré mais la fin est un peu plus soporifique. Enfin, notons les apparitions clin d’œil de Bruno Salomone & Jean Dujardin dans des rôles dans lesquels on les connait bien.

Il faut le voir pour : Ne plus vous la péter avec votre nouveau portable.

Comme vous devez tous le savoir, tous les bons contes de fée qui ont bercé notre enfance connaissent une fin heureuse mais cette hégémonie n’a que trop duré ! La marâtre de Cendrillon a ainsi pris le pouvoir et va bouleverser les choses en perturbant la balance qui régulait l’équilibre entre le bien et le mal. Pendant ce temps, Cendrillon veut retrouver le Prince charmant parti à la recherche de sa belle qui a perdu sa chaussure de vair ; lui seul semble en effet capable de les sauver de ce désastre ! Enfin ce n’est pas l’avis de Rick mais il n’est qu’un simple serveur après tout.

Décidément, les films d’animation ont décidé de détruire tous nos souvenirs d’enfance en disséquant tous les contes destinés aux enfants. Après Blanche-Neige : la suite et surtout Shrek, voici donc Cendrillon et le prince (pas trop) charmant qui s’y colle sans parvenir à hausser le niveau. Si on peut encore pardonner l’absence d’histoire, on ne peut ignorer l’absence totale d’idées de la part des réalisateurs rendant ce film plus ennuyeux qu’un match d'Arles Avignon. L’affiche fait bien de préciser que le film a les mêmes producteurs que Shrek pour attirer des spectateurs car ce ne sont pas les critiques qui vont aider ce film !

Il faut le voir pour : Faire plaisir à vos enfants.

Notre pote Stéphane (Sylvain Dieuaide) a décidé de revenir dans son village après une longue absence de presque 2 ans. Il est revenu pour voir celle qu’il a aimé Farida (Sabrina Ouazani) et qu’il a abandonné alors qu’elle était enceinte, il est donc difficile pour lui de se présenter devant elle après cette absence et tant de lâcheté. Pour le moment, il tâte donc le terrain et fait la connaissance de son nouveau compagnon Tony (Yannick Choirat) puis réussit à trouver un travail. Au fil des jours, il croise le chemin d‘autres personnes blessées par la vie et qui gardent tous en eux cette part de douleur.

Film choral à une moindre dimension, J’attends quelqu’un met en scène des personnages absolument ordinaires dans des situations tout aussi communes. C’est d’ailleurs cette particularité qui offre au film tout son charme puisque les spectateurs retrouveront facilement leurs marques dans les différentes histoires des personnages. Il faut donc savoir apprécier les films lents qui s’attardent davantage sur la description psychologique de ces héros qu’autre chose, ce qui est loin d’être mon cas ! Dommage parce qu’il y a une belle brochette d’acteurs (Devos, Darroussin, Caravaca …) mais que dire sinon qu’on n’attendait pas forcément quelqu’un juste un peu plus.

Il faut le voir pour : Arrêter de vous étonner quand quelqu’un lit Flaubert !!

Tout le monde ne cesse de lui répéter, notre pote Camille (Audrey Tautou) n’a pas bonne mine mais elle n’en fait qu’à sa tète. Elle qui refuse de s’alimenter correctement aurait bien besoin de se refaire une petite santé ! Peu après avoir fait la connaissance d’un de ses voisins Philibert (Laurent Stocker), ce dernier va l’accueillir dans son immense appartement. Il a l’habitude d’avoir de la compagnie puisqu’il vit déjà avec Franck (Guillaume Canet), cuisinier qui doit jongler entre son travail harassant et une grand-mère malade.

Nouvelle adaptation d’un roman, on ne peut pas dire que le film m’emballait des masses mais la réunion de la belle Audrey Tautou et du jeune césarisé Guillaume Canet avait fini par me convaincre d’y aller jeter un œil. Ensemble, c’est tout c’est l’histoire d’individus comme vous et moi enfermés dans une solitude et déçus par les aléas de la vie. La force de ce film est le réalisme donné aux personnages qui leur offre une véritable consistance à laquelle s’ajoutent les talents de Tautou & Canet.

Il faut le voir pour : Apprendre à ne plus dire "Je m’excuse" !