Ce devait être le plus beau jour de sa vie, celui où notre pote Jompa Tormann (Stig Frode Henriksen) fêtait ses fiançailles mais cette célébration va se terminer dans un bain de sang. Sans prévenir, 4 hommes pénètrent dans la salle et massacrent tout le monde, même les animaux ne sont pas épargnés c’est vous dire la sauvagerie de cette attaque ! Jompa lui est laissé pour mort, malgré tout ce qu’il a pris dans la gueule, il est tombé dans le coma et quand il se réveille il n’a plus qu’une seule idée en tête : la vengeance. Tampa Buljo (Martin Hykkerud), c’est lui qui a ordonné cette exécution et il est désormais l’homme à abattre.

Dans un futur proche. Dans la course à l’armement, James McCullen (Christopher Eccleston) président de la compagnie M.A.R.S. a pris une belle longueur d’avance. Sa dernière création a nécessité des années de recherche et un investissement colossal, il possède désormais 4 ogives capables de décimer tout un pays. Au sein de leur unité, Duke & Ripcord (Channing Tatum & Marlon Wayans) étaient chargés de la sécurité de ces armes durant leur transport mais ils ont été pris dans une embuscade. Heureusement pour eux, une escouade de super soldats arrive à leur rescousse ; il s’agit d’une unité secrète appelée G.I.Joe.

Après l’énorme succès des Transformers, on comprend pourquoi les G.I. Joe débarquent à leur tour sur le grand écran. Au départ c’était une BD suivie d’un gamme de jouets puis c’est devenu un dessin animé culte et comme la nostalgie bat actuellement son plein autant que ça rapporte ! En spectateur avisé, on savait bien que G.I. Joe le réveil du Cobra n’allait pas être un monument du cinéma et on s’attendait donc à une récréation à la Michael Bay. Si en terme d’actions, on est plutôt bien servi mais ça va tellement vite que ça devient assez brouillon sans vous parler des effets spéciaux de piètre qualité. Coté scénario, on tente le coup des flash-backs pour donner de la crédibilité au film mais franchement on n’est pas là pour ça, on veut juste de la castagne et des explosions à n’en plus finir ; rendez-vous pour une suite ?

Il faut le voir pour : Visiter la Tour Eiffel avant qu’elle ne soit la cible d’une attaque de nano-robots.

Bonjour je m’appelle Grégoire Moulin (Artus de Penguern) !

Je suis arrivé à Paris il y a encore peu de temps et je dois dire que les choses sont bien différentes de ma petite province. J’ai trouvé un travail pas très excitant dans une compagnie d’assurance mais ça m’a permis de rencontrer la splendide Odile (Pascale Arbillot).

Enfin, rencontrer pas tout à fait puisque cette prof de danse travaille juste en face de mon bureau et je ne peux m’empêcher de la regarder. A midi, j’ai eu l’idée de prendre son portefeuille dans son sac à main pour lui remettre plus tard ce qui aurait été l’occasion de se parler.

On avait donc rendez-vous à 19H30 au bar Le Penalty mais à cause d’une photocopie tout tombe à l’eau car j’ai laissé mes affaires et le portefeuille dans les bureaux qui sont fermés. Je n’ai pas d’argent et en plus ce soir tout le monde est devant sa télé à regarder la finale entre l’Olympique de Paris et Perros Guirec !

En savoir plus sur Grégoire Moulin contre l'humanité ?

Depuis la séparation de ses parents, Marek (Piotr Jagiello) vit avec son père dans un quartier populaire de Londres appelé Somers Town. Ce n’est pas vraiment le coin idéal pour qu’un garçon de son âge puisse s’épanouir et son seul rayon de soleil se nomme Maria (Elisa Lasowski), une serveuse qu’il côtoie régulièrement. Photographe en herbe, il a plusieurs clichés d’elle qu’il ne cesse d’admirer et c’est à ce moment là qu’il est accosté par Tomo (Thomas Turgoose) arrivé la veille de Notthingam. Garçon sans attaches et surtout sans ressources, Marek va lui offrir un peu d’aide et devient ainsi son nouveau pote d’enfance.

Shane Meadows est un réalisateur très attaché à son pays et il le prouve encore une fois avec Somers Town, un célèbre quartier industriel populaire d’Angleterre. Au-delà de la photographie d’un quartier, c’est la présentation de 2 adolescents égarés dans la vie l’un complètement abandonné l’autre qui a perdu ses repères avec l’absence de sa mère. Dans le rôle de Tomo, on retrouve d’ailleurs Thomas Turgoose qui avait déjà évolué devant la caméra de Meadows pour This is England. Avec ses images en noir et blanc, voilà un film agréable sans grandes ambitions si ce n’est celui de nous faire passer un peu de bon temps.

Il faut le voir pour : Trouver la planque idéale pour votre argent (mais attention la place est limitée !)

L’heure n’est pas à la joie pour notre pote Simon Konianski (Jonathan Zaccai) obligé de revenir vivre temporairement chez son père Ernest (Popeck). Sa femme Corazon (Marta Domingo) l’a quitté et il ne peut voir son fils Hadrien (Nassim Ben Abdeloumen) qu’épisodiquement. Bref, il est au plus bas et son père le presse pour qu’il trouve rapidement un travail ce qui ne facilite pas les choses. Très vite, Simon apprend par hasard que son père est gravement malade et que ses jours sont comptés. A sa mort, celui-ci laisse derrière lui une dernière volonté, celui d’être enterré en Ukraine aux cotés de sa première femme. C’est la stupeur pour Simon qui ne savait rien de l’existence de cette femme et qui va prendre la route pour enterrer son père.

Ça démarre sur les chapeaux de roue avec les conflits opposant père et fils qui ne manqueront pas de vous faire éclater de rire. Place ensuite à un road-movie mémorable avec un oncle et une tante envahissants au possible et un cadavre à l’arrière. Voilà un film à ranger dans la catégorie des Feel-good movie, de quoi vous donner la pêche en sortant de salle et merci à Popeck tout simplement génial. On pourrait reprocher l’aspect caricatural des personnages bien que le réalisateur s’en défende en expliquant qu’il a pioché dans ses souvenirs d’enfance pour leur donner vie. Il ne s’agit évidemment pas de la grande comédie de l’année mais j’ai passé un excellent moment, c’est pourquoi Simon Konianski mérite bien son Coup de cœur Ciné2909 !

Il faut le voir pour : Pisser dans le lavabo pour marquer votre territoire !

Une valise rouge perdue et c’est le début d’une romance improbable ! Alors qu’elle avait perdu un bagage lors d’un déplacement professionnel, notre pote Chloé (Mélanie Laurent) reçoit une valise qui ne lui appartient pas du tout. Intriguée, elle décide de l’ouvrir et découvre parmi les affaires le même livre qu’elle est en train de dévorer ; pour elle c’est forcément un coup du destin ! Pendant ce temps, le propriétaire de la valise, Jack (Justin Bartha) commence à regretter d’avoir gagner ce voyage à Paris car non seulement sa copine l’a plaqué mais il se retrouve complètement perdu dans un pays qu’il ne connait pas.

Pour son premier film, Jennifer Devoldere tenait une bonne idée malheureusement à l’écran se dégage une certaine naïveté. Jusqu’à toi joue un peu trop sur la caricature dans la description de certains personnages et surtout l’histoire entre Mélanie Laurent & Justin Bartha manque de magie. Le jeu de piste pour organiser leur rencontre aurait gagné à être plus développé et surtout mettre davantage en valeur Paris, la capitale des amoureux. Ça reste tout de même une petite comédie romantique bien légère, de quoi passer du temps pour une sortie ciné en couple !

Il faut le voir pour : Trouver votre âme sœur grâce à la théorie de la compatibilité des DVD !

Ils savent qu’une grosse livraison d’ecstasy doit avoir lieu prochainement mais Marcus Burnett & Mike Lowrey (Martin Lawrence & Will Smith) reviennent encore bredouille. Ils pataugent dans cette affaire jusqu’à ce qu’ils apprennent que la DEA vient de débarquer à Miami pour infiltrer un de leurs agents Syd (Gabrielle Union), la sœur de Marcus. Leur cible s’appelle Johnny Tapia (Jordi Molla), un trafiquant cubain qui a déjà été arrêté à maintes reprises qui a toujours su se faufiler entre les mailles de la justice. Comme si cela ne suffisait pas, il y a de la tension entre nos 2 potes d’enfance car Marcus va prochainement se faire muter.

C’est une journée comme une autre à New York et pour notre pote Walter Garber (Denzel Washington) qui contrôle la circulation du métro. Soudainement, peu après 14H00, un train s’immobilise. Le Pelham 123 s’est arrêté sans raisons apparentes et lorsqu’un coup de feu retentit on comprend que la situation est grave. Le train a été pris en otage par plusieurs hommes armés avec à leur tête un certain Ryder (John Travolta) qui demande rapidement une rançon astronomique de 10 millions de dollars. Cette somme devra être livrée dans une heure sans quoi chaque minute de retard écoulé verra un otage exécuté.

Où est donc le Tony Scott capable de nous scotcher à l’écran ? C’est la question qu’on est en droit de se poser après avoir vu L’attaque du Métro 123, film d’action qui plusieurs trains de retard (ok celle-là était facile !). Empruntant le concept de la série 24 -concept bien désuet aujourd’hui soit dit en passant- pour maintenir un suspense artificiel, le duo Travolta/Washington aurait pu remettre le film sur de bons rails (pinaise, je suis en forme) mais niet. Reste Travolta qui pourrait se reconvertir en chanteur des Village People pour nous faire rire hormis cela, voilà encore un remake qui aurait mieux fait de ne pas voir le jour.

Il faut le voir pour : Patienter en attendant votre prochain train.

Entre Ellie et Carl c’est une histoire d’amour qui a commencé très tôt. Réunis par leur soif d’aventures, ils avaient le rêve fou de se rendre tous les deux aux Chutes du paradis, un lieu féérique où ils pourraient installer leur maison. Hélas, le temps est passé trop vite et Carl se retrouve désormais seul dans une maison destinée elle aussi à disparaitre. Pas question pour lui de sacrifier ce lieu rempli de souvenirs aussi décide t-il de partir en Amérique du sud pour tenir la promesse faite à Ellie : voir les Chutes du paradis. Des centaines de ballons de toutes les couleurs s’élèvent dans le ciel et la maison s’envole sauf qu’il y a un invité surprise, le petit scout Russel et c’est el début de leurs folles aventures.

Il suffit de vous dire qu’il s’agit d'une création des studios Pixar pour convaincre la plupart d’entre vous d’aller voir Là-haut et vous n’avez pas tort. La belle surprise c’est d’abord l’histoire très émouvante de Carl Fredricksen dont la vie est résumée en quelques images d’une grande intensité, une séquence d’anthologie ! Par la suite on retrouve un schéma plutôt classique mais l’aventure est grandiose et surtout très drôle (excellent le coup de l’écureuil) ce qui plaira indéniablement aux parents comme aux enfants. Encore un excellent et magnifique film d’animation qui s’impose comme la sortie familiale au cinéma du moment.

Il faut le voir pour : Acheter le collier pour faire parler votre chien.

En s’exilant en Mongolie il y a 6 ans, notre pote Xander Ronson (Dolph Lundgren) voulait recommencer sa vie. Cet ancien soldat des Bérets verts a ouvert sa boite ; Ronson Security mais les temps sont durs. Pour survivre et gagner quelques billets, il participe à des combats clandestins et quand la police l’arrête ; il ne doit sa liberté qu’à la seule condition de payer ses nombreuses dettes. C’est ce qui l’a conduit à accepter le job proposé par Chambers (William Shriver) : devenir un garde du corps pour une expédition bien spéciale. Ils sont à la recherche du Tangka, un trésor ancien qui est l’objet de convoitise d’autres collectionneurs.

Ça faisait un bail qu’on n’avait pas vu Dolph Lundgren en action et après Diamond Dogs, on comprend mieux pourquoi ! De manière volontaire ou non, ce film réunit tout ce qu’il faut pour faire un bon navet méritant tout juste une diffusion à la télévision tant on frise le ridicule. Du jeu ( ?) des acteurs au scénario, rien ne vient relever le niveau si ce n’est que vous ne devrez supporter ce supplice que durant 1H30 ! L’ancien adversaire de Stallone montre vite ses limites de comédien dès qu’il s’agit de faire autre chose que se castagner et tirer avec des flingues. A oublier au plus vite sauf si vous aimez vous faire souffrir.