L’été est là et notre pote Nicole (Julianne Côté) pensait qu’elle aurait la maison à sa disposition avec le départ de ses parents. C’est donc une sacrée et mauvaise surprise lorsqu’elle découvre avec sa pote d’enfance Véronique (Catherine St-Laurent) que son frère Rémi (Marc-André Grondin) a débarqué et il n’est pas venu seul ! Il est en effet accompagné de son groupe de musique venu pour répéter ce qui va venir briser la tranquillité de la maison. Et si les jeunes femmes décidaient de changer d’air ? Après tout Nicole vient de recevoir une carte bancaire et ce serait bête de ne pas en profiter ; c’est donc sur un coup de tête qu’elle s’offre 2 billets d’avion pour l’Islande. Un beau voyage en perspective mais le départ est encore loin.

D’abord tourné en couleurs, le réalisateur Stéphane Lafleur a finalement opté pour le noir et blanc pour dresser ce portrait de femme léger et rafraîchissant telle une brise d’été. Tu dors Nicole nous invite ainsi à accompagner les vacances d’une jeune femme tout ce qu’il y a de plus ordinaire même s’il y a quelques curiosités. On pense notamment à ce personnage assez déconcertant qu’est Martin, enfant à la voix d’homme qui donne un visage assez étrange au film. On ne peut pas dire qu’on se passionne pour ces mésaventures et il n’est pas impossible que le titre du film invite quelques spectateurs à s’assoupir à leur tour.

Il faut le voir pour : Vous éloigner des micro-ondes … ou pas !

C'est plus fort qu'elle, notre pote Noa ne peut s’empêcher de venir à la rescousse des animaux blessés qu'elle croise. Dernièrement, elle avait recueilli un bébé Faucon et sans l'intervention des Fées éclaireuses dirigées par Nyx, cela aurait pu tourner au drame ! Cet incident ne lui a pas vraiment servi de leçon puisqu'un jour lorsqu'elle entend un cri lointain, sa curiosité est attisée. Noa est loin de s'imaginer qu'elle va faire la rencontre avec une énorme créature qui semble être en train de construire quelque chose. Elle ne se rend pas encore compte que cette construction pourrait avoir de graves conséquences pour l'avenir de la Vallée des fées.

Clochette a droit chez nous aux honneurs du grand écran et on se demande si cela ne va pas devenir un rendez-vous récurrent (et aussi parce que certainement ça rapporte plus). Un an après Clochette et la fée pirate, on retrouve donc nos habituelles héroïnes dans une nouvelle aventure sauf qu'un nouveau personnage entre en scène avec l'intrépide Noa. Toujours sous l'égide des studios DisneyToon, vous et surtout vos enfants retrouveraient un univers on ne peut plus familier. La magie de Clochette et la créature légendaire fera donc sans aucun doute encore effet sur les plus jeunes et je pense qu'il y aura encore d'autres aventures à venir !

Il faut le voir pour : Venir en aide aux animaux blessés !

En savoir plus sur Clochette et le secret des fées ?

En savoir plus sur Clochette et la fée pirate ?

Un réacteur a explosé en Chine, un accident qui a fait 8 morts et 27 blessés. Cette catastrophe n'est pas le fruit du hasard mais la conséquence directe d'un pirate informatique qui va de nouveau s'illustrer. C'est cette fois le marché du soja qui est visé et qui s'écroule en quelques minutes. Chen Dawai (Leehom Wang) est ainsi chargé par son pays d'identifier le coupable et ses revendications. Pour cette enquête, il doit solliciter l'aide de la CIA et surtout demander la libération de Nicholas Hathaway (Chris Hemsworth), un hacker de génie emprisonné pour avoir piraté plusieurs banques. Son aide est primordial car le pirate s'est servi d'un code informatique crée par … Nicholas !

Signe du progrès, la diffusion massive des technologies a aussi vu l'émergence d'une cybercriminalité à la croissance exponentielle. Michael Mann s'engouffre dans le sujet avec un thriller plutôt malin brisant ainsi l'image qu'on se fait habituellement du Hacker. Le film ne se résume heureusement pas à une bataille sur écrans interposées ; l'action y est présente avec quelques fusillades que maîtrisent toujours aussi bien le réalisateur. Néanmoins, il y a des réserves en ce qui concerne le scénario présentant tout de même quelques aberrations comme cette scène où on peut planter un tournevis dans la tête d'un homme en plein milieu d'une foule sans provoquer la moindre réaction ! Un divertissement sympa mais on attendait bien mieux de la part du réalisateur.

Il faut le voir pour : Ne plus utiliser portables, ordinateurs, cartes bancaires ...

1958. Une nouvelle vie commence pour notre pote Margaret (Amy Adams) qui s'est enfuie avec sa fille Jane (Delaney Raye / Madeleine Arthur) abandonnant derrière elle son mari. Sa passion pour la peinture va lui permettre de faire la connaissance de Walter Keane (Christoph Waltz) qui deviendra assez vite son nouvel époux. Tous deux tentent de faire connaître leurs œuvres et c'est d'abord dans un bar qu'ils seront exposés marquant le début de leur succès. Les peintures de Margaret sont reconnaissables au premier coup d’œil et deviennent célèbres mais en beau-parleur qu'il est, Walter va réussir à faire croire qu'il est l'auteur de ces œuvres. Une imposture qui durera plus de 10 ans !

Incroyable histoire que celle de l’artiste Margaret Keane. Big eyes rétablit ainsi une vérité aux yeux du monde tout en rendant hommage à cette femme dominée par l'ombre imposante de son mari. Le casting est particulièrement réussi avec une Amy Adams juste parfaite et surtout un Christoph Waltz aussi prodigieux qu'il est exubérant. Ce duo crève littéralement l'écran et l'autre surprise vient du fait qu'il est difficile si ce n'est impossible de deviner que Tim Burton se cache derrière la caméra tellement ce film se différencie de ses précédentes réalisations. Sans nous en mettre plein les yeux, on a un tandem magnifique qui s'exprime à travers une histoire captivante.

Il faut le voir pour : Demander à votre femme de se mettre à la peinture !

Afin de préserver la paix de sa société, Jeanine (Kate Winslet) n'a pas hésité à user de son autorité afin de proclamer la loi martiale. Les Divergents sont désormais considérés comme des fugitifs ce qui obligent Tris, Four & Caleb (Shailene Woodley, Theo James & Ansel Elgort) à rester continuellement sur leurs gardes. Si Jeanine tient absolument à exterminer cette faction, elle sait aussi qu'elle a besoin de l'un d'eux afin de déverrouiller une précieuse boite contenant un message des Fondateurs. De son coté, Tris reste marquée par la disparition de ses parents et doit veiller sur son frère Caleb qui est maintenant sa seule famille.

On ne peut pas dire que les premières aventures de Tris Prior & Co m'aient réellement captivé et ce second opus est dans la même lignée. Si l'on y retrouve un petit peu plus d'action, il n'y a pas non plus de quoi s'extasier et on finit même par trouver le temps long. C'est qu'à coté de ça, il ne se passe pas grand chose ; ça saute encore d'un train en marche, notre héroïne roucoule tandis que Kate Winslet se contente d'afficher son air sévère dans un très beau tailleur. Et puis j'ignore ce que nous réserve le reste de l’œuvre de Veronica Roth toujours est-il que la conclusion de Divergente 2 : L'insurrection a de quoi laisser perplexe comme si on venait à peine de lancer l'histoire...

Il faut le voir pour : Vous faire une nouvelle coupe de cheveux !

En savoir plus sur Divergente ?

C'est à Mossy Bottom que vit un fermier et son élevage parmi lequel se trouve des moutons qui se sont installés dans une certaine routine. C'est pour échapper à cela que Shaun a imaginé un plan ingénieux ; neutraliser le fermier afin de pouvoir profiter d'une journée de détente dans la maison. Les moutons parviennent ainsi à l'endormir et à l'enfermer dans une caravane mais celle-ci prend accidentellement la route pour se diriger vers la Grande ville. Shaun et ses potes pensaient profiter de cette absence mais ils vont vite se rendre compte que la situation leur échappe et vont devoir se rendre en ville pour tenter de ramener le fermier qui a perdu la mémoire avec l'aide du chien Bitzer.

Si en termes d'animation en images de synthèse on peut difficilement rivaliser avec les grands noms que sont Pixar ou encore Dreamworks, quand on évoque le stop-motion et la pâte à modeler la référence reste le studio Aardman. On les avait quitté avec Les Pirates ! Bons à rien, mauvais en tout et ils adaptent cette fois la série Shaun le mouton crée par l'anglais Nick Park. C'est beau, c'est drôle, c'est mignon, dépourvu de dialogues mais avec un langage universel et aussi quelques clins d’œil bien sympathiques ; voilà incontestablement une nouvelle réussite qui rassemblera un public de tous horizons !

Il faut le voir pour : Compter les moutons, c'est toujours efficace … quand vous … voulez … dor …ZZZzzzzz