L’an 208 de notre ère, la Chine est divisée en 3 royaumes mais contrôlée par l’empereur Han Xiandi (Wang Ning). Son premier ministre Cao Cao (Zhang Fengyi) est assoiffé de pouvoir, son ambition est démesurée et il sait comment obtenir pernicieusement les faveurs de l’empereur. Devant lui se dresse Liu Bei (You Yong) qui malgré ses 10 ans de combats pour autant de défaites a la ferme intention de continuer cette guerre. Le combat semble inégal car Cao Cao se vante de disposer de plus de 800 000 hommes alors qu’en face les troupes ne se comptent que par dizaine de milliers. Pour Liu Bei, il s’agit de trouver des alliés et de se préparer à une nouvelle guerre des plus stratégiques.

Après une carrière à Hollywood disons le raté, on retrouve enfin le John Woo qui nous avait tant séduit. C’est sous la Chine ancestrale qu’il nous embarque avec un film tout juste énorme (le long métrage le plus cher jamais réalisé) ; un chef d’œuvre qu’il vous faut absolument déguster sur le grand écran. Des combats épiques vous attendent filmés avec la maestria du maitre hong-kongais, les stratégies déployées par ces véritables seigneurs de la guerre sont l’occasion d’un spectacle visuellement époustouflant. Du vrai cinéma, Les 3 royaumes mérite évidemment un Coup de cœur Ciné2909 !

Il faut le voir pour : Arrêter de boire du thé, ça peut vous faire perdre une guerre !

Ancien flic, notre pote Joong-ho (Yun-seok Kim) s’est reconverti dans une activité radicalement opposé ; il est devenu proxénète. En ce moment, il a pas mal de soucis car certaines de ses filles ne lui ont pas donné de nouvelles depuis des jours et il craint que quelqu’un ne veuille les enlever sous son nez. Il est même obligé de faire travailler Mi-jin (Yeong-hie Seo) alors qu’elle agonise au fond de son lit pour satisfaire un client. Celui-ci retient d’ailleurs son attention car Joong-ho s’aperçoit qu’il a été le dernier client de toutes les filles récemment disparues !

Thriller sombre et parfois malsain ; The chaser ne laisse pas indifférent de par ses scènes baignées de barbarisme mais le plus étonnant dans tout ça c’est qu’on rigole souvent ! Ce qui est sur, c’est que la police coréenne ne ressort pas très grandi de ce film voire même elle est tournée en ridicule. Il faut le savoir que le réalisateur Na Hong-Jin tourne là son premier long-métrage car il a déjà atteint un niveau déjà très impressionnant. En 2004, la sortie de Old Boy avait fait sensation ; vous pouvez désormais accueillir son digne successeur.

Il faut le voir pour : Donner de nouveaux surnoms à votre répertoire de téléphone.

James Dial (Wesley Snipes) vit retiré dans la campagne dans sa ferme où il s’occupe de ses chevaux. Difficile de croire que cet homme fut autrefois un sniper, un passé qui ressurgit soudainement lorsqu’il reçoit la visite de Collins (Ralph Brown) qui lui propose une dernière mission. Quelques années avant, James avait laissé échapper Jahar (Nicolay Sotirov), un terroriste qui sera à l’origine de plusieurs attentats faisant plus de 200 morts. Il a cette fois l’occasion de l’abattre lors de son procès à Londres mais une fois sur place, sa mission prend une tout autre tournure ; c’est désormais lui qui est la cible à abattre.

Un nouveau film d’action avec notre pote Wesley Snipes et dans le genre, on ne peut pas dire que ce soit le meilleur ! The Contractor n’a pas grand-chose pour lui ; un scénario guère convaincant avec un pénible sentiment de déjà vu puisqu’on a droit à son lot de poursuites, explosions et coups de feu en pagaille. Encore un produit qui semble tout droit sorti d’un moule de la part de nos potes d’Hollywood, on ne s’embarrasse pas de la qualité tant qu’on peut encore empocher quelques dollars facilement. Si vous appréciez les films de genre série B, vous allez adorer mais sinon on comprend tout à fait qu’il soit arrivé garnir les rayons DVD.

C’était une jeune femme comme les autres, rien ne pouvait laisser deviner que Jeanne (Emilie Dequenne) deviendrait l’affabulatrice que l’on désigne comme la fille du RER. Selon ses dires, elle aurait été victime d’une agression à caractère antisémite lors d’un trajet sur la ligne D. le plus incroyable c’est que personne ne serait intervenu ; une histoire qui fait les choux gras de la presse au point que cela en devient une affaire d’état. Comment Jeanne qui avait une vie tout ce qu’il y a de plus banal en est venu à déclencher une telle tornade médiatique.

Inspiré d’un fait divers qui s’est déroulé en 2004 et qui à l’époque avait fait grand bruit ; La fille du RER se concentre essentiellement sur les circonstances qui ont conduit à ladite affaire. Laissez donc le charme d’Emilie Dequenne agir d’autant plus qu’elle est formidablement bien entourée avec rien moins que Catherine Deneuve, Michel Blanc et Nicolas Duvauchelle. André Téchiné dresse le portrait d’une fille comme les autres dont la vie finit par basculer en raison d’une série d’évènements, posant également la question sur la responsabilité des médias dans cette affaire.

Il faut le voir pour : Apprendre à négocier les prix !

C’est une grande fierté pour Samuel Bensoussan dit Coco (Gad Elmaleh) ; il vient de recevoir la légion d’honneur pour cette trouvaille révolutionnaire qu’est l’eau frétillante. Tout sourit à ce richissime homme d’affaires qui s’est d’ailleurs laissé gagner par la folie des grandeurs. Sa dernière excentricité est d’organiser la BM-comprenez la Bar-Mitzva- de son fils au Stade de France avec un show mémorable réservé aux 4000 invités. Or quand il apprend qu’il doit subir une opération délicate en urgence, il décide de tout faire pour avancer cette BM et qu’importe ce que les autres diront.

Personnage issu d’un des spectacles de Gad Elmaleh et à ne pas confondre avec Coco Chanel qui arrive bientôt sur les écrans ; Coco a tout de la comédie populaire. La star c’est évidemment le comique qui gesticule dans tous les sens pour amuser la galerie et lorsque ce n’est pas lui ce sont les jeux de mots de sa mère qui prennent le relais. Il ne faut tout de même pas croire que cela suffit pour faire une bonne comédie car au niveau de l’histoire, on n’est pas loin du vide sidéral. Encore plus curieux la façon dont se termine le film laissant en plan le spectateur qui s’attendait à une conclusion plus spectaculaire. Non c’est sur, on est loin de s’éclater !

Il faut le voir pour : Faire profil bas si vous vous appelez Jean-Jacques.

C’est un drame qui a fait éclater la vérité au grand jour ; une caravane a exposé faisant 2 victimes : Gina (Kim Basinger) et son amant Nick (Joaquim de Almeida). A la tristesse des familles se mêle une grande colère considérant cette liaison comme une trahison. Mariana, la fille de Gina va pourtant se rapprocher de Santiago (J.D. Pardo) qui n’est autre que le fils de Nick. Des années plus tard, on retrouve Mariana (Jennifer Lawrence) qui se fait désormais appelée Sylvia (Charlize Theron) qui semble toujours marquée par cet évènement.

Destin vraiment pas ordinaire d’une famille sur 2 générations avec les présences de l’ancienne grande star Kim Basinger, Charlize Theron & Jennifer Lawrence. Une tragédie qui se construit à coups de flashbacks et qui nous conduit inexorablement à la triste vérité qui a bouleversé la vie de Mariana. Scénariste de métier (notamment pour 21 grammes, Babel), Guillermo Arriaga signe une première réalisation de qualité, on est un peu perdu au départ avec ces sauts dans le temps mais on retombe vite sur nos pattes. Bon film que ce Loin de la terre brûlée !

Il faut le voir pour : Vous faire des cicatrices !

Il lui aura fallu près de 3 mois pour arriver en France, Bilal (Firat Ayverdi) a quitté l’Irak pour retrouver la femme qu’il aime ; Mina (Derya Ayverdi) qui habite à Londres. Parvenu à Calais, il pensait rejoindre l’Angleterre en quelques heures malheureusement cela s’avère beaucoup plus difficile. Faire appel à un passeur coute 500 euros et sa première tentative est un échec, incapable de garder un sac plastique sur sa tête pour tromper les contrôles. Il se résout alors à une autre solution : traverser La Manche à la nage mais pour cela il va devoir apprendre à nager à la perfection. C’est ce qui le mène auprès de Simon (Vincent Lindon) qui va lui donner des cours et peu à peu s’intéresser à son histoire.

Ce nouveau film de Philippe Lioret (Je vais bien ne t’en fais pas) a fait couler beaucoup d’encre par le sujet abordé et il devrait en faire couler tout autant par sa qualité. On apprend pas mal de choses sur les conditions de vie de ces réfugiés kurdes qui tentent chaque jour de rejoindre l’Angleterre. Découverte également de cette martialité en vigueur chez les calaisiens empêchant toute aide aux réfugiés sous prétexte d’encourager leur venue devant laquelle chacun se fera sa propre opinion. Impossible de passer à coté de Firat Ayverdi absolument parfait dans son rôle sans oublier un géant Vincent Lindon. Welcome fait parti de ces films rares, qui donne à réfléchir et qui décroche très naturellement un Coup de cœur Ciné2909 !

Il faut le voir pour : Vous estimer heureux de pouvoir entrer dans un supermarché pour faire vos courses.

C’est certainement l’une des séries télévisées les plus appréciées par les enfants ; Gaya est une véritable réussite grâce à son duo Boo & Zino. Le premier est un inventeur génial tandis que le second est un héros musclé qui fait fondre le cœur de toutes les filles. Un tandem de choc qui séduit des millions de téléspectateurs. Pourtant aussi incroyable que cela puisse paraitre, Gaya est bien plus qu’une série ; c’est tout un univers parallèle qui vit sous la coupole de la Dalamite et lorsque celle-ci disparait c’est une véritable catastrophe. Zino n’écoute que son courage et fonce récupérer le précieux sésame en compagnie de Boo et ils vont atterrir chez nous !

Les films d’animations visant avant tout un public enfantin, Le monde fabuleux de Gaya ne s’est donc pas trop foulé au niveau de l’histoire. Un héros qui ne sait pas encore qu’il en est un et ses compagnons qui vont vivre d’incroyables aventures, c’est léger !  D’autant plus que le reste n’a rien d’extraordinaire, on ne s’attache pas vraiment aux personnages trop lisses quant à l’animation c’est du déjà vu. Face à la concurrence, il n’a aucune chance de se distinguer mais ça reste une légère récréation pour des enfants qui ne demandent qu’à passer le temps.

Parce qu’elle doit suivre des cours au Conservatoire de Lyon, Marie (Judith Davis) s’est installée chez sa pote d’enfance Emma (Isild Le Besco). Marie doit travailler avec acharnement pour devenir une grande pianiste mais ce n’est pas les tentations qui manquent autour d’elle. Contre toute attente, c’est Emma qui va lui faire perdre complètement la tête ; après un premier baiser échangé, celle-ci semble totalement subjuguée par marie. Cette dernière est troublée et la cohabitation devient chaque jour plus compliquée jusqu’à devenir insupportable.

Une femme amoureuse est une femme dangereuse et ça vous devriez tous le savoir ! C’est sous les traits de la douce Isild Le Besco que prend forme cette prédatrice un peu timbrée sur les bords. Par ailleurs, c’est un peu ce qui manque à Je te mangerais ; un peu plus de folie de la part de ce personnage aurait pu permettre d’emballer le film. Toutefois, le duo formé avec Judith Davis ne manque pas de force & de charme et Sophie Laloy signe une première réalisation plutôt réussie, à découvrir donc.

Il faut le voir pour : Ne pas fréquenter des pianistes, c’est la merde quand ils vous demandent de déménager leur piano !

Notre pote Claire Summers (Anne Hathaway) est réveillée en plein milieu de la nuit ; un avion vient de s’écraser et seules quelques personnes ont survécu miraculeusement. Elle a été contactée afin de prendre en charge ces rescapés pour que ceux-ci puissent évacuer le traumatisme subit à la suite de ce drame. Parmi les passagers, il y avait Eric (Patrick Wilson) dont le comportement est assez étrange depuis le crash. Alors que celui-ci veut désormais profiter du temps qu’il lui reste, Claire commence à avoir des doutes sur les causées réelles de l’accident. Et si cet avion avait eu une défaillance technique et qu’on cherche à tout pris à camoufler cet évènement ?

Il en faut de la patience pour aller au bout de ce film où justement tout sera dévoilé aux spectateurs qui auront réussi à rester concentrés. Autant vous prévenir, Les passagers est relativement soporifique proposant un scénario un chemin déjà utilisé par d’autres films sans apporter de touche personnelle. Reste alors Anne Hathaway que l’on préfère nettement voir dans des comédies et qui pourra à peine se consoler d’avoir garni sa filmographie. Inutile de perdre votre temps et votre argent avec ce film qui ne décolle à aucun moment et qui risque également le crash au box-office.

Il faut le voir pour : Ne pas manquer votre vol !