Autrefois, Andrei Filipov (Aleksei Guskov) était un grand chef d'orchestre que tout le monde surnommait Le maestro mais aujourd'hui ce n'est qu'un simple concierge au sein du prestigieux Bolchoï. Alors qu'il nettoyait le bureau du directeur, il tombe accidentellement sur un fax envoyé par Le théâtre du Chatelet invitant l'orchestre du Bolchoï à venir se produire en France à la suite d'un désistement de dernière minute. Andrei saute sur l'occasion et subtilise le fax avec le projet insensé de se rendre lui-même à Paris avec son propre orchestre. Mieux encore, il exige la présence de la talentueuse Anne-Marie Jacquet (Mélanie Laurent) à leurs cotés pour leur concert.

Un rêve brisé par les restrictions idéologiques d'un régime politique et une artiste au passé trouble telle est la symphonie offerte par Le concert de Radu Mihailenu. Dans un premier temps on suit donc les tribulations d'Andrei qui va devoir faire des pieds et des mains pour former un orchestre digne de ce nom avant de débarquer en France. Drôle mais parfois un poil trop caricatural (Le Parti Communiste en prend un sacré coup) ; on passe un excellent moment et la présence de la rayonnante Mélanie Laurent est un atout supplémentaire. Voilà donc une très bonne surprise et une très belle découverte à faire au cinéma !

Il faut le voir pour : Réserver une table au Trou normand.

1941. Shosanna Dreyfus (Mélanie Laurent) a miraculeusement survécu à une fusillade mais qui a vu périr toute sa famille. Le responsable de ce massacre est le Colonel Hans Landa (Chris Waltz), celui que l’on surnomme le chasseur de juifs. Quelques années plus tard, on la retrouve sous le nom d’Emmanuelle Mimieux et elle s’occupe d’un cinéma légué par sa tante. C’est alors que Fredrick Zoller (Daniel Brühl), un officier allemand et futur vedette tombe éperdument amoureux d’elle et use de toute son influence pour organiser l’avant-première de son film dans le cinéma de Shosanna. Pendant ce temps, une troupe de mercenaires menée par le Lieutenant Aldo Raine (Brad Pitt) débarque en Europe pour massacrer du nazi !

Désormais devenu un des réalisateurs les plus incontournables d’Hollywood, Quentin Tarantino a bien conscience que chacun de ses films est attendu de pied ferme par une cohorte de fans excités. Le Prix de la meilleure interprétation masculine attribué à Chris Waltz lors du dernier festival de Cannes nous mettait encore plus l’eau à la bouche. S’inspirant du film Une poignée de salopards, le réalisateur de Pulp Fiction s’empare ainsi d’une page de l’histoire pour la réécrire à sa sauce. Violent (vous serez tentés de fermer les yeux devant les scènes de scalps et de tabassages à la batte) et complètement fêlé, Inglorious Basterds est un bon Tarantino. Ce n’est pas son meilleur film mais de quoi passer un super moment !

Il faut le voir pour : Constater qu’il est bien facile de faire croire que vous parlez italien !

Une valise rouge perdue et c’est le début d’une romance improbable ! Alors qu’elle avait perdu un bagage lors d’un déplacement professionnel, notre pote Chloé (Mélanie Laurent) reçoit une valise qui ne lui appartient pas du tout. Intriguée, elle décide de l’ouvrir et découvre parmi les affaires le même livre qu’elle est en train de dévorer ; pour elle c’est forcément un coup du destin ! Pendant ce temps, le propriétaire de la valise, Jack (Justin Bartha) commence à regretter d’avoir gagner ce voyage à Paris car non seulement sa copine l’a plaqué mais il se retrouve complètement perdu dans un pays qu’il ne connait pas.

Pour son premier film, Jennifer Devoldere tenait une bonne idée malheureusement à l’écran se dégage une certaine naïveté. Jusqu’à toi joue un peu trop sur la caricature dans la description de certains personnages et surtout l’histoire entre Mélanie Laurent & Justin Bartha manque de magie. Le jeu de piste pour organiser leur rencontre aurait gagné à être plus développé et surtout mettre davantage en valeur Paris, la capitale des amoureux. Ça reste tout de même une petite comédie romantique bien légère, de quoi passer du temps pour une sortie ciné en couple !

Il faut le voir pour : Trouver votre âme sœur grâce à la théorie de la compatibilité des DVD !

Pierre (Romain Duris) est effondré. Son médecin vient de détecter une anomalie au niveau de son cœur et ses jours sont peut-être comptés. Il doit suivre un lourd traitement dans l’attente d’une transplantation dont les chances de réussite sont loin d’être rassurantes. Pour le réconforter, sa grande sœur Elise (Juliette Binoche) va venir lui tenir compagnie et l’aider à franchir ce moment délicat. Les journées sont longues pour Pierre qui s’occupent en jardinant mais surtout en observant certains parisiens de sa fenêtre. Quelle est leur histoire ? Que vivent-ils au quotidien ? Se rendent-ils compte de la chance qu’ils ont de pouvoir vivre avec insouciance dans cette belle ville ?

Le duo Cédric Klapisch/Romain Duris c’est un peu le pendant français de Tim Burton/Johnny Depp ; c’est un gage de qualité. Après avoir vanté la diversité culturelle internationale, le réalisateur s’attarde sur la capitale française, centre névralgique du pays. Film choral à la distribution impressionnante, Paris se nourrit de la richesse des personnages mais il manque une âme à tout cela. Les histoires de chacun se succèdent sans véritable liant et finissent par devenir terriblement insignifiantes d’autant plus que le destin de Pierre est vite relégué au second plan. Ce n’est pas du grand Klapisch mais ça reste tout de même un film de qualité.

Il faut le voir pour : Arrêter de draguer les filles par SMS.

Stef : J'ai jamais rien ressenti de si fort. Quand on faisait l'amour elle me regardait avec ses grands yeux de Labrador.

En sa voir plus sur Dikkenek ?

Pressentiment ou simple paranoïa ? Notre pote Léo Zimmerman (Gilbert Melki) est convaincu que quelqu’un épie ses faits et gestes, qu’on le suit partout dans ses déplacements. Il ne va pas tarder à le découvrir car lorsque Dimitri Kopas (Grégoire Colin) passe la porte de son bureau, il sait immédiatement que c’est un tueur engagé pour l’éliminer. Plutôt que de vivre dans la peur, Léo passe un deal ; il veut rester en vie jusqu’à Samedi le temps de régler quelques affaires financières afin d’assurer l’avenir de sa petite fille. A quelques jours des fêtes de Noel, le tueur lui accorde ce petit sursis d’autant qu’il vient de rencontrer Stella (Mélanie Laurent) dont il tombe vite amoureux.

Avec un titre plus qu’explicite, Le tueur a des faux airs de thriller puisque dès le premier quart d’heure, l’intrigue est posée bien que des surprises ne manqueront pas d’apparaitre. Par la suite, la caméra de Cédric Anger s’attarde davantage sur le portrait de Dimitri interprété par Grégoire Colin qui devient la véritable figure de ce film. Tueur à gages sans attaches, il est grisé par sa solitude et se lance dans une quête d’identité qu’il croit avoir trouvé avec Stella. Film au rythme lent qui fait la part belle à la description de ses personnages plutôt qu’à l’action ce qui en dissuadera plus d’un.

Il faut le voir pour : Les orteils arc-en-ciel.

Ils voulaient se venger contre leur employeur qui les avait congédiés quelques jours plus tôt Sylvain & Vigo (Gilles Lellouche & Jonathan Zaccaï) étaient donc partis taguer les murs de leur ancienne société avant de s’enfuir. La soirée s’est terminée de manière tragique puisqu’en conduisant imprudemment ils ont percuté un homme. Mort sur le coup, Sylvain comptait prévenir la Police mais ils trouvent alors un sac rempli d’argent qu’ils décident de garder avant de jeter de se débarrasser du corps. L’affaire revient à la police criminelle, une enquête qui va révéler une sombre affaire de kidnapping puisque non loin du lieu de l’accident, on retrouve le cadavre d’une jeune fille qui faisait l’objet d’une rançon.

Pour moi c’est toujours un plaisir de retrouver la belle comédienne Mélanie Laurent dans un thriller policier qui nous tient bien en haleine. La bonne idée de La chambre des morts est de ne pas se reposer uniquement sur l’enquête menée par le duo Mélanie Laurent/Eric Caravaca mais proposer une histoire parallèle avec Gilles Lellouche & Jonathan Zaccaï. Cette alternance permet donc de retenir l’attention du spectateur mais dans le même temps on peut aussi regretter un manque d’audace dans la réalisation d’Alfred Lot. Le film tient donc bien la route mais ne possède pas les arguments nécessaires pour s’imposer parmi les autres.

Il faut le voir pour : Arrêter de jouer aux poupées.

Lili (Mélanie Laurent) 

A l’heure où tu liras cette lettre, tu seras rentrée de Barcelone et je me doute que mon absence à la maison doit te perturber.

Le con qui nous sert de Père (Kad Merad) et moi on s’est violemment disputé et j’en ai eu ma claque de tout ça, de cette maison et de sa vie aseptisée. Je suis parti pour me ressourcer un peu et faire le point.

En ce moment, je suis à Rouen. La ville est plutôt cool, je vis de petits boulots et j’ai même le temps de jouer de la guitare. Il faut que je te laisse ; je vais bien ne t’en fais pas.

Je t’embrasse fort, maman aussi

Loic ( ?????)

En Résumé : Les critiques étaient plutôt enthousiastes envers ce film mais c’est essentiellement pour pouvoir admirer la belle Mélanie Laurent que je me suis rendu dans les salles obscures. Ce fut une très belle découverte car Je vais bien, ne t’en fais pas est une perle d’émotions sublimée par des personnages on ne peut plus humains. En cela, les prestations de Mélanie Laurent mais aussi Kad Merad sont vraiment touchantes et le dénouement tragique vous arrachera certainement quelques larmes. Un grand film qui mérite largement sa place dans votre DVDthèque, le coup de cœur 2006 de Ciné2909 !

Les vacances s’achèvent pour notre pote Lili (Mélanie Laurent) qui rentre tout juste de Barcelone où elle a passé un été merveilleux. Mais son retour s’accompagne d’une bien triste nouvelle puisque voilà près de 5 jours que Loïc ( ?????), son frère jumeau a claqué la porte du domicile familial sans donner signe de vie. Déstabilisée par cette disparition aussi brusque que soudaine, Lili va vite ressentir le vide laissé par son frère allant jusqu’à refuser de manger. Son état va en s’aggravant et inquiète tout son entourage puis elle reçoit enfin une lettre de son frère.

Oh je crois bien que je suis tombé amoureux !! Oui, je le crie haut et fort, je suis allé voir ce film principalement pour admirer la magnifique Mélanie Laurent, elle qui m’avait déjà séduite dans Dikkenek. C’est dans un rôle complètement différent qu’on la découvre ici et ce n’est pas la peine d’en dire des tonnes ; Je vais bien, ne t’en fais pas est un film formidable duquel se dégage une profonde humanité. La dimension dramatique du sujet est amplifiée par l’excellent jeu des acteurs et je pense que le dénouement vous prendra à la gorge. Film Coup de cœur Ciné2909 !

Découvre le film Dans la peau du héros !