C’est le grand évènement sur l’ile de Titiwou, un iceberg a traversé les océans pour s’échouer sur la plage. Mais il y a encore plus surprenant puisqu’à l’intérieur de cet amas de glace se trouve un œuf conservé intact depuis des milliers d’années. Le Professeur Tiberton et ses potes d’enfance décident alors de couver l’œuf dans l’espoir de voir celui-ci éclore et après quelques journées leurs efforts sont enfin récompensés. Lorsque la coquille se craquelle, surgit une créature hors du commun, il s’agit d’un Impy, un dinosaure dont l’existence n’avait jamais été reconnue. Attention Impy car des gens mal intentionnés pourraient bien débarquer sur l’ile !

Evidemment, passé un certain âge Les aventures de Impy le petit dinosaure n’a pas de grandes chances de vous attirer dans les salles si ce n’est pour accompagner les enfants. Inspiré par les romans Plodoc Diplodocus de Max Kruse, ce gentil petit film d’animation n’atteint bien sur pas la virtuosité des productions Disney ou Dreamworks mais constitue une belle récréation pour les petits. Des animaux en pagaille, des couleurs vives, de l’amour, de l’aventure et un peu de musique pour que les enfants sortent de la salle comblés !

Il faut le voir pour : Ne jamais oublier de remercier les gens qui vous aident.

Tout allait merveilleusement bien pour notre pote Horton, un éléphant qui profitait de ce soleil radieux pour faire sa toilette matinale jusqu’à ce qu’il entende un léger bruit. Il n’y avait rien autour de lui ce qui le laissait croire qu’il avait imaginé ce son et pourtant en tendant attentivement l’oreille, il percevait une petite voix qui émanait d’un grain de poussière ! Aussi invraisemblable que cela puisse paraitre, cette poussière abritait en effet tout un univers, le monde de Zouville. Pour que les habitants de Zouville puissent vivre à l’abri de tous les dangers, Horton doit amener ce minuscule grain de poussière en haut de la montagne mais ce ne sera pas une partie de plaisir !

Voici donc venir la dernière création de l’équipe à qui l’on doit Robots ou L’âge de glace avec une adaptation d’un livre pour enfants écrit par le Dr Seuss. Fidèle à ce que l’on a l’habitude de voir ces dernières années ; Horton est un film d’animation qui rassemble tous les éléments nécessaires pour séduire les enfants. Plongée dans une foret riche et colorée, l’histoire joue sur les notions de dimension avec une belle leçon ; quelque soit sa taille une vie reste une vie. Rien de révolutionnaire donc mais une valeur sure pour divertir les plus jeunes.

Il faut le voir pour : Avoir une bonne raison de ne plus enlever la poussière chez vous.

Même les meilleurs chevaliers de son oncle le Seigneur Arnold n’ont réussi à venir à bout de la créature que l’on nomme le bouffe-monde mais Zoé sait que quelqu’un viendra les sauver. Dans les histoires qu’elle lit, il y a toujours ce chevalier qui se dresse devant le danger et triomphant du mal. C’est alors qu’elle décide de partir à la recherche de ce héros et voilà qu’elle tombe nez à nez avec Lian-Shu et ses compagnons Gwizdo & Hector. Ces derniers ne sont pas vraiment les héros que l’on attendait mais ils vont toutefois se rendre dans l’antre du terrible bouffe-monde car il y a une belle récompense à la clé !

Difficile pour un film d’animation en images de synthèse de se faire une place au vue des grandes productions, Chasseurs de dragons s’aventurent donc sur des terres hostiles. Le design simplifié des personnages contraste avec la richesse de l’environnement avec un univers et des décors qui font penser au jeu vidéo Mario Galaxy de chez Nintendo. L’histoire est captivante et ne manque pas d’humour, le tout est mené par une joyeuse troupe avec une petite once de moralité; tout est là pour que les enfants en redemandent encore et encore. A vous de leur faire plaisir et prendre aussi du bon temps.

Il faut le voir pour : Arrêter de penser que le tricotage est réservé aux femmes.

Seita : Le 21 septembre 1945, je suis mort.

Quand il était enfant, Eric n’avait pas beaucoup d’amis. Il passait le plus clair de son temps à la recherche d’insectes pour les observer, les sciences naturelles le passionnaient et il s’était même constitué un petit laboratoire dans sa chambre. Les années ont passé et l’on retrouve un jeune garçon timide qui va avoir la chance de rencontrer l’amour, jamais il n’aurait pensé qu’une fille comme Laura puisse tomber amoureuse de lui. Pourtant, avec le temps qui passe, il s’aperçoit que Laura se comporte de façon extrêmement étrange comme si elle était sous l’influence de quelque chose…

Longtemps cantonné à un public jeune, l’animation française ouvre enfin ses portes à un plus large panel de spectateurs. Si le graphisme simpliste de l’ensemble rappelle l’inoubliable Persépolis ; Peur(s) du noir se rapproche davantage de Renaissance à savoir une expérience cinématographique sur le thème du noir & blanc. Rassemblant 6 auteurs graphiques, le film est découpé en différentes séquences à la qualité malheureusement assez inégale et sans véritable idée centrale. Cette succession de court-métrages animés attirera avant tout les amateurs d’animation mais les autres spectateurs risquent de s’ennuyer dans les salles obscures !

Il faut le voir pour : Dire à vos enfants d’arrêter de ramener des insectes dans leur chambre.

C’est tout son monde qui s’écroule pour le jeune Wataru Mitsuya. Non seulement il vient d’apprendre que ses parents se séparaient mais en plus de cela, il a retrouvé sa mère inanimée dans la cuisine. Peu de temps avant ces évènements, il s’était aventuré dans un bâtiment abandonné en attente de démolition et c’est là qu’il a fait la rencontre de Mitsuru. Ce dernier n’est pas un garçon comme les autres, il possède d’étranges pouvoirs ! Par ailleurs, il lui apprend l’existence d’un passage vers un autre monde, celui de Vision, univers magique où Wataru pourrait voir s’exaucer son vœu le plus cher. Décidé à guérir sa mère, notre héros se lance des de folles aventures qu’il n’est pas prêt d’oublier.

Nouvelle production issue des studios Gonzo, Brave Story est avant tout un roman Japonais de Miyuki Miyabe qui a également connu une adaptation en manga. On retrouve dans ce dessin animé tous les éléments caractéristiques d’un Role Playing Game avec évidemment le héros principal mais également son évolution, ses compagnons, des armes et le tout saupoudré d’un peu de magie. Les dessins simplistes mais soignés se mêlent à des effets numériques utilisés avec parcimonie et fait de ce film d’animation un bon divertissement à réserver toutefois aux plus jeunes spectateurs.

Il faut le voir pour : Accepter le fait que la vie est faite de joies et de tristesses.

Il sont 3, ils sont grands et quand vient la nuit ils se parent de leurs grandes capes noires et de leurs chapeaux pour devenir les 3 brigands de la foret ! La jeune Tiffany est une orpheline, elle se recueille une dernière fois sur la tombe de ses parents avant d’être conduite à l’orphelinat où l’attend la Tante. Mais lorsque la diligence traverse la foret, elle est attaquée par les 3 brigands à la recherche d’un éventuel trésor. Tiffany les convainc alors de la prendre en otage en leur faisant croire qu’elle est la fille d’un richissime maharadja et qu’ils pourraient être couverts d’or. Elle est donc conduite à leur cachette qui va vite devenir son nouveau foyer.

Loin des grosses productions et des images de synthèses toujours plus impressionnantes, Les trois brigands revient à un dessin animé tout ce qu’il y a de plus traditionnel. C’est en 1961 que l’auteur Tomi Ungerer a donné naissance à ce joli conte et presque 50 ans plus tard il participe à ce film en devenant le narrateur de sa propre histoire. Les dessins volontairement grossiers restent dans l’esprit de l’œuvre original, les images très sombres dans un premier temps laissent place ensuite à un festival de couleurs. Souffrant d’une exposition médiatique quasi-nulle, c’est un beau conte qui saura séduire les enfants mais aussi els plus grands.

L’attraction principale du zoo de New York est sans conteste le lion qui par son terrible rugissement vous glacerait d’effroi en un rien de temps. Ryan peut donc être fier de son père le très respecté Samson qui a vécu autrefois dans la savane mais ce n’est pas tous les jours le cas. En effet, notre jeune héros voudrait bien savoir rugir aussi fort au lieu de miauler comme un petit chat. Ah, s’il avait grandi dans la savane tout comme son père, les choses auraient été bien différentes !

Dans la famille Je copie allègrement sur mes voisins pour pouvoir me faire de l’argent, Walt Disney est plutôt doué ! The Wild est une pale copie de Madagascar reprenant une trame historique quasiment identique, heureusement le géant américain a eu la décence de changer un peu le casting. Le film s’adresse avant tout aux jeunes spectateurs qui y trouveront facilement leur bonheur.

Le climat se réchauffe chaque jour un peu plus et cela entraîne inexorablement la fonte des glaces. Tony la tchatche a prévenu tout le monde, très bientôt la vallée sera prise par une grande inondation et ce sera la fin du monde pour tous ! Difficile de croire ce charlatan qui vendrait sa mère pour un grain de raisin mais Many, Diego & Sid se sont aperçus qu’il disait pour une fois la vérité. Il faut fuir au plus vite avant que le barrage ne cède !

Nos potes Many, Sid & Diego sont de retour pour vous inviter dans leurs nouvelles aventures sur leur glacier pour le plaisir des petits et grands ! D’ailleurs la majorité de la salle était constituée d’adultes c’est vous dire que ce film d’animation s’adresse à un large public. N’ayant pas vu le premier épisode, je découvrais notre trio de héros et je fus vite séduit si bien que ceux qui ont aimé le premier volet se jetteront certainement sur cette suite. Bon moment de divertissement et une animation toujours aussi impressionnante de beauté.