Quand on vit dans les quartiers difficiles de l’Ouest Américain et notamment à Los Angeles dans la zone peu fréquentable de South Central, on vit  au quotidien avec la violence des gangs. Si tu veux survivre, tu n’as pas le choix, il faut faire partir d’une bande pour assurer tes arrières. Loin de la violence, loin des coups de feu ; des jeunes ont décidé de se regrouper et de s’exprimer par la danse. A leur tête Tommy le clown ; un éducateur qui a décidé de s’exprimer par la danse et qui anime notamment de nombreuses fêtes grâce au collectif qu’il a crée de ses propres mains. Depuis sa création, cette danse n’a cessé de se diffuser jusqu’à créer de nombreuses bandes qui ne s’affrontent que sur la piste de danse.

Voilà un documentaire intéressant dans le sens où pour une fois, on évoque les quartiers difficiles américains d’un point de vue positif. Rize nous dévoile la naissance du Krumping, une danse qui a quelque chose d’assez hypnotisant et dont l’influence grandissant se propage à travers les Etats-Unis. Ce phénomène permet au jeune de se défouler, de lâcher leur trop-plein d’énergie et surtout de s’exprimer autrement que par la violence. De plus, on nous prévient au préalable qu’aucune scène n’a été soumise à une quelconque accélération pour vous dire à quel point c’est parfois impressionnant de les voir se déhancher.

C’est l’évènement à ne pas manquer sous aucun prétexte ; le mariage de Susan Storm & Red Richards (Jessica Alba & Ioan Gruffudd) attire toutes les curiosités et c’est une véritable foire médiatique. Cela a pris une telle ampleur que l’on évoque à peine les étranges phénomènes qui sont apparues sur terre ces dernières heures, une vague de gel jamais vu qui a commencé au Japon et qui s’étend jusqu’en Egypte. Pourtant, il faudrait se pencher sur ces cas car ils sont les signes annonciateurs d’une future catastrophe ; notre planète est vouée à disparaitre dans 8 jours ! Soyez rassurés, avec l’aide de Ben & Johnny (Michael Chiklis & Chris Evans) ; les 4 fantastiques feront tout pour nous sauver

Vous étiez en manque de super-héros, réjouissez-vous car en voilà 4 pour le prix d’un seul ! Les 4 Fantastiques font donc leur grand retour sur le grand écran avec une suite dans la même veine que le premier épisode à savoir du spectacle, de l’action et beaucoup d’humour à tel point qu’on se demande si on a pas à faire à une comédie. Si les fans irréductibles du comic crieront au scandale, je dois dire que Les 4 Fantastiques et le surfer d'argent est plutôt fun et facilement accessible au grand public. Cette adaptation vise surtout un public familial et ma foi ça reste un divertissement bien distrayant à défaut d’être réellement fantastique.

Il faut le voir pour : Assister au mariage le plus rapide.

En savoir plus sur Les 4 Fantastiques (2005) ?

En savoir plus sur Les 4 Fantastiques (2015) ?

La magie ne lui suffisait pas, notre pote Buddy Israel (Jeremy Piven) voulait récolter encore plus d’argent et surtout plus rapidement. C’est dans ce but qu’il s’est rapproché de Primo Sparazza (Joseph Ruskin), grand nom de la mafia à Las Vegas mais leurs affaires dégénèrent à vitesse V. Israel devient alors la cible à abattre avec une mise à prix de 1 000 000 de $ pour celle ou celui qui lui ramènera son cœur ! Cette impressionnante prime attire ainsi les plus grands mercenaires mais les autorités ont besoin de ce témoin capital pour pouvoir mettre sous les verrous tous ces criminels. Il va falloir assurer sa protection et ce qui est sur c’est qu’il va y avoir de l’action !

Le début est assez chaotique avec un joli méli-mélo des personnages à la gâchette facile puis Mi$e à prix se noie dans des scènes d’action bruyantes, parfois surchargées. Ce film aurait gagné à proposer plus de simplicités car la suite est assez plaisant à voir à condition d’apprécier les gunfights bien que l’ensemble des personnages soit assez superficiel . A noter la première apparition de la chanteuse Alicia Keys dans un rôle quasi transparent où elle fait surtout valoir son beau phyique que son jeu d’actrice mais comme on dit il faut un début à tout !

S’il avait su, il n’aurait jamais quitté l’autoroute ! Notre pote David Fox (Luke Wilson) pensait bien faire en prenant ce raccourci mais maintenant qu’il s’est rendu compte de son erreur, il est trop tard. Avec sa femme Amy (Kate Beckinsale), ils sont tombés en panne en plein milieu d’une route déserte et surtout en pleine nuit ! A la recherche d’un garagiste, ils doivent attendre le lendemain matin pour pouvoir repartir et en attendant, ils vont passer la nuit dans cet hôtel pas très bien entretenu mais ce sera peut-être plus confortable que leur voiture. Ils vont vite déchantés quand ils découvrent que leur chambre est en fait le théâtre de nombreux massacres et qu’ils sont les prochaines victimes !

Mouais encore un film d’horreur qui sent bon le divertissement vite fait pas forcément bien fait. Un couple qui traverse une crise, qui va devoir faire face à de sérieux détraqués et qui bien sur va se ressouder, c’est du déjà vu ! Bon encore ça passe, car ça se laisse voir mais réservez plutôt ce film pour une soirée DVD, ça vous fera des économies. Seule chose que l’on peut retenir c’est que Luke Wilson peut faire autre chose que des comédies mais ce n’est pas avec Motel que sa carrière va décoller.

Il faut le voir pour : Ne plus prendre de chambre à l’hôtel.

Il aurait du couvrir un important évènement à Washington au lieu de quoi notre pote Pierre Peters (Steve Buscemi) attend dans ce fichu restaurant depuis plus d’une heure l’arrivée de la célèbre Katya (Sienna Miller). Lui qui est habitué à interviewer des politiciens doit donc s’entretenir avec cette vedette du cinéma, plus médiatisé par ses déboires amoureuses que par ses capacités de comédienne. D’ailleurs, l’interview tourne court chacun préférant ne pas perdre son temps mais alors qu’il prenait un taxi, Pierre est victime d’un léger accrochage. Pour soigner sa blessure, Katya l’invite dans son loft, à deux pas du restaurant et là les langues vont réellement se délier.

Il y a quelques semaines je désespérais de ne pas voir Steve Buscemi plus souvent et voilà qu’en ce mois d’Aout, il nous revient non seulement en tant qu’acteur mais surtout en tant que réalisateur. Il est à noter qu’Interview est en réalité un remake du film réalisé par feu Theo Van Gogh et cet espèce ce huis-clos aurait pu être intéressant si l’échange entre Buscemi & Miller avait été plus intéressant. Les dialogues manquent parfois de naturel mais surtout de consistance ne laissant entrevoir que l’aspect superficiel du personnage de Katya. Finalement, seul le dénouement vous surprendra un peu mais dans l’ensemble c’est assez décevant.

Il faut le voir pour : Ne jamais faire confiance à une comédienne !

Plus rapide que Flash, plus fort que Superman ; le Capitaine Zoom (Tim Allen) était autrefois l’un des plus grands héros qu’ait connu la Terre mais ses aventures se sont mal terminées. Pour développer davantage ses pouvoirs ainsi que ceux de ses équipiers, le gouvernement américain les ont soumis à des radiations de Gamma 13. Un traitement qui fit perdre la tête à Connor alias Choc (Kevin Zegers) et grand frère de Zoom, le poussant jusqu’à tuer ceux qui furent ses anciens compagnons. Seul Jack réchappe à cette tragédie mais 30 ans après, Choc s’apprête à faire son retour et n’a pas que des bonnes intentions envers ceux qu’ils considèrent comme responsable de sa pseudo disparition !

Les super héros étant en vogue depuis maintenant près d’une décennie, il n’est pas étonnant de voir certains producteurs vouloir se payer une part du gâteau. On est évidemment bien loin de blockbusters tels Spider-man ou Batman ; Zoom se portant davantage vers un public familial comme en témoigne l’équipe de bambins censés prendre la suite. Les enfants vont surement passer un agréable moment mais les plus grands vont battre des records de bâillements tant le film est téléphoné et sans idées. Le film débarque directement en DVD et je crois qu’il passera relativement inaperçu et ce n’est pas ça qui va aider la carrière de Courteney Cox au cinoche !

Autrefois, la Terre fut envahie par les zombies suite à la diffusion d’un nuage radioactif qui ranima les morts. Heureusement, Zoncom est apparue, une société qui a commercialisé un produit révolutionnaire ; un collier qui permet de garder les zombies sous contrôle et surtout d’en faire des domestiques. La famille Robinson vient enfin d’avoir leur premier zombie ce qui ne plait pas vraiment à Bill (Dylan Baker) qui, s’il n’ose pas l’avouer, a eu une peur bleue de ces créatures. Pendant ce temps, son fils Timmy (K’sun Ray) commence à se lier d’amitié avec ce nouveau compagnon beaucoup plus présent que son père.

Ah ba tiens, cela faisait longtemps qu’on n’avait pas vu de zombies sur les écrans et surtout en dehors d’un film d’horreur. Ici, ils sont toujours des êtres assoiffés de chair humaine mais on est parvenu à juguler leur appétit les transformant ainsi en produits de consommation de luxe. L’idée était plutôt marrante mais je la trouve exploitée avec trop de retenue, quelques scènes vraiment drôles viennent se perdre dans un ensemble trop poussif pour faire de Fido un film à voir. Dommage donc qu’on ne soit pas allé un peu plus loin dans le second degré et qu’on soit resté dans un pur divertissement familial.

Il faut le voir pour : Ne jamais laisser votre zombie sans surveillance car il dévorerait des mamies !

La vie n’est pas tous les jours faciles pour notre pote Rémy, un rat à l’odorat fort développé avec un gout immodéré pour la cuisine. Cet amour il la doit au grand chef Auguste Gusteau, l’un des cuisiniers les plus célèbres dans le monde et qui est parvenu à obtenir les 5 étoiles pour son restaurant. Après un départ mouvementé de son ancien repaire, Rémy se retrouve propulsé à Paris, la ville des gastronomes et surtout non loin du restaurant de Gusteau où justement on accueille un nouveau venu dans les cuisines : Lenguini. Pour ce dernier, la cuisine n’est pas son fort mais avec l’aide de son nouveau pote d’enfance Rémy, il va redorer le blason de Gusteau.

Sans aucun doute le grand rendez-vous des enfants au cinéma cet été après Harry Potter, vous pouvez être sur que Ratatouille va ravir petits et grands. Pixar déballe son savoir-faire pour nous proposer un film de toute beauté dans l’univers tout aussi enchanteur de la gastronomie française. Si on est heureux de voir l’action se dérouler sur nos terres, on esquisse toujours un petit sourire à voir nos compatriotes arborer un béret ou rouler en Citroën. En dehors de ça, c’est un film d’animation tout ce qu’il y a de plus classique dans le déroulement et c’est ce que tout le monde semble réclamer !

Il faut le voir pour : Retirer tous vos pièges à rats !

Notre pote Bruno (Vincent Elbaz) est un rocker, un rebelle anticonformiste et ce depuis sa jeunesse. Aujourd’hui, la trentaine aidant, le message est toujours là mais l’énergie n’y est plus vraiment ; Bruno ressemble plus à un looser qu’autre chose toujours en train de squatter à gauche et à droite. Quand il reçoit un coup de fil d’Alice (Léa Drucker), une ex qu’il n’a pas revu depuis au moins 14 ans et quand celle-ci lui annonce qu’il a une fille, c’est le grand choc. Au début très méfiant, il finit par accepter de rencontrer Nancy (Daisy Broom) mais les difficultés ne font que commencer car elle s’apprête à traverser la période tant redoutée de l’adolescence.

On aurait pu croire que ce film serait davantage destiné aux plus jeunes et notamment aux adolescents mais Tel Père, telle fille drague un public plus large. On assiste ainsi à la prise de maturité de ce rocker has-been, se rendant enfin compte qu’il a des responsabilités à tenir. Une comédie française plutôt sympathique servie par un très bon Vincent Elbaz totalement immergé dans le rôle de Bruno. Ce dernier devient rapidement attachant par sa nonchalance. Si vous avez envie de vous détendre entre 2 jours pluvieux, vous pouvez donner une chance à ce film qui est par ailleurs l’adaptation d’un roman de Virginie Despentes.

Il faut le voir pour : Découvrir le café basket.

Tout a commencé quand grand-père Abraham a piqué une crise au plein milieu de l’église du révérend Lovejoy annonçant l’arrivée d’une menace dans cette bonne vieille ville de Springfield. Un signe divin qui inquiète un peu Marge mais pour Homer, Bart, Lisa & Maggie ce n’est qu’une journée ordinaire parmi tant d’autres ! Un autre évènement va bouleverser le destin des Simpson ; le lac est victime d’une trop grande pollution et l’état d’urgence est vite décrété par le maire Quimby ; plus rien ne doit y être jeté. Hélas, notre pote Homer va ignorer ces recommandations et provoque bien malgré lui une véritable catastrophe.

Impossible pour moi de vous donner un avis objectif sur ce film tant l’amour que j’ai pour la famille Simpson est énorme. C’est au bout de 19 années d’existence que la famille la plus délurée d’Amérique débarque enfin dans les salles obscures pour 1H30 de pure rigolade. Les fans de la série n’attendront pas les critiques pour se ruer en salles avec un film parsemé de gags, une ville de Springfield au complet ainsi que l’apparition de guests-stars.  Avant même de le voir, je lui aurais offert un Coup de cœur Ciné2909 et après l’avoir vu je confirme mon avis ; Les Simpson - le film est à voir absolument !

Il faut le voir pour : Connaître le prochain président des Etats-Unis.