San Ming (Han Sanming) vient d’accoster dans la région de Fengje. Il est à la recherche de son ex-femme et plus particulièrement de sa fille qu’il na pas vu depuis maintenant près de 16 ans. Hélas, retrouver sa trace s’annonce difficile car les choses ont bien changé dans cette région avec la construction du Barrage des 3 gorges qui a obligé une grande partie de la population à vivre ailleurs. Parallèlement à cette histoire, Shen Hong (Zhao tao) souhaite elle aussi revoir son mari entrepreneur dont elle n’a que peu de nouvelles, là aussi il lui faudra beaucoup de patience car ce dernier semble introuvable.

Pour dire les choses franchement, on ne peut pas dire que Still Life laissera un grand souvenir car ce film se veut le portrait d’une Chine de plus en plus industrielle et dont la vitesse de croissance est telle qu’on finit par perdre ses repères. Détail intéressant avec la construction du Barrage des 3 gorges qui obligera plus d’1 million de chinois à se déplacer et cela sans aucune aide de l’Etat. Réalisation assez austère de la part de Jia Zhang Ke, avec des scènes qui se construisent lentement, parfois anodines et qui pourraient faire fuir beaucoup d’entre vous !

Il faut le voir pour : Rencontrer le Chow Yun Fat local

Décidément, ce n’est pas la grande joie du coté de notre pote Roger (Jon Heder), cet agent de stationnement s’est fait racketté devenant ainsi la risée de ses collègues et en plus de ça, il s’est fait refouler par un gamin qu’il avait pris sous son aile en tant que grand frère. Proche de la dépression, on lui donne alors un conseil en or : suivre les leçons du Dr P (Billy Bob Thornton), un espèce de coach qui redonne confiance en soi. Si au départ, ses cours peuvent paraitre bien étranges, force est de constater que cela donne des résultats puisque Roger obtient aussitôt son premier rendez-vous avec Amanda (Jacinda Barrett), sa voisine de pallier.

Rien que le titre indique déjà le niveau d’une comédie pas très fine et surtout pas très drôle. Avec ce genre de films et surtout avec un tel sujet, le 2nd degré est une étape obligatoire et si c’est bien le cas sur quelques scènes, L’école des dragueurs ressort vite la soupe habituelle. Il est dommage que le réalisateur ne soit pas allé plus en profondeur dans l’absurde car au final l’humour est tellement dérisoire qu’on finit par s’ennuyer. Pour les fans, précisons la présence pendant quelques minutes de Ben Stiller. Bref, moi qui attendais quelques cours de drague, je crois bien que je vais encore devoir me débrouiller tout seul et ça c’est pas gagné !

Il faut le voir pour : Apprendre à sauver une vie avec une chaussette.

Au cœur du Japon du 17ème siècle, les Shinobi se répartissent en 2 clans rivaux : les Iga et les Koga. Allant à l’encontre de cet antagonisme, Oboro & Gennosuke (Yukie Nakama & Joe Odagiri) ont préféré laisser parler leur sentiment mais cet amour semble véritablement impossible. Le destin s’acharne d’ailleurs sur eux lorsque, sous les ordres du Shogun, Hattori Hanzo (Yutaka Matsushige) lève l’interdiction de se battre pour les 2 clans. Il met également en place des combats entre les 5 meilleurs guerriers d’Iga & Koga pour désigner les meilleurs et parmi ceux-ci on retrouve Oboro & Gennosuke.

Les amateurs de manga vont surement se jeter sur Shinobi car celui-ci possède tous les ingrédients pour offrir un excellent divertissement. Plein de personnages avec leurs spécificités, des combats au sabre, du sang et une pointe de romance à la Roméo & Juliette ; voici ce qui vous attend. Notons qu’à la base, il s’agit d’un roman de Futaro Yamada qui fut d’ailleurs déjà adapté par les japonais sous forme de manga et d’anime avec Basilisk. Véritable récréation pour le spectateur, on peut quand même regretter que certains combats tournent aussi courts avec parfois une impression de bâclage mais ne boudons pas notre plaisir !

Tout le monde en a entendu parler, Las Vegas est la ville du jeu et un véritable paradis pour notre pote d’enfance Huck (Eric Bana) qui ne vit que pour une chose : le Poker ! Une passion qu’il n’hésite pas à entretenir à coups de dizaines de billets verts mais l’important n’est pas de gagner c’est de se confronter aux meilleurs. L’excitation est à son comble puisque les World Series vont bientôt débuter et Huck souhaite plus que tout démontrer au monde entier son talent. Pour cela, il devra faire face à son rival de toujours L.C. (Robert Duvall) autrement dit son père !

Intronisé nouveau jeu à la mode, le poker s’offre le luxe de s’inviter dans les salles obscures avec Lucky You et propose finalement un jeu pas très riche. Au niveau de la réalisation, il ne faut pas chercher bien loin avec une histoire peu convaincante saupoudrée d’une légère histoire d’amour pour nous montrer Drew Barrymore et attirer quelques spectatrices. Par contre, l’atout de ce film est de nous faire découvrir succinctement le poker avec l’ambiance qui accompagne ce genre d’évènements et ça c’est pas du bluff ! Bref, si vous aimez entendre les jetons de casino s’entrechoquer, vous laisserez une chance à ce film.

Il faut le voir pour : Faire des progrès au Poker.

Ce soir là, DJ Williams (Columbus Short) pensait tout gagner en remportant la Battle et un sacré paquet de dollars mais il va surtout assister, impuissant, à la mort de son jeune frère Duron (Chris Brown), touché par une arme à feu. Après ce drame, il part s’installer chez son oncle et sa tante dans la ville d’Atlanta pour se reconstruire et par la même occasion fuir la violence. A l’université, il tombe sous le charme d’April (Meagan Good) mais de nouveaux ennuis ne tardent pas à ponter le bout de leur nez ; plusieurs confréries étudiantes s’intéressent à lui et particulièrement à son talent inné pour la danse en vue du prochain concours de Stepping.

Un film basé sur la danse, en voilà une bonne idée ! Dommage que celle-ci arrive avec 20 ans de retard ! Pour vous résumer Steppin' c’est 75% de jolies chorégraphies, 15 % de romance, 10 % de rivalités et de problèmes en tous genres et bien entendu 0% d’originalité. Evidemment, celles et ceux qui prennent plaisir à voir les autres se déhancher sur une piste se délecteront avec ce film car c’est vrai que le tout est agréable à voir. Je me dis toutefois qu’on est quand même droit à s’attendre à un véritable film quand on va au ciné (surtout si vous payez plein pot) et ce n’est pas vraiment le cas ici !

Il faut le voir pour : Emballer les filles sur autre chose que la valse !

Apprendre que l’on est trompé par sa femme est loin d’être réjouissant, pour notre pote Ted Crawford (Anthony Hopkins) et il est bien décidé à lui faire payer ! Il a réfléchi minutieusement à un plan machiavélique : il va tuer sa femme et demander à être libéré. Impossible ? C’est aussi ce que pensait le jeune prodige du barreau Willy Beachum (Ryan Gosling) qui a pris cette affaire comme une simple formalité puisqu’il avait une arme et des aveux signés. Il va apprendre à ses dépens que son adversaire a plus d’un tour dans son sac et qu’il pourrait bien parvenir à ses fins mais tout le monde a bien une faille !

Anthony Hopkins est loin d’être un amateur et une fois encore il démontre tout son talent dans ce film qu’il porte vraiment à bout de bras. Face à lui, le jeune Ryan Gosling fait donc bien pâle figure constituant ainsi La faille de ce long métrage homonyme. Franchement, j’ai été emballé par le scénario et puis Hopkins est tellement savoureux dans son rôle de mari trompé et calculateur pernicieux. Impressionnant de charisme, cela accentue davantage la différence qui existe entre ce grand comédien et le jeune talent qu’est Gosling. Autre regret concernant la fin beaucoup trop prévisible et qui fait perdre un peu d’intérêt à ce film.

Il faut le voir pour : Se dire que le crime parfait n’existe (toujours) pas.

C’est dans l’immensité de Treasure Town que l’on retrouve nos 2 potes d’enfance Noir & Blanc, deux orphelins délaissés par la vie. Chaque jour qui passe, ils doivent se battre pour survivre et surtout préserver leur territoire. Leur réputation les précède mais cela n’a que peu d’importance aux yeux de truands tels que les yakuzas bien décidés à mettre la main sur cette ville et d’ailleurs Le rat est en train de signer son retour. Noir sera prêt à tout pour défendre ce quartier qui lui appartient mais il devra aussi prendre soin de Blanc, son éternel partenaire face aux dangers à venir.

Je connaissais assez peu le manga de Taiyo Matsumoto et c’était l’occasion de le découvrir de nouveau grâce à ce film d’animation qui vous en mettra plein la vue. Si au premier abord, les dessins ne sont pas exceptionnels, l’animation et surtout le sens du détail dans les différents paysages urbains vont vite vous séduire. L’immensité de la ville est telle qu’elle engloutit non seulement les héros mais absorbe également le spectateur. Le scénario est plus fouillé qu’il n’y parait et vous forcera certainement à jeter un œil sur Amer Béton, coup de cœur de Ciné2909 !

Il faut le voir pour : Penser à déménager à la campagne.  

A les voir comme ça, Noah & Emma (Chris O’Neill & Rhiannon Leigh Wryn) sont des enfants totalement ordinaires vivant à Seattle mais très vite, ils vont être les témoins d’un véritable miracle qui va bouleverser leur existence mais aussi celle de l’humanité ! Alors qu’ils étaient partis se reposer dans leur maison au bord de la mer, les 2 enfants découvrent une bien étrange boite qui renferme bon nombre d’objets tout aussi insolites. Emma a la chance de trouver un lapin en peluche avec qui elle arrive à communiquer ; d’ailleurs elle apprend qu’il s’appelle Mimzy et qu’il provient d’un monde futuriste sur le point de disparaitre.

J’aurais tardé à aller le voir et je me demande maintenant si je n’aurais pas mieux fait de m’abstenir tant Mimzy le messager du futur est niais ! Evidemment, c’est un film qu’il faut réserver aux enfants qui seront ravis de découvrir de jeunes héros sauveurs de l’humanité avec une belle tartine moralisatrice. Comme d’habitude, les adultes passent pour des retardés et même le prestigieux FBI vient s’en mêler sans trop savoir pourquoi. Réaliser des films pour les enfants c’est bien beau mais il faudra peut-être songer de les prendre pour des idiots en réutilisant tous les clichés que l’on a l’habitude de voir.

Il faut le voir pour : Ne plus avoir honte de dormir avec son lapin en peluche !

Robert Fabry (August Diehl) était venu pour régler quelques affaires mais lorsqu’il a croisé Carlotta (Katja Riemann), étincelante dans sa robe rouge, ; il a eu le coup de foudre. Pourtant, Carlotta est une prodfessionnelle mais la nuit qu’il a passé en sa compagnie reste inoubliable et la chance lui sourit puisque tous deux se retrouvent dans le cadre de leur travail. C’est sous le nom de Carolin Winter qu’elle se présente de nouveau à lui, une passion est née mais elle n’est pas réciproque car elle n’a aucun souvenir de la nuit passée avec son client. Une situation délicate qui cache un lourd secret.

Pour etre franc, à la base je ne devais pas voir ce film mais comme je manquais de patience, j’ai laissé une chance à Je suis l’autre. L’histoire est très troublante mettant en scène une jeune femme souffrant de schizophrénie mais s’ajoute à cela un héritage familial lourd à porter. Voguant sur des thèmes fragiles tels l’esclavagisme sexuel ou encore l’inceste ; ce film allemand (aux allures de téléfilm) noie le sujet sous une réalisation tellement triste et ennuyeuse qu’on finit par espérer que cela se termine rapidement !

Il faut le voir pour : Réviser son allemand.

Ils avaient prévu un joli programme pour ce voyage au Nouveau-Mexique où Jim Halsey & Grace Andrews (Zachary Knighton & Sophia Bush) devaient retrouver des potes d’enfance mais ils n’arriveront jamais à destination. Sur leur route, ils manquent de percuter un homme planté au milieu de la route, immobile sous une pluie torrentielle. Loin de lui venir en aide, le couple décide de repartir craignant pour leur sécurité mais ils le retrouvent à la prochaine station-service. Cet auto-stoppeur, c’est John Ryder (Sean Bean) et Jim décide de l’accompagner jusqu’au prochain hôtel mais il vient de commettre là une grave erreur !

Deuxième film dit d’épouvante d’affilée et à peu près les mêmes constatations à savoir qu’au niveau de l’originalité, les producteurs font toujours fausse route et tentent toujours de se faire du fric sur notre dos puisqu’il s’agit d’un remake. Le plus frustrant dans Hitcher c’est que le film traine méchamment en longueur ; nos héros-victimes ne cessent de croiser la route de notre meurtrier de service ce qui retarde à chaque fois le dénouement là aussi sans surprise. Vous l’aurez compris, cela ne s’imposera pas dans votre programme cinéma mais ça reste divertissant pour une soirée profonde d’ennui donc attendez la sortie DVD !

Il faut le voir pour : Ne jamais contrarier un auto-stoppeur qui veut vous tuer.