1933. A cette époque, le Sahara est un territoire conquis par la France mais la présence des militaires est accueillie de manière mitigée. Antoine Chauvet (Guillaume Canet) Tente de pacifier les relations parfois houleuses entre l'armée française et les touaregs. C'est dans ce contexte bien particulier que Marie Vallières de Beaumont (Marion Cotillard), une aviatrice, arrive pour demander de l'aide afin de retrouver son compagnon. Celui-ci s'est en effet écrasé avec son avion dans le désert du Ténéré, une région qui n'est pas sans dangers mais son sauvetage est loin d'être une priorité pour l'armée. L'obstination de Marie va finir par payer.

En couple à l'écran comme dans la vie, Marion Cotillard & Guillaume Canet se retrouvent après Jeux d'enfants devant les caméras de Karim Dridi. Le réalisateur du très bon Khamsa quitte les rives phocéennes pour les paysages désertiques sans fin du Sahara en adaptant l'histoire vraie de Bill Lancaster. Le désert c'est aussi ce qui définit Le dernier vol où il ne se passe strictement rien si ce n'est un long voyage où Guillaume Canet se chamaille avec son supérieur pendant que Marion Cotillard joue la veuve éplorée. Le développement des personnages était intéressant mais le rythme irrégulier du film finit par voir raison de notre patience.

Il faut le voir pour : Rester attaché à votre dromadaire si jamais vous vous perdez dans le désert, il a un instinct de survie plus développé.

Une fois encore Marco (Marco Cortes) a quitté sa famille d’accueil, pour retrouver ses proches dans un camp gitan. C’est là qu’est sa vraie place, avec son pote d’enfance Coyote (Raymond Adam) et auprès de son cousin Tony (Tony Fourmann) pour profiter de sa liberté dans le quartier de l’Estaque.  Pour ramasser un peu d’argent, Coyote présente Marco à Rachitique (Mehdi Laribi) et c’est là que les ennuis vont commencer pour ces 3 jeunes garçons. Ils commencent par commettre quelques vols et cambriolages mais le crime ne reste jamais impuni et Coyote finit par se faire attraper par la police.

C’est un vrai pari pour le réalisateur Karim Dridi de nous proposer un film se focalisant sur le quotidien d’un camp gitan. Un pari réussi car Khamsa brille par sa grande authenticité et on est vite frappé par le mode de vie des gitans et l’animosité qui règne avec les arabes. En pleine recherche d’identité, le jeune garçon est confronté à cette double culture ; celle avec laquelle il a grandit mais aussi celle dont il a hérité de sa mère par l’intermédiaire de la main de Fatma qu’il porte autour de son cou. Un film que vous devez découvrir pour son interprétation extraordinaire.

Il faut le voir pour : Arrêter de frimer lorsque vous plongez à la piscine.